■海南日报全媒体记者黄富国
近些年，海南黎锦两次登上巴黎时装周，让黎锦在国际舞台大放异彩。这中间就离不开许许多多艺术“摆渡人”，五指山热带雨林旅游文化投资集团有限公司总经理曹银桥就是其中一位。
曹银桥回忆，五指山市黎锦出海的起点，至少要追溯到2023年。2023年10月29日，黎锦国际化人才培养班开学典礼举行。“当时我们就想，要让黎锦走出大山，光有技艺不行，还得有懂国际设计、懂市场的人才。”曹银桥说，在五指山市委市政府的支持下，他们积极对接国际设计师，最终与意大利马兰戈尼学院达成了2年人才培养合作，计划培养30余名既懂黎锦又懂设计的本地人才。
2024年9月27日，巴黎亚历山大三世桥俱乐部灯火璀璨，美籍华裔设计师谭燕玉操刀的2025春夏系列展惊艳亮相。当融合雨林意象、黎族图腾的原创黎锦面料展现在众人面前，全场响起了经久不息的掌声。而这惊艳背后，是曹银桥和同事们无数个日夜的奔波。
在筹备阶段，设计师团队对黎锦的精美图案赞叹不已，为更好地融入舞台整体风格，他们打算对服装某些纹样的布局、配色以及物理裁剪方式进行调整。同时，他们也希望能将这些独特的纹样元素更灵活地运用到不同款式的设计中。
曹银桥没有急于讨论具体方案，而是先邀请设计师团队深入黎族村落，带着他们逐一拜访当地的黎族纺织染绣技艺传承人。他耐心地为设计师讲解每一个纹样背后的故事：青蛙纹象征着黎族对风调雨顺的祈愿，人形纹记录着先祖迁徙的足迹，甘工鸟纹则诉说着一段关于自由与守望的传说……
“每一根线，每一种颜色，都不是随意选择的。”曹银桥指着一段黎锦解释道，“这个菱形图案代表着稻田，波浪纹象征着河流，而边缘的锯齿状是为了守护中间的核心纹样，不能轻易裁剪。”
设计师谭燕玉深受触动。她发现，那些最初想要调整或裁切的部分，恰恰承载着最深厚的文化寓意。她决定最大程度地保留黎锦的原始风貌，并在此基础上进行巧妙的融合设计——不改变纹样的完整性，而是通过模特的走位、灯光的配合以及面料的层叠搭配，让黎锦在保留本真的同时焕发出时尚光彩。
与此同时，他还发现，这些民间传承人大多不懂版权申请，便主动牵头，联系相关部门，手把手教他们准备材料，帮他们完成版权登记，用专业为千年技艺保驾护航。
在秀场外，曹银桥也没闲着。他和所有工作人员都身着黎锦元素服饰，走到哪里，就把海南文化带到哪里。凭着“社牛”的热情，他主动引导国外设计师聚焦黎锦元素，拍摄黎锦文创产品，讲解每一款纹样背后的故事。“当时就想着，多宣传一句，多展示一点，咱们海南文化被世界看见的机会，就多一分。”
2025年3月11日，巴黎科尔德利耶古建筑内的官方秀场上，黎锦再次惊艳世界。法国设计师维罗妮克·勒鲁瓦打造的黎锦大师系列，将大力神纹、甘工鸟纹等进行放大、变形、解构，融入现代针织、雕刻天鹅绒等材质，呈现出不一样的美感。
而这一次，曹银桥又一次打破了阻碍——秀场原本只有走秀环节，没有额外的展示空间，他和海南黎锦元素（海南）科技有限公司相关负责人张茉莉及团队反复与主办方沟通，软磨硬泡，终于为黎锦纺织染绣技艺传承人谭朝艳、刘伟童争取到了现场演示腰机织造技艺和展示五指山雨林大叶茶等产品的机会。
如今，在曹银桥的推动下，“Miss黎”黎锦公共品牌声名远扬，从服饰、丝巾到手包、文创饰品，黎锦早已摆脱“深山孤品”的标签，成为兼具民族美学与实用性的“全球潮品”。
“我希望能够像自己的名字一样，做一座中外文化交流的桥梁。”曹银桥说。
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