映月湖中央人文区。桂城宣办供图
开心麻花演出现场。
受访者供图
“第一季·粤语原创营”总决赛现场。主办方供图
“自去年10月首演以来，我们在桂城已开展近40场演出，当中不乏全新的音乐剧产品。这是我们在桂城迎来的首个丰收季。”开心麻花华南总部基地副总经理李佳说。
包括开心麻花在内，桂城自去年9月发布青年新演艺计划以来，已陆续铺开多种尝试。在蓬勃发展的演艺经济风口，桂城正在蓄力冲破常规，以青年新演艺撬动区域发展新增长，为千亿镇街建设聚人气、聚文气、聚财气。
当一座城市向高阶发展，文化必将成为提升区域吸引力的重要王牌。向“千亿镇街”进发，向人的快乐需求出发，向年轻人不断靠近，桂城做出了哪些新尝试？随着政府的有力引导与资源的不断聚拢，桂城能否成为佛山演艺经济中心？
南方日报记者 李欣 通讯员 肖欢欢 关紫君
开心麻花在桂城“开花”
千灯湖畔，K13开心麻花十三月剧场（下称“开心麻花”）已迎来一批又一批的年轻观众。开心麻花的到来，让广佛周边市民享有了媲美一线城市的优质剧目资源，其所提供的主题式、互动体验式的表演也收获了市场的广泛好评。
“除了地理位置优越，我们在前期选择时做了很多调查，桂城十分有想法，正在探索推动‘新潮文化+传统文化’的融合，希望城市更宜居、更活力、更青春，更能吸引年轻人。而这也正是开心麻花希望有所突破的发力点。”李佳说。
落地桂城以来，开心麻花推出的首个剧目——戏剧音乐live秀《燃烧》，就是结合桂城特色开展的新尝试。相较于传统演出剧目，开心麻花牵手同样扎根在桂城的新乐府大湾区创演中心，在《燃烧》中特别设置了乐队after party环节，同时还围绕剧场外部的酒吧街，添加了更多的微醺元素。
随后，在今年1月上演的第二部剧《偷心晚宴》上，开心麻花也结合桂城本地场馆特色进行了创新。如在晚宴互动环节上，增加了更多佛山、南海本地特色美食，让观众不仅能享受到高质量的剧目演出，也能品尝到具有家乡特色的食物。
让开心麻花团队没想到的是，佛山本地受众的热情超乎预期。仅2024年跨年夜当晚，即便当日上演场次早已售罄，仍有不少市民来到现场询问是否能补票，只为完成通过一种新潮的方式，与朋友一同完成特别的跨年仪式感。
“佛山市场有一个非常大的特色，就是传统文化底蕴深厚，同时很多年轻人对本土文化有情感。作为一支外部引进的团队，开心麻花扎根佛山就必须结合当地特色，不断发掘本土优秀文化，找到传统文化与潮流文化交融的平衡点，才能收获更多年轻人的喜爱。”李佳说。
佛山受众有哪些特点？数据显示，开心麻花上演以来，每场上座率均保持在80%以上；受众主要为年轻人，年龄层覆盖约20岁至35岁，具有一定消费能力，喜欢新潮文化。
根据受众画像分析情况，开心麻花计划在每次演出开始前，充分做好互动环节的设置，在固定的形式上叠加更多的新玩法。比如，通过增加一些许愿墙、主题打卡、红包发放等互动玩法，让年轻受众来到后能有更丰富多元的新体验，打卡仪式感更强。
实际上，落地不到3个月以来，开心麻花团队已深刻感受到桂城演艺产业发展氛围的改变。“桂城做了很多事情，比如新增了一批演艺空间，举办千灯湖国潮音乐节等，这些都是能吸引年轻人，最终使他们愿意留下，在这里生活、消费的一个突破口。”李佳期待着，未来携手桂城，开心麻花能让千灯湖更潮更好玩，为桂城集聚更多的年轻人。
响应年轻人的快乐需求
当代年轻人有着多元的兴趣爱好，更注重自身的快乐需求，愿意为情绪价值买单。演艺经济就是其中一个新风口。
