以文化空间建设推动大运河传统工艺价值再生

□ 靳 璨

大运河江苏段作为世界文化遗产的重要组成部分，不仅是南北经济交流的纽带，更是传统手工技艺传承发展的“活态长廊”。依托运河沿岸的商贸繁荣与文化交融，这里孕育了苏绣、南京云锦织造技艺、扬州漆器等诸多国家级非遗技艺。其独特之处在于既承载着“因河而生”的工艺智慧，又凝聚着“水韵江苏”的地域文脉。当前，大运河江苏段传统工艺发展面临文化碎片化、文化认同缺失等现实问题。历史经验表明，技艺的高质量发展必须依托其存续的文化空间，通过系统、真实、生态和生活化的传承方式，才能实现其可持续价值。破解当前困局，关键在于推进文化空间建设，以此整合资源、重塑认同，推动传统工艺走向活态传承与创新发展。

整合运河全域文化空间，推动技艺融通性发展

大运河江苏段传统工艺贯穿民众衣食住行，孕育着沿岸临水而居的生产、生活方式。运河作为文化廊道，通过文化流动性与空间开放性，串联起沿线传统工艺的聚合与互动，形成多元融合的工艺文化体系。这一活态系统以物质与非物质复合的形态，有效融通了流域内差异化的民俗传统、地理物产与人文精神，成为构筑江苏地域文化特质与运河文化认同的关键纽带。通过整合运河全域文化空间，深度挖掘推动技艺创新发展的系统性资源，可为运河传统工艺高质量传承注入动力。

如红楼文化，作为运河文化带极具标志性的文化景观，其深度承载着流域内传统工艺的集体记忆与美学范式。其文本中涉及扬州漆器、宋锦织造技艺、苏州剧装戏具制造工艺等多项非遗技艺的叙事与使用场景，系统映射出运河工艺文化体系的结构特征与技艺谱系。基于文化资源整合的逻辑，以“运河—红楼”文化共同体建设为抓手，深度挖掘红楼文本中传统工艺的运河属性，形成“文学意象—运河空间—技艺传承”的立体化发展场域，从而提升运河沿岸传统工艺的形象、品质与温度，使工艺文脉通过运河文化景观的系统性整合，实现融通性发展。

深耕运河地方文化空间，促进技艺内生性发展

大运河江苏段传统工艺的存续发展始终深植于地方文化空间，是地域特色的鲜活载体，承载着深厚的文化底蕴与时代价值。沿岸各地独特的自然物产、民俗传统、审美经验相互作用，形成了具有显著地理标识性的工艺文化形态。在当代产业化发展过程中，运河传统工艺往往被作为旅游资源进行短、频、快的开发，呈现出一定程度的“去地方化”发展倾向，面临原生语境消解、文化符号异化等挑战。因此，在运河传统工艺传承发展中应尊重“地方性”，构建“运河—地方”空间生产的共生机制，在保持工艺文化基因完整性的基础上，激活其适应现代语境的在地化表达，方可实现传统工艺的内生性发展。

具体而言，在运河传统工艺的当代转化中，需进一步挖掘构成地方意义结构的日常经验，即传统工艺与地方民俗、地方礼仪、地方节庆等日常性、周期性文化紧密结合的地方惯例。如苏绣技艺在传统社会中是地域民众婚嫁民俗文化的重要组成，其技艺特色的产生与固定，依托于吴地婚嫁文化中约定俗成的社会规范与生活模式，如“老、鲜、文、雅、素”的五彩配色模式，“祥瑞、吉福、诗意”融为一体的纹样意象系统，其背后蕴藏吴地民众对婚姻生活的诸多美好愿景。在当代婚嫁空间中合理融入传统技艺，既能拉近其与大众生活的距离，也能唤起民众的价值认同，进而增强技艺的“自我造血”能力，实现活态传承与当代发展的有机统一。与此同时，也需拓展传统技艺发展的边界，如在地域流行的新的民俗系统中，发掘可以嫁接的关联性，转化成当代人心灵价值更为需要的工艺产品。

打造运河数字文化空间，驱动技艺创新性发展

在数字技术重塑文化生态的浪潮中，构建虚实共生的运河数字文化空间，既是传统工艺突破物理边界与代际隔阂的必要选择，也是精准捕捉工艺文化基因、实现文化价值认同的必由之路。通过运河数字文化空间的打造，不仅能驱动全域工艺资源的整合，系统性呈现运河工艺文化脉络，也能深度萃取地方符号基因，强化技艺与地域的情感联结，最终推动传统工艺在“数字赋能—虚实共生—价值再生”的逻辑闭环中完成创新性发展，构建面向未来的可持续发展新范式。

首先，通过数智技术建设运河传统工艺数字资源库和知识图谱，分层级提取驱动技艺传承发展的文化要素，生动再现传统工艺与运河文化的共生关系，为后续创新提供底层数据支撑。其次，拓展运河传统工艺虚拟体验空间，增强运河工艺文化的感知度。一方面，利用数字技术还原技艺生产与使用情境，增加运河传统工艺的沉浸式体验；另一方面，通过创建游戏化的运河技艺智能交互场景，吸引年轻群体的参与和认同。第三，数字技术驱动运河传统工艺创新转化。以数字IP开发为核心，推动运河传统工艺向日常生活用品、文创、教育、文旅等多领域渗透，衍生运河传统工艺的数字社交功能，实现文化价值与市场价值的双重提升。

综上所述，文化空间建设是大运河江苏段传统工艺高质量发展的核心路径。通过全域整合、地方深耕与数字打造三位一体的文化空间建构逻辑，既可激活运河文化基因的整体性价值，又可深化地方技艺的情感认同，最终推动运河工艺的系统性传承、在地化表达与可持续创新。

（作者为扬州大学美术与设计学院讲师，服装与服饰设计专业主任，硕士生导师，设计学博士；本文系2024年度江苏省社会科学基金课题“清代江南民间刺绣粉本及其当代价值研究”〈24YSC005〉阶段性研究成果）