《山中岁月》（中国画）宋陆京 作
胡红拴
作为一位来自于中原河南的艺术家，宋陆京骨子里天然流淌着中原文化和北派山水的“血液”，而长期在广州生活，又让他及其作品融入了岭南文化的洪流，水乡与都市，绿意与花香，大海与畅想，更在他的血脉里“种植”下具有其鲜明个性的艺术思想。于是，他那贯穿古今、兼融南北、放怀东西的宋氏画风横空出世，他那集山水、花鸟、书法、篆刻于一身，追求兼修并美的艺术人生，泼墨大写于艺海的画幅之上。
宋陆京常说：绘画不是“画”出来的，而是“修炼”出来的。绘事与书道，单凭技巧是难以修成正果的。一旦得悟，宋陆京的笔墨也就在自然的山水间行云流水，也就在绘事的时空长廊纵横驰骋起来。他的山水画，山石皴法往往斧劈、折带、点染兼用，点染皴擦更是不避南北。墨笔飞舞，穿越自然意境，树木水云，峰峦清溪，厚重的墨气，飘风急雨间欲写进自然间梦幻的万物“人生”。看宋陆京绘画，我最爱看他酒后挥毫，那种微醺、那种醉后的狂草式泼墨，似乎真有神助，一支笔挥去，随机生发，笔端出神入化，奇异而不落旧蹊，不平衡中又求险绝。他不受任何山川所限，天下奇山，皆为他用，天下奇水，皆为他来。犹如踏雪寻梅中的雅士，自由烂漫，随心所欲，更如沉醉于山水间的高哲，完成着他心境下山水的塑造，醉听着崖畔飞瀑弹拨着的琴音。宋陆京的画着色并无定式，全在于他与山水对语之所得，全在于心境的使然，全在于心琴知遇灵性的彰显与推动，时而清淡柔和，时而重彩热烈，万山入心，万物入心，万籁入心。这也许就是宋陆京心之神性与笔之神性相撞、熔融后于绘事中的禅意吧。
曾有机会观看名为《岭南红》的宋陆京个人画展，身心似乎于瞬间走入无垠的禅境，自然的禅风，山海连城，更有梦入青藤故里的意境。溪山清韵的野趣与旷远，游目骋怀心意的释放，空纳万境，山随画活，云为诗留，画之高境，也就在他自由的心神呵护中，冲出了纸张的束缚，鲜活的画面，也就于瞬间成为真真切切的景致。
细观宋陆京的画，既有学院派严谨别致的笔墨，亦有实力派山水的鸿篇泼墨巨制。在宋陆京的绘画“辞海”里，我们会发现他笔墨里严谨法度中的新意，我们会发现他始终在当代语境中重构对传统技法的解读，从中尝试实现自我创作的又一个突破。
宋陆京是当代画坛一位“奇人”。他深得石涛“一画之法，乃自我立”之理念精髓，与惠能大师所言的“何期自性，能生万法”也有着异曲同工之妙。“万法归一，一生万法”，这就是为什么他的那些野逸山水、佛山净地、野树亭台，总会在他散漫自如的“简笔”里，蒸腾着磅礴的气势，总有几分“细笔石涛”的风骨和八大、宾老的画风之所在了。
（作者系诗人、评论家）