与此同时，随着城市能级的不断提升，区域高质量发展进入全新阶段，人们对优质精神文化的需求日益高涨。以演艺经济为代表的文化产业、精神消费，或将成为大城市的标配，城市向上发展的新要求。
发力演艺经济，佛山早已在行动。比如，汇聚各个大型场馆的佛山新城，已经上演过多场演唱会、音乐会等大型艺术活动，成为佛山表演艺术的一大地标。
以佛山大剧院为例，这里每年都有超过80场包括话剧、歌剧、舞剧、音乐会等在内的多种类型高雅艺术演出上演；同位于佛山新城板块的国际体育文化演艺中心，在2021年就已成为获得腾讯电竞认证的场馆之一。
禅城祖庙也将大力布局演艺经济。在1月31日召开的佛山市禅城区第五届人民代表大会第五次会议上，禅城区人大代表、祖庙街道办事处主任梁劲钊透露，祖庙将增加演艺经济、夜经济等新的消费触点。
刚闭幕的顺德两会也传来演艺经济的新动态。今年的《政府工作报告》提出，顺德将加快发展演艺经济、赛事经济，推动演艺中心场馆社会化运营，吸引重大赛事和演出项目落户德胜体育中心。
跳出佛山，全国多地也在加紧对演艺产业的布局。成都就是一个典型代表。据成都市文广旅局此前发布的数据，目前，成都各类市场化的音乐节会年均举办超2000场次、演出票房近4.5亿元，带动餐饮、旅游等相关产业经济效益约33.5亿元。包括成都在内，国内大量经济高质量发展的城市均将演艺经济作为区域经济的新增长点。
因为演艺经济就好比会展经济，能撬动全产业链的发展，当中既有餐饮业、零售业、服务业等多元要素构成。演艺经济是城市活力的重要展示窗口，能带来广泛的人流，尤其能增强对年轻人的吸引，在一定程度上是其他产业难以比拟的。
在日前召开的全区宣传思想文化暨网络安全和信息化工作会议上，南海区委书记顾耀辉表示，要抢抓机遇打造大湾区演艺新高地。当前，全国演出市场呈现“井喷”态势，无数年轻人“为一场演出奔赴一座城”，演艺拉动消费作用凸显。数据显示，城市举办大型演唱会期间，其核心地段酒店平均房价溢价率可达40%，同时交通、餐饮等业态也大幅增长。比如，2023年狮山举办草莓音乐节，就吸引了5万乐迷入场，直接促进住宿、餐饮等行业收入超亿元。
“目前，南海已引进新乐府大湾区粤语音乐创演中心、开心麻花剧场等项目，宋城佛山演艺项目即将开业，可以讲‘风口’已至，关键是把握好机会。”顾耀辉说。
出台政策助推演艺产业发展
当佛山各地都在抢占演艺经济新风口，加大演艺场馆建设、演艺产业规划布局，桂城能否突出特色、冲出重围，成为佛山演艺经济中心？
桂城有着深厚的基础优势。一方面，桂城是佛山中心城区，拥有千米商贸长廊，潮玩商圈资源丰富，本身就带来丰富的人流聚集，这些前来游玩、在此生活的市民，本身就是演艺经济的重要受众。同时，多元的现代化场所，也为演艺经济的发展提供了全新土壤。
另一方面，千灯湖中央活力区云集了大量的白领、蓝领，仅千灯湖畔的广东金融高新区就已吸引超6万名金融专业人才在此工作、生活；在文翰湖中央科创区，以季华实验室等为代表的科创载体内，也拥有一批扎根于此的高知人群；映月湖中央人文区则是桂城烟火气息最浓的区域，如今正通过新的城市规划，致力吸引更多的年轻人。
由此来看，不仅是现在或是将来，随着桂城三大片区的加快发展，更潮流、高大上的城市气质，都更需要现代都市文化的蓬勃发展。而不断涌入、集聚的年轻人、新桂城人，都将为桂城演艺经济的发展、创新带来更多的可能。
桂城也开了个好头。2023年9月，桂城率先发布青年新演艺发展计划，并出台全省首个镇街级专门针对演艺行业出台的扶持政策——《桂城街道青年新演艺发展计划扶持办法（试行）》，通过政策先行等手段，致力为大湾区演艺产业提供肥沃的土壤。
