□刘思辰
黎阳作为一名从北方城市走向巴蜀的诗人，在《蜀道》中完成的，并非一次简单的“地理采风”，而是深层次的精神认领与对话。他的地域化书写，为其“外来者——归化者”的双重身份，呈现出一种珍贵辨析的张力与精神归属的深度。
首先，我认为黎阳的诗在视角上很独特，称得上是用脚印绘制的“精神地图”。黎阳诗歌里的独特，在于他抛开了“展示风景”的导游心态，选择以行者的谦卑与匠人的耐心，绘制了一幅精神图谱。他不是写想象中的四川，而是写用脚走过的四川。以21个地市州的车牌为线索，这本身就很妙——它消解了文学常有的缥缈感，赋予了诗集一种近乎档案的扎实。例如他在《驷马桥》里写道：“我的脚步是自己的回音\从鬃毛扬起的风势中获得\指南针精准的维度\\活成自己的雕塑，活成一个时代的\剪影，也只有驷马桥\敞开的胸怀，包容流水的漩涡\落花的呢喃，还有通天的路指向远方”从他的诗里我们可以看出，每一行文字都不再只是代码，而是一个个通往具体山水、具体历史、具体人群的入口。这让《蜀道》更像一本当代诗人的“行吟考现学笔记”，记录的不是风景明信片，而是土地的温度与心跳。
其次，黎阳诗中的语言在质朴中开凿深河。黎阳的语言是通俗而坚硬的，没有巴蜀方言的噱头，却充满了北方式的直接与凝练。但这种通俗之下，暗流涌动。他在《宝墩古城》中写道：“天府之根，确实有点长\一两块砖瓦不足以见证\光阴的结症……”诗中用“根长”喻天府历史的厚重，一句“一两块砖瓦不足以见证”，把宏大的时间感写得特别实在——像用碎片拼整千年，力道很足。最后“光阴的结症”绝了，把时光里解不开的厚重、说不清的沉淀，化作一个扎在历史里的“结”，留白里全是余味。像“天府之根”这样的句子，没有考古报告般的枯燥，也没有怀古的滥情，一两块砖瓦，就让老古城的风貌在现代都市里重新有了影子。历史活了，因为它就流淌在今夜，可见诗人的文字功底了得。再有，黎阳写人物，如《其美多吉豹的目光》：“豹的目光。把鬼门关关在方向盘里\平安地抵达，其美多吉的身影里\就多了一次对高原的匍匐\敬畏的不只是山\还有责任和良心”诗中，他用“方向盘锁鬼门关”的狠辣比喻，把高原行车的险写得直击人心——生死主动权被牢牢攥在手里，反差感极强。整首诗没有颂歌的腔调，一个来自高原的、坚韧而温暖的意象，胜过千言万语的褒奖。这是东北诗人的简练与意象思维，与巴蜀大地的人物故事发生了奇妙的化学反应。再次，我在黎阳的诗中读出了与众不同的语言深度，像是在行走中完成的某种精神向度的沉思。
黎阳地域书写的核心深度，体现在他将“行走”本身，变成了对“扎根”与“漂泊”这一现代命题的沉思。第一点，“他者”的敏锐与“归人”的深情：作为一个东北人，黎阳初入蜀地，带着外来者捕捉独特性的敏锐眼睛。但十五年时光，让他从“客”变成了“半归人”。因此，他的诗里既有对火苗、转经筒、茶马古道等符号的深刻观察，又有对草堂灯影、成昆线、梭磨河等意象的情感浸入。例如他在《思念，一杯浓郁的咖啡》中写道：“世界突然归属于自己这一棵树\自己却不知道归属哪一片叶子\胡子疯长的下颌，所以一切都\静止在灯火顶起午夜的睡意\除了风，还是马道呼啸的风”诗中，他以“树与叶”的精妙隐喻，把“拥有世界却失了自我”的茫然写得戳人——明明是世界的归属，却找不到自己的归属，反差感拉满。后几句用“胡子疯长”“灯火静止”“午夜睡意”把抽象情绪落地，最后“风”的反复，像把这份茫然吹成了循环的回响，安静又有张力。从这首诗里能读出，他找到了连接东北平原与巴蜀群山的精神纽带：那是对坚韧（如其美多吉）、对家园（如草堂灯影）、对人生磨砺（如鹅卵石）的共同尊崇。第二点，地理的空间升维为精神的刻度。例如，他在《风雨白马关》中写：“白马消失在陡峭的金牛古道\雨水落下时光的薄屏，隔开\漫天的星斗和书卷里闪耀在罗江的人名……”他在诗里用“白马消失”“雨水隔屏”把古道的空寂和时光的疏离感写活了——像一场看得见却抓不住的回望，画面感拉满。最妙的是用“星斗”与“罗江人名”的对照，把天上的璀璨和书卷里的人物叠在一起，让历史的厚重藏在雨雾的朦胧里，淡却有分量。《蜀道》中，类似这种的诗作很多。在黎阳笔下，峨眉山不只是山，它是信仰的高度；金沙江不只是水，它是时间的流速；梭磨河的鹅卵石，更是“被风雨打磨过的圆润”的人生本身。他完成了关键一跃：将地域空间，转化为灵魂的容器。读者跟随他行走，实则是在检视自身生命被岁月冲刷后的形状——是否还保有“骨缝里棱角分明的碎屑”？第三点，个人的小叙事，撑起地域的大气质。他从不空谈“蜀魂”，无论是父亲鼾声的记忆，还是对铁路建设者的群像勾勒，他都从血肉饱满的个体切入。正是这些具体的人、具体的情感震颤，最终汇流成巴蜀精神的气象：坚韧、乐观、包容、在艰难险阻中开凿生路（这何尝不是“蜀道精神”的当代回响？）。最后，我在黎阳的诗中感受到了一种强烈的情感升华，像是一场成功的“精神落户”。他的《面对一棵年长的树》：“我站在树的面前出神\想起远方的父亲\流云从树的背后掠过\树没有动，我也没有动……”诗里全是“静”的张力——树静、人静、流云动，用一动衬两静，把想父亲时的出神写得太贴了，像时间都跟着停在那刻。没说一句“想”，但“树没动，我也没动”里全是愣神的牵挂，平淡里藏着戳人的柔软。
《蜀道》的地域化，因此超越了文学手法，成为一种生命行为。黎阳以诗集为凭，完成了一次从“北方诗人”到“蜀道歌者”的精神落户。他告诉我们：真正的地域书写，不在于你掌握了多少方言俚语，而在于你是否用你的全部生命，去理解了一片土地的悲欢，并将自己的血脉，悄然汇入了它深沉的河流。
同样作为一名北方的诗人的我，认为《蜀道》这部诗集，是黎阳写给巴蜀的“情书”与“家书”，更是他作为现代行者，在变动不居的时代里，关于“何处是吾乡”这一命题，交出的一份厚重、温暖且充满力量的答卷。它让我们看到，真正的“道”，不仅在险峻的山水之间，更在一个人用脚步和思考，将异乡走成故乡的漫漫心路。