□ 罗 周
十年前，习近平总书记在文艺工作座谈会上发表重要讲话，对文艺工作作出全面部署，为文艺工作者们指明了方向。
十年来，我牢记“创作是自己的中心任务，作品是自己的立身之本”，与我省演艺集团京剧院、昆剧院、歌舞剧院、话剧院，以及南京市越剧团、扬州市扬剧研究所、常州市锡剧院等众多院团合作，创作剧目40余部。其中，昆剧《诗宴·唐才子传》等10余部剧目获国家艺术基金资助，昆剧《瞿秋白》获第十六届精神文明建设“五个一工程”奖，锡剧《烛光在前》获第十七届文华大奖。
创作过程中，我深深认识到：传承弘扬中华优秀传统文化、推动中国古典戏曲的创造性转化和创新性发展，必须高扬中华美学精神。
中国戏曲历史悠久，存世文本与表演艺术为后来者提供了精彩的典范。它们不是古老的陈列，而是仍具勃勃生机的活态文化。以昆剧现代戏《瞿秋白》为例，其成功正在于主创团队坚持以传统曲牌体构建故事，注重各行当家门的特色运用，张扬剧种委婉细腻、长于抒情的个性特征，极自觉地连接起昆曲典正的审美范式、程式传统与它面向未来的生机活力。
江苏是中华文明的重要承载地，底蕴深厚、文脉绵长，自古便是我国戏曲重镇，孕育、流传着数十个剧种，现有国有院团100多家。以戏曲创作彰显中华文化精神，应主要关注“出人”“出戏”这两方面。我们既要聚焦作品创作，深入挖掘题材，悉心打磨艺术，在重大主题创作上继续提升作品质量与创新性，打造更多精品。同时也要重视人才的培养与激励，注重构建高素质的创作团队。除了给予我省青年编剧更多机会外，培养一支高素质、高水准的导演队伍也十分重要。此外，可以对我省代表性剧种、代表性院团进行深入研究，建设、打造一批稳定、高质量、具有引领性的艺术创作队伍，共同推动戏曲艺术的传承与创新。
新时代，新征程。我们要以现实生活为创作源泉，以弘扬民族精神为历史担当，以满足人民精神文化需求为目的，深入生活、扎根人民，为戏剧艺术的繁荣发展添砖加瓦、贡献力量。
（作者为江苏省戏剧文学创作院院长）