2023年11月，桂城启动“城市艺人”项目，并出台相关管理办法，成为全国首个对城市艺人进行规范化管理的镇街，通过建立新演艺群体管理机制，盘活更多样的文化元素，管活更多的新演艺群体，推动街头艺术可持续性发展。
助力演艺经济蓬勃发展，背后离不开公有资产力量的持续发挥。据介绍，桂城文投公司依托桂城美术馆物业资源顺利引入国内顶级国乐潮牌“新乐府”（北京十三月文化传播有限公司旗下音乐品牌）和国内最具市场号召力的喜剧品牌“开心麻花”，共同打造湾区青年戏剧高地和青年文艺消费地标。
未来，针对演艺产业板块，文投集团还将以满足当下青年人偏好的新演艺为主战场，联动千灯湖中央活力区、映月湖中央人文区的空间载体，搭建青年新演艺发展平台。
拥有赛龙船等优秀传统文化的桂城，还以发展潮流文化见长。就在近期，桂城传来好消息，2024年王者荣耀甲级职业联赛（K甲）春季赛落地桂城，将于2月19日在桂城映月文化中心拉开序幕，跨度约3个月。
风口已至，未来已来。2023年以来，桂城相继提出打造映月湖中央人文区，打造大湾区粤潮青年文化新聚场，以消费现代化、服务业的纵深发展作为“千亿镇街”建设的新增长点。发力青年新演艺，桂城有基础，有目标，也将进一步激活区域消费力、文旅发展潜力，助力桂城向“千亿镇街”挺进。
■延伸
奔赴热爱 逐梦桂城
“第一季·粤语原创营”顺利完赛
1月28日，一个宁静的周日下午，桂城金融公园内的一幢载体，传来了欢快的乐声。这里是新乐府大湾区创演中心所在地，也是“第一季·粤语原创营”总决赛现场。
在桂城城央，著名音乐人、制作人卢中强，摇滚音乐人、音乐制作人高旗，知名音乐人吴旭文等组成的评委团集结；来自粤港澳大湾区多地的9组音乐人，也带上自己的原创作品齐聚桂城。他们的相聚只为一个目的：让原创被更多人看见，让粤语音乐走向更大的舞台。
追逐梦想，奔赴热爱。他们在桂城收获了什么？他们为桂城带来了什么？
一场粤语原创音乐的
“双向奔赴”
从广佛地铁金融高新区A出口走出，不一会儿就能抵达桂城金融公园。这里产业高楼林立，构筑了独特的城市天际线。就在这样一个产业金融高度集聚的城市中心，一群已在音乐界驰骋多年的前辈艺术家，正与一群追梦路上不停奔跑的年轻人在此相遇，搅动了桂城演艺产业的一池春水。
在新乐府大湾区创演中心，“第一季·粤语原创营”顺利完赛。该活动通过招募全国粤语音乐创作者，以比赛选拔、创作排练等方式，最终选定优秀原创歌曲集结成辑，预计于今年5月公开发行。
自招募以来，主办方收到来自广佛深的参赛队伍共计百余首报名作品参赛，经过第一轮海选，共28支参赛队伍进入第二轮专家团筛选评定，最终敲定9组参赛队伍进入总决赛。集结完成后，9组参赛队伍不仅在1月25日至27日系统参加导师课程，原创营同时也提供排练室、录音室及配套资源供选手使用。著名粤语音乐词人刘卓辉还指导相关队伍进行粤语歌曲填词。其曾为张学友、BEYOND、黎明、郑伊健、陈奕迅等人创作大量优秀作品等，创作经验丰富。
不仅如此，阵容强大的评委团也为参赛选手提供了更为专业的指导。比如，摇滚音乐人、音乐制作人高旗，是呼吸乐队、超载乐队主唱，中国重型音乐先驱人物；填词人、音乐人九时用茶，是华语音乐传媒大奖评委，曾为陈伟霆、韩磊等众多歌手填词，并负责多部音乐剧的填词工作。
此次粤语原创营的策划与落地，也有望为桂城带来了更多粤语原创音乐新生代力量。一项数据尤为值得关注：此次“粤语音乐原创营”吸引的音乐人平均年纪为19岁至35岁，具有活力更有丰富的创造力。同时，入营的9组音乐人中，既有在校学生，也有从国外学成归来的本地音乐人，更有身处各行各业但对音乐永葆热爱的新力量。
