记者：您作为中国目前唯一一位同时被授予“大国工匠”和“中青年德艺双馨文艺工作者”两大荣誉的民间手艺人，您是如何理解“大国工匠”背后的意义？
郑春辉：“大国工匠”的提出，体现了党和国家对工匠和对工匠精神的重视。从大国重器到民间传承，涵盖了中国制造、中国创作的方方面面，培养更多高素质人才、技术能手、能工巧匠，对促进国家经济发展，加快建设技能强国、文化强国，提升自主创新能力有着深远的意义。作为民间手艺人，工匠精神体现在日复一日的坚守和精益求精的匠心投入，不仅要有精湛的技艺，还要有家国情怀和崇高的艺德，要把毕生能力奉献给对国家和人民有益的事情。
记者：作为国家级非遗莆田木雕代表性传承人，《清明上河图》《千里江山图》等代表木雕作品“出圈”，是否反映了时代发展某些特征？
郑春辉：莆田木雕文化自唐宋以来，在代代匠人们的共同坚守下，至今已传承发展千年，并以“精微透雕”著称于世，更留下了诸多古建雕饰、人物造像、活版木雕、文玩木雕、摆件雕饰、奇木巧雕等优秀木雕作品。20世纪70年代以来，黄丹桂、佘文科、朱榜首等前辈勇于求变求新，先后创作了一大批精品。改革开放初期，现代莆田木雕第二代传人方文桃、佘国平等一批莆田工艺一厂的专家级技艺骨干不断“走出去”将莆田木雕推向全国，同时抓住机遇，带头创办企业，推动莆田木雕产业发展。
得益于丰厚的行业土壤，站在前辈的肩膀上，我取得了一点成绩。作为行业一分子，在创作中，我从优秀的传统文化中汲取养分、灵感和智慧，通过技法创新、题材创新，展示莆田木雕精湛的技艺。如果说某些作品真的有“出圈”的说法，那也应该归功于我们优秀的传统文化巧妙融合地方技艺，也说明融传统文化和现代审美于一体的作品越来越受欢迎。而这样的作品还有很多，值得大家用心品鉴和发现。
记者：《京杭大运河》将如何体现您的技法创新和题材创新？
郑春辉：京杭大运河是世界上里程最长、工程最大的古代运河，也是最古老的运河之一。木雕《京杭大运河》将采用“深远法”绘制画稿，通过镂空雕、透雕、莆田精微透雕等技法创作，展现视角的宏大与技法的细腻和谐统一。将在8根分别约12米长的大樟木上制作组雕，分为北方卷、中卷和江南卷三部分，以立体的形式呈现京杭大运河繁华的漕运以及大运河流经的北京、天津、杭州、镇江、扬州、苏州、嘉兴、淮安、徐州等沿岸城市的人文景观及其深厚悠久的文化底蕴，并向世界展示中华历史之美、山河之美、文化之美。
记者：近年来，莆田木雕产业顺应时代发展的趋势，借助政策引导与平台优势，结合传统中华文化与莆仙地域文化，打造出具有地域特色的工艺美术品牌。关于莆田木雕的创新与传承，您怎么看？
郑春辉：得益于悠久的技艺积淀和行业发展基础，相较于其他非遗类目，莆田木雕发展自主性强，产值高，现拥有9名中国工艺美术大师、123名福建省工艺美术大师，共有木雕企业2600多家，从业人员超过10万人，年创产值近60亿元。
当前，莆田木雕机遇与挑战并存。一方面，在政府政策和平台的引导下，工艺美术品牌越叫越响；另一方面，题材的匮乏、类别单一、传承断流、创新止步是眼下莆田木雕仍面临的发展阻碍。我常用“守正创新”鞭策自己，要守好前辈流传下来的宝贵技艺，才能不迷失方向，而创新要敢于走前人未走过的路，善于思考，在造型、用途、审美、思想等领域紧密贴合时代，创作出富有生命力的作品。从内容表达上，不论是历史发展，还是文学典籍、金石绘画、地域文化都可以为我们所用，善用传统文化富矿，提升作品文化附加值，共同创作出有内涵、有深度的作品。此外，政府主管部门应加大人才梯队培养力度，大力弘扬技能报国精神，积极探索人才培养新模式，持续性开展以赛聚才活动，助力木雕行业人才储备和产业转型升级，让古技“续流”。