经过几代优秀粉画艺术家的不懈努力，中国粉画艺术初具风格鲜明的“中国气派”，在世界粉画艺术领域独具东方品格。尤其近20年来，经过中国美术家协会的积极推进，中国粉画艺术家深入研究和探索，使中国粉画艺术的创作呈现出百花竞放的勃勃生机。
第四届中国粉画作品展的作品，充分展示了粉画艺术的独特魅力。与前三届全国粉画作品展相比，更加凸显艺术的广度和思想的深度，将对人文与自然的追求、对美好新时代的表达融入创作之中。此次大展也是对中国粉画艺术研究和创作的一个阶段性的回眸。参展的作品从不同的角度反映出艺术为人民服务的思想，这也是当代中国粉画艺术家亲身感受时代脉搏的深情表达。
这届粉画艺术作品展，达到了视觉共享的目的，让艺术家和观众共同表达对自然与人文崇敬、对时代与生活的热爱。在这届入选作品中，有的释放出艺术家的澎湃激情，有的表现出对美好生活的赞美，用独特的色彩、材质、技巧为观众营造出富有活力的艺术氛围。如：李冬梅的作品《逐梦· 助力乡村美育行动》，将画面背景的光与色描绘得非常生动，充满律动感，表现出新时代的乡村少年对美好未来的向往，像一首田园交响乐奇幻多变、美妙多姿，给观者留下了丰富的联想；洪琳的作品《启航有大爱》和陈玘渊的作品《光》，展现出万众一心抗疫情的感人场景，表达了疫情之下，人们依然饱含对美好生活的期待、对未来的憧憬；孙文刚创作的《铁匠老王》，作品色彩协调、质感明晰、光线柔和、构图均衡，以现实主义的风格勾勒出劳动人民的形象；梁锋的作品《时光记忆》，在完美的构图和出色的技法上，唤起了人们对既往生活的记忆，用鲜明的写实手法充分还原了真实的生活场景，画面的色彩十分微妙，既柔和又有光泽、色调让人感觉温暖；施茜、李庆合作的《枣园清秋》，画面构图营造出轻松而和谐的气氛，画面用戏剧化的情境及大胆的色彩来捕捉自然生活的生命力，优雅女士的放松姿态和清新的自然风光，构建出一幅构图简洁、视角特殊、色彩纯净的画面；刘昌盛的《高原阳光》，向我们展示了青藏高原纯净的天空和明媚阳光照耀下的生活场景，作者用画笔抒发了对这片神奇土地的挚爱与赞美，画面表现出独特的地理环境和人文积淀，孕育了深厚博大的大美；钱兆锋创作的《回声》，有着震撼的视觉冲击力，气势宏大、广博瑰丽、层次丰富、艺术语言生动饱满，形象地体现了粉画艺术的丰富底蕴和深刻内涵。
除以上画家们用或奔放、或精微的画笔，留下自己的思绪、表露自己的激情和对新时代的感悟外，还有很多作品同样美不胜收，表述了创作者宁静的心情，让观众充分享受到粉画艺术的多元化乐趣。如冯卫军、孙瑾怡创作的作品《那一刻心动》，充分传达了生命的过往，值得我们平静地去享受那片刻的静逸和甜美，哪怕这甜美里偶尔也掺杂着忧愁，用微笑诠释生活，以豁达体味人性，由衷体会生命中的暖意，犹如一缕清风吹过心头。从曾见君的《快餐时代》中，透露出忙碌又生机盎然的生命气息，作品注重主体与内心情感的抒发，在艺术上运用隐喻、暗示、通感等手法丰富了画面的内涵，表达了真实与虚幻，都在那一层层温青色之间。
粉画艺术有着强大的生命力，其在中国的传承和发扬具有丰厚的土壤。江苏和浙江两省，拥有优秀的传统文化艺术资源，特别是江苏省，有广大的专业粉画创作群体，展览活动和学术交流活动频繁。在这里，粉画艺术如同埋藏在地下的矿藏一样被不断发掘，逐渐焕发自身风采。画家们将绘画材料自身材质的独特性和表现力，注入了与其他画种不同的审美意趣，包括图像与对象的关系处理，并不是客观地再现，而是主观地表现和分析，通过巧妙的形式语言处理，形成了某种视觉的疏离感和心理的距离感，折射出画家独特的画面处理方法、处理过程和画面呈现。
粉画艺术是一个生机勃勃的画种，各种视觉艺术元素汇聚于此，互相碰撞、沸腾、迸发出巨大的能量，这也是粉画艺术的魅力所在。把当代粉画艺术分享给更多人，才能使之具有更加广阔的未来。作为大美术中的一个优秀画种，粉画艺术的传承也需要源源不断地创新，需要更多的文化滋养，需要粉画材料和技法的演进，需要多画种技巧的融通互渗。从这届入选的作品来看，无不呈现了多维的创作视角、灵动多变的绘画技法、深厚的文化底蕴。而粉画艺术作为有着极具表现力的画种，又会成为我们这个时代视觉艺术的践行者和见证人。
当代粉画艺术已经成为众多中国美术家彰显时代精神、探索形式美感、表达当代生活多元化的重要绘画语言，同时也为中国美术展现时代性、走向国际化发挥了重要作用。粉画艺术作品中涌现了大量优秀的创作成果，丰富了中国美术创作。这届粉画作品展，就包含了粉画艺术领域中锐意创新的作品，它们从不同角度，以不同的表现形式和题材，讴歌了中国传统文化艺术，赞美了繁荣昌盛的祖国新貌，反映出当代中国美术的延展性、互融性等时代特征，为中国粉画艺术带来了新活力。