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2026-10-13
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以跨媒介叙事拓展“非遗+美育”新空间

日期:09-24
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版面:第15版:智观       上一篇    下一篇

□ 韩海青

习近平总书记指出:“优秀传统文化是一个国家、一个民族传承和发展的根本,如果丢掉了,就割断了精神命脉。”非物质文化遗产凝聚了中华民族深厚的历史记忆与活态的工艺美学,是高校美育取之不尽的优质课程资源。审视当前“非遗+美育”进校园的实践,不少课程仍存在内容静态化、体验表层化等现实难题。

新兴媒介技术重构了传统单向度的信息传播模式,为审美教育开辟全新场域。“跨媒介叙事”依托多元媒介载体,在统一主题之下协同构建沉浸式意义网络。将这一理论引入“非遗+美育”实践,核心便是在视听融合的维度下,探索非遗如何实现审美转化与叙事重构。

非遗的传统呈现形式与当代大众审美语境存在错位

非遗的传统呈现依托即时性、在场性的具身传播,而当前非遗进校园实践,大多局限于现场技艺展演或是静态图文陈列,这种单一媒介下的线性传播,容易丢失非遗所承载的听觉、触觉与环境场域等多维度信息。当代大学生作为“数字原住民”,仅依靠缺乏跨媒介交互的静态展示,很难形成深层次的感官共鸣,美育体验也因此流于浅表。

同时,大学生的审美趋向碎片化、视觉化、互动化,而非遗的叙事方式往往宏大、传统。接受美学理论指出,青年学生的“期待视野”由自身价值、文化底蕴和兴趣构成。若仅强调非遗的“历史厚重感”而忽视“当代生活美学”的转译,便无法唤醒学生“求新求异”的创新期待,难与青年审美同频共振。

“非遗+美育”跨媒介叙事的核心逻辑与转译机制

跨媒介叙事并非多种媒介形态的简单叠加与拼接,其核心本质是重构内容、技术、场域与受众之间的内在关联。因此,“非遗+美育”的创新传播,亟须建立科学、系统的内容转译与叙事重构机制。

首先是符号解构与提纯。非遗的传统呈现形式依附于特定实体或固化的展演程式,若直接“搬运”至多元媒介,易造成生硬拼贴。因此,需对非遗的具象形态进行“能指”与“所指”的拆解,引导学生打破对“完整器物”或“整体技艺”的固化认知,并剔除冗余信息,提取最具代表性的东方美学特征与精神内核,作为跨媒介创作的“素材库”。

其次是媒介互文与协同。真正的跨媒介叙事依托不同媒介的本体特性,对非遗的多元叙事维度进行差异化排布,促成媒介之间的互文与协同,构筑沉浸式审美场域。不同媒介承载的叙事片段在内容层面可相对独立,但在逻辑与情感层面应当相互印证。学生既可以通过影像体悟匠心,借助数字交互认知器物结构,又能在实体工坊亲手触摸,实现视觉、听觉、触觉等多感官的联动体验。

再次是叙事日常化与共情化。“非遗+美育”若要真正触达当代大学生的心智,其课程内容的叙事策略必须实现从“宏大叙事”向“青年视域”的范式转换。传统的非遗教育往往侧重于强调其历史地位或濒危现状,这种“宏大叙事”容易与大学生产生心理距离。跨媒介叙事需要进行“视角下沉”,去挖掘非遗背后的生活美学与个体故事。通过将高高在上的“国粹”还原为生动的“人的生活”,非遗便拥有了人间的烟火气,从而拉近非遗与学生之间的距离。

探索“课前—课中—课后”全链路教学模式

将跨媒介叙事引入美育,不是简单的技术叠加,而须借助精心的教学设计,形成一个贯穿始终的审美体验闭环。可借鉴布卢姆教育目标分类学,把“非遗+美育”从单向的信息传递转化为一条“认知进阶”的实践路径,由此形成“课前—课中—课后”的全链路教学模式。

课前溯源,跨媒介构建“美学基因”初探。课前阶段的核心在于“寻根与解读”。教师打破单一文字教材的局限,融合视听媒介与超文本,搭建多模态的“非遗数字档案库”,以翻转课堂的方式让学生在课前自主拼合文化背景。学生浏览档案时并非被动接受,而是主动提取非遗的“美学基因”,为接下来的沉浸与共创储备素材。

课中交互,基于“具身认知”的多维感官沉浸。学生带着课前收集的信息进入课堂之后,学习由此从浅层认知迈入应用与分析环节。跨媒介叙事的重心随之转向创设具身学习场景,强调身体参与和多感官协同。借助VR、AR或实体工坊,学生将抽象知识落地于具身实践。沉浸式体验结束后,教师引导学生深挖非遗元素,剖析多模态符号的意义建构机制。数字化体验既维系了非遗艺术的本真性,也丰富了传统口传心授的传承方式。

课后共创,AIGC赋能下的创造与评价。课后阶段对应布卢姆教育目标分类学中最具挑战性的“评价”与“创造”。学生将从“跨媒介体验者”转变为“跨媒介创作者”。AIGC等数字工具为跨媒介共创提供了绝佳途径,有效缓解了传统艺术创作中长期存在的周期长、技艺门槛高等问题。课后,学生可以将前两阶段内化的非遗符号转化为提示词,利用AI工具进行创作,极大地提升了学生进行文化“创造”的可能性。

新时代高校美育既要以美育人、以美化人,更要承担起传承中华文脉的时代责任。跨媒介叙事的意义不止于丰富呈现手段,更在于推动美育教学从单向度的知识传递走向多维度的共创共享。唯有让青年在视听沉浸、感官交互与数字创作中切身体验传统文化的温度,唤醒他们作为文化传承主体的自觉与自信,非遗才能突破时空的阻隔,在校园中生根发芽,在当代生活中焕发新的生机。

(作者为江苏开放大学副教授;本文系2022年江苏省社科基金项目〈编号:22YSB002〉、2025年江苏省高等教育教改研究课题〈2025JGYB125〉研究成果)