汉秀杂技团：让天中杂技绽放时代光彩

表演结束后，演员与观众互动。 　　文/图 全媒体记者 李贺建 　　去年，一部红色题材杂技剧《烽火少年》凭硬核内容燃爆市场，成为当之无愧的本土文艺爆款；今年，驻马店市汉秀杂技团演艺有限公司全新打造的森林童话杂技剧《拉奇拉芙·奇遇记》再度走红，在郑州绿博园开启驻场演出后即收获观众好评。当传统杂技遇见现代童话叙事，当72年的艺术底蕴碰撞当代文旅消费需求，这场融合了精湛技艺、温暖故事与沉浸式体验的艺术盛宴，不仅惊艳了中原舞台，更让大众看到了驿城杂技守正创新、蓬勃向上的强劲生命力。 　　杂技织就童话幻境 全新叙事重构杂技表达 　　三月的中原大地春意正浓，郑州绿博园的演出现场座无虚席，舞台之上灯光流转，一个鲜活的魔法森林在观众眼前徐徐展开：生机盎然的林木随风摇曳，小精灵拉奇拉芙与动植物伙伴们自在嬉闹，而一场突如其来的环境危机打破了森林的宁静，为了守护共同的家园，小主角们踏上了充满未知的冒险旅程……这正是《拉奇拉芙·奇遇记》的演出场景，台下的小观众们时而屏息凝神关注剧情走向，时而随着互动环节欢呼雀跃，完全沉浸在这个充满治愈力量的童话世界里。 　　继《烽火少年》之后，聚焦亲子市场、深耕儿童文艺领域的全新突破，《拉奇拉芙·奇遇记》彻底跳出了传统杂技“重技轻文”的创作惯性，以森林生态保护为核心主题，用完整的故事脉络、鲜活的人物形象串联起整场演出。剧目摒弃了单纯的技艺展示模式，将杂技技艺与剧情发展、情感表达深度绑定，在惊险刺激的表演中自然融入守护自然、团结友爱、正义必胜的价值理念，实现了艺术性、观赏性与教育性的完美统一。 　　“很多人对杂技的印象就是‘绝活展示’，但我们想做的是让杂技成为讲故事的载体。”该剧目编剧介绍，这部剧的每一项杂技绝活都是推动剧情、塑造人物的关键，完全没有生硬的技艺拼接：柔术演员身姿轻盈舒展，宛若森林中肆意生长的藤蔓、灵动飞舞的精灵，用细腻的肢体语言把拉奇拉芙的天真活泼、勇敢坚毅展现得淋漓尽致；转碟演员手法娴熟行云流水，彩碟在指尖、肩头、头顶旋转飞舞，恰似森林夜空中闪烁的星辰，营造出梦幻唯美的视觉效果；太空漫步表演惊险绝伦，演员在空中完成高难度翻转腾跃，精准还原出冒险途中的跌宕起伏；还有精巧灵动的手技、充满力量感的人体造型，每一项传承千年的杂技非遗技艺，都被赋予了全新的故事灵魂。演员们用扎实的功底、默契的配合，在惊险与温情之间自如切换，让观众在感受杂技艺术张力的同时，深深沉浸于童话世界的美好与温暖。 　　除了技艺与剧情的深度融合，《拉奇拉芙·奇遇记》更大的亮点在于沉浸式的舞台呈现与寓教于乐的创作理念。舞美设计全程紧扣森林童话主题，翠绿摇曳的实景置景、灵动鲜活的动植物造型、绚丽柔和的光影特效、贴合情境的原创音效，共同搭建出一个栩栩如生的奇幻森林秘境，让观众仿佛身临其境，与剧中角色一同开启冒险之旅。剧目还巧妙融入植物科普知识，将自然常识润物无声地传递给现场小观众，同时精心设计互动环节，邀请孩子们参与“守护森林家园”的剧情之中，打破舞台与观众的界限，让观演不再是单向的欣赏，而是双向的奔赴与参与。不少带孩子观看演出的家长表示：“本来只是想带孩子看个热闹，没想到孩子看完不仅记住了要爱护花草，还说要像拉奇拉芙一样勇敢。” 　　72年薪火相传 守正创新闯出发展新路 　　一部精品剧目的成功出圈，从来都不是偶然。《拉奇拉芙·奇遇记》成为爆款的背后，是驻马店市汉秀杂技团数十年的底蕴积淀与不懈坚守。作为一支扎根天中大地的专业文艺队伍，汉秀杂技团的前身是有着72年悠久历史的驿城区杂技团，70余载薪火相传，剧团始终守着杂技这门技艺，一路从驿城的田间地头走向世界舞台。 　　翻看剧团的履历，一串亮眼的成绩见证着这支队伍的硬核实力：多年来斩获法国之星国际艺术节表演金奖、最受儿童欢迎金奖等多项国内外大奖，演出足迹遍布美洲、欧洲、亚洲的20多个国家和地区，还被世界魔术艺术的权威组织——国际魔术师联合会吸收为成员。1987年，剧团赴武汉、上海等城市巡演，一票难求；1990年应邀在美国佛罗里达州迪士尼乐园进行了4个月演出，掀起“中国杂技热”；1991年赴日本东京演出，场场爆满；2017年11月参加“法国之星”国际艺术节，参赛节目《中华娇子》一举拿下“表演金奖”和“最受儿童欢迎金奖”两项重磅荣誉，让天中杂技在国际舞台大放异彩。 　　