翻开《一支毛笔的青春》，品读由一支毛笔展开的三十六个问题。随着阅读的深入，越发感觉设问巧妙、回答精彩。这样的文字，似有一种魔力，不知不觉将你引入到优雅的书画世界中。
《一支毛笔的青春》是何光锐近年来的书画评论集，三十六篇文章，三十六段深入浅出的阐述，读之，如参加了一次研修班，大有裨益。
作者作为媒体人的新闻嗅觉依然敏锐，书中很多提问不仅抓住了当下艺术圈的痛点，还极有吸引力。如《黄宾虹到底可以不可以学》《你是“剑宗”还是“气宗”》《风雅由谁说了算》等。作者不讲大道理，不谈玄，不云里雾里地绕圈子，而是选一个小切口入手，以手术刀般的锐利精准划开问题，让症结完全暴露在视野之中。接着，他再深入浅出地分析解决问题，搭配书中所配的书画名帖解读，让人心服口服。
如果说提问抓痛点可以看出新闻素养，那么答卷则充分体现了作者的文化底蕴。各类典故信手拈来，你会为之深深着迷。他打破美术与文、史、哲之藩篱，集中探讨“古法”“古意”与当下文化潮流碰撞的现实意义，揭示跨文化跨领域的艺术史研究新路径，展示一幅波澜壮阔的多角度文化长卷。他的文字中，流露出对于“古”的追求，对传统文化的执着。他说：“毛笔是农耕时代的产物。古代读书人对于笔的感情，恰如农人之对待农具。”他热爱毛笔，也热爱中国传统文化艺术，原因很简单，“情感的产生都是你用了心”。崇古，并非食古不化。如作者所言，真正的古是常变常新的，真正的新总是暗合于古。这样的古，不受时空与形式所限制，是传统中合理的、常葆青春的。这样的观念，贯穿全书。
作者开篇时的提问，中国人为什么拿一支软笔“为难”自己？他为中国传统书画艺术担忧，但深信中国文化的回归是一种“自愈”，呼吁“把传统还给传统”。
更多的时候，他在行动，写字、著文、讲学。他坦言，“我的青春岁月也在与笔相对付的过程中消磨”，非人磨墨墨磨人，现在看来，这是一段闪亮的日子，而且，这样的日子还在延续。