主办方导入导师资源、提供专业支持，年轻人心怀热爱与期待、唱响心中旋律。这样的组合正在桂城发生奇妙的化学反应，让城市中心的艺术气息日渐浓郁。
最终，“00后”新生代乐队TakeARest休息室获得金奖，One To Free乐队摘得银奖，naom！/等秋/帕瑞达斯3支队伍分别摘得铜奖。
一次激活与创造的全新尝试
粤语原创训练营，不仅对桂城而言是新鲜事，对于此次训练营召集人卢中强来说，同样是一次新的尝试。
卢中强是中国民谣第一品牌“民谣在路上”发起人，音乐潮牌“新乐府”厂牌创始人。作为一名音乐老前辈，卢中强多年来致力推广民谣音乐、推动戏曲跨界融合，但以训练营的形式挖掘优秀原创音乐人，还是他的第一次。
“我们以前做了大量的民谣推广，原创音乐人的发掘、扶持等工作，现在也发现在流行歌坛上，粤语歌呈现出明显的上升趋势。为此，我们将很阵地转移到广东，希望让粤语音乐的影响力进一步扩大，并让有潜力的年轻人浮上水面，让更多人看见，这本身就是一件很有意义的事。”在卢中强看来，不少年轻团队有硬核的内容实力，训练营所开展的事情更多的是“激活”，通过调用更专业的资源，更丰富的介质，让年轻人能出来一些有力量的原创作品。
事实上，原创或许就在我们身边。来自广州的乐队One To Free由4名队员组成，除了鼓手外，其余成员并非职业歌手，比如贝斯手是数学老师、吉他手是机电管理负责人。
“其实一开始我们也是在翻唱别人作品的过程中不断摸索，但是后来一想，即便现场能做到100%复刻呈现别人的作品，为什么不写自己的歌？”乐队One To Free主唱许至泓说。
吉他手梁振强回忆说，也正是因为对音乐的热爱，有一次乐队为了参加一个比赛，他们集结在一起共同写歌，一个下午就能完成旋律的创作。“除去一些还未发行的歌曲，至今，我们的乐队已经发行了8首原创歌曲。”他说。
在原创训练营内，他们有的是职业歌手，也有很多像乐队One To Free一样的非职业组合。或许他们大多时候都在各自的岗位上奔走忙碌，一旦集结号吹响，他们便迅速换装、身披战服，一同奔向心之所向。
一个镇街文化事业的长期坚守
对于One To Free来说，桂城就像是一个老朋友。早在2018年，该乐队就来到桂城参加千灯湖音乐节，其作品《战士》一举拿下原创奖。
“在我心里，桂城是一个超劲的街道！这么多年来一直坚持音乐这件事，也让我们这样的小乐队有了参加训练营的宝贵经验，还见到了儿时偶像刘卓辉老师。”许至泓说。
2023年9月，桂城发布青年新演艺发展计划。发布会现场，桂城还重点推介新乐府大湾区创演中心和开心麻花十三月剧场等项目。在桂城设立新乐府大湾区创演中心4个月以来，卢中强牵手桂城完成了千灯湖国潮音乐节等活动。此外，还举行了6场新乐府沙龙、民谣在路上畅谈会、乐队或歌手的新专辑或新歌首演等活动，为桂城链接、汇聚更丰富的演艺资源。
青年新演艺是桂城同频青年需求、助力“水上南海”、挺进千亿镇街的现实需要，也是桂城基于自身禀赋、抢占演艺行业风口，厚植青年人才生长土壤，加快建设人才乐园的必然要求。
更为重要的是，青年新演艺的发展将为千亿镇街建设聚人气、聚文气、聚财气，提升消费能级，打造更有趣的创业风口、更时尚的社交方式、更好玩的消费场景与更前锋的文化氛围。
卢中强透露，“第二季·粤语原创营”计划于今年5月在桂城举行。未来，新乐府大湾区创演中心也将为更多年轻人提供广阔的舞台，新乐府也将牵手开心麻花推出更多的探索尝试，为桂城青年新演艺产业的发展提供强大助力，探索开创更多可能。