近年来，随着文艺市场不断迭代、文旅融合深入推进，传统杂技艺术也面临着传承与发展的双重考验：观众审美需求不断提升，单一的杂技节目表演越来越难留住观众，不少传统杂技团体都陷入了“老观众不爱看、新观众看不懂”的发展困境。面对市场变化，汉秀杂技团没有固守传统、止步不前，而是主动挖潜市场需求、大胆探索发展新路，逐步完成了从“卖技艺”到“做内容”的转型：从单一的杂技节目表演，到原创主题杂技剧创作；从线下零散演出，到文旅景区驻场演出，剧团一次次突破自我、一次次转型升级，用实际行动践行着文艺工作者守正创新的使命与担当。 　　去年推出的红色题材杂技剧《烽火少年》，正是剧团转型的首次试水。剧目把杂技技艺融入抗战少年的成长故事，用惊险的表演诠释爱国情怀，既保留了杂技的观赏性，又赋予了作品厚重的精神内核，演出后迅速出圈，收获了行业与观众的双重认可。此次《拉奇拉芙·奇遇记》的成功，更是剧团精准把握市场风向的又一次有力尝试：瞄准亲子家庭文旅消费需求，聚焦儿童美育赛道，用童话IP打通杂技与大众的连接通道，让原本“小众”的杂技艺术，成为了老少皆宜的文化消费选择。 　　“杂技是世界通用的艺术语言，但想要让当代观众喜欢，我们就得主动靠近他们的审美，用他们听得懂、喜欢看的方式讲故事。”驻马店市杂技家协会主席、驿城区杂技家协会主席、驻马店市汉秀杂技团团长胡海霞说，剧团的创新从来不是“丢了根的创新”，所有的剧情设计、舞台呈现，核心还是传承了千百年的杂技基本功，“我们的根在天中大地，在代代相传的杂技技艺里，创新只是为这门老手艺装上了新时代的翅膀，让它能飞得更高、走得更远。” 　　深耕本土放眼长远 让天中文化名片越擦越亮 　　从驿城走向郑州，《拉奇拉芙·奇遇记》的成功，不仅是一台剧目的胜利，更是驿城文艺精品创作成果的生动展现，是传统非遗杂技艺术创新发展的成功实践。它用市场的正向反馈证明：传统艺术唯有紧跟时代步伐、贴近大众需求，在传承中创新、在创新中发展，才能永葆生机与活力。 　　此次驻场演出，驻马店市汉秀杂技团一班人立足自身杂技技艺优势，精准把握文旅融合发展趋势，聚焦亲子消费群体需求，潜心打磨剧目内容、精进表演技艺，将本土杂技底蕴与现代舞台艺术、文旅消费需求完美结合，不仅为自身发展开拓了更广阔的空间，更为驿城区文艺事业繁荣发展、天中文化品牌传播注入了新的活力。这种敢闯敢试、精益求精的精神，也为全区文艺团体提供了可借鉴的发展样本。 　　“《拉奇拉芙·奇遇记》在郑州的成功，给了我们很大的信心，也让我们更确定走创新这条路是对的。”胡海霞表示，接下来剧团会继续打磨提升这部童话杂技剧，根据观众反馈不断优化剧情和表演，未来还计划启动全国巡演，让这部带着天中印记的作品走进更多城市、惠及更多观众。与此同时，剧团也已经开始筹备新的原创剧目，未来将持续挖掘天中本土文化资源，创作更多贴合时代、贴近群众、彰显天中文化特色的精品力作，在文旅融合的浪潮中乘风破浪，让驿城杂技技艺走出河南、走向全国，让天中文脉在一代代文艺工作者的坚守与创新中薪火相传、发扬光大。 　　“我们始终记得，剧团是从驻马店走出去的，天中大地的文化底蕴就是我们创作的富矿。”胡海霞说，杂技是跨越语言和文化的艺术形式，未来剧团将充分发挥这一优势，坚持与时代同步、与人民同呼吸，用当代杂技语言创作出更多精彩的艺术作品，既要讲好天中故事、河南故事，更要讲好中国故事，展现中华优秀传统文化精髓，推动中华文化更好地走向世界。 　　《拉奇拉芙·奇遇记》的走红，为驿城区文艺事业高质量发展提供了新思路。驿城区文联负责人告诉记者，驿城区文联将持续鼓励文艺工作者立足本土文化底蕴，紧跟时代发展步伐，勇于突破创作瓶颈，积极探索文艺发展新路径、新形式，用心用情用功创作更多有筋骨、有温度、有特色的文艺精品剧本并推上演出舞台，用文艺的力量凝聚人心、传播美好，为推动驿城区文艺事业高质量发展、助力天中文化品牌全面提升，贡献更多更强大的文艺力量。 　　春日的晚风里，这部带着天中温度的童话杂技剧，正在成为越来越多观众心中的美好记忆，而驻马店市汉秀杂技团的创新故事，也才刚刚翻开新的篇章。