董保纲
甲辰年中秋节刚过，就听说由河北省美术家协会、邢台市文化广电和旅游局等单位联合举办的“百年墨道人精品画展”将在邢台博物馆开幕，不胜欣喜。
“墨道人”这个名字，我在读小学时就听说过，且知道他的老家距离我的老家也就五六公里的距离。20世纪八九十年代，我在威县县城读书，当时在县委大礼堂曾举办过一次墨道人的画展。我曾跟随人流进去参观，他的巨幅梅花作品给我留下极深刻的印象。时光如梭，一晃三四十年过去了，能够再次近距离欣赏墨道人的精品画作，自是一桩幸事。
2024年9月19日（农历八月十七）上午，邢台博物馆临展第一展厅的门口，聚满了来自省、市、县的专家学者、书画爱好者。闲聊中得知，还有来自山西、山东等地的书画爱好者。我想，正是这一缕缕墨香，一缕缕梅花的清香，吸引了这么多参观者的目光和脚步。
墨道人（1925—2010），俗名孙清泽，法名孙明瑞，是我国颇负声望的画家，邢台威县芦头村人。他自幼喜爱绘画，后又师从国画大师何海霞先生。他游历祖国名山大川，写生习画，经过多年苦心磨炼，逐渐形成了空灵、大气的画风，在国内外有较大影响，其作品具有较高的艺术水准和收藏价值。
墨道人的一生经历可谓坎坷而丰富。1925年10月，孙清泽出生在邢台威县第什营乡芦头村。在兵荒马乱的年代，他只读了两年半的书，后被迫远离家乡，在道观出家，改法名为孙明瑞。正是这个特殊的经历，使得他与书画结缘。
1968年，孙明瑞拜张大千得意门生、长安画派代表人物之一、我国山水画大师何海霞为师学习绘画，并被推荐去西安美术学院进修。得到何海霞大师真传后，他又得到长安画派石鲁、罗铭、方济众、赵望去等名师指点，画艺大进。
一次，孙明瑞与书画泰斗宴济元、白雪石、陈大羽、张安治、宋文治、刘雨岭等一起赴庐山写生。宴济元在庐山仙人洞为孙明瑞取号“墨道人”，以体现其画风，又彰显其身份，从此，孙明瑞便有了“墨道人”的雅号。
墨道人一生最爱画的是梅花。为了画梅，墨道人亲手种植梅树千余株，他观梅、爱梅、写梅，把自己置身于梅花的天地之中。他在学画的过程中，将坚定、忘我、空灵、超越的精神运于笔端，捕捉灵感，其笔下的雪梅，“千枝交错，万花从容”，气韵流畅，狂放老道，风骨跃然纸上。人们称誉墨道人的梅花是“取天地之清气而来”。
这次画展，主办者精选了墨道人的五六十幅精品书画，其中最吸引人的自然是梅花。这次展出的作品有数幅是丈二（367厘米×144厘米）“龙梅”作品，以巨幅梅的姿态展现出龙的形象，笔法泼辣奔放、苍劲雄浑、大气磅礴；除了龙梅，墨道人还别出心裁地创作出“凤梅”“鹤梅”“鹿梅”，即画作粗看是梅花，细看则能找出凤凰、仙鹤、梅花鹿的影子，让参观者叹为观止；他的“雪梅”“傲梅”则是空灵脱俗，梅枝老辣苍劲，把梅花不屈不挠的风骨跃然纸上。画展上，引人瞩目的还有用朱砂墨绘制的十条屏巨幅梅花，十幅作品以不同的构图，展现了梅花的千姿百态，堪称一绝。
此次展览，还有多幅山水画以及梅兰竹菊等作品，从不同方面展现出墨道人浑厚的功底和艺术追求。墨道人一生喜欢云游，游览了诸多名山大川、江海湖泊。于观海听涛之中，他写天然之灵气，画波涛之韵律，抒写对自然的热爱。他笔下的梅兰竹菊，则别有意趣。比如他画的兰花，寥寥几笔，写出兰花叶子的不俗。有趣的是，他把兰花根部的石头画成螃蟹状，远远看去，兰花的叶子仿佛是螃蟹的几条腿。兰花本静，螃蟹好动，强烈反差，趣味横生；再如，他的《清白传家》，画面上一个萝卜、两棵白菜，大萝卜高大夸张，具有极强的艺术冲击力。从这些作品上可以看出，墨道人在艺术上有自己独到的追求。
值得一提的是，墨道人一生清静平淡，有不少人要高价收买他的画，都被他谢绝。他一生贫寒，却捐出大量画作给美术馆、博物馆，还把自己多幅精品捐赠给故乡父老。2007年10月，墨道人在石家庄参加由河北省文联、省美协主办的“爱心画家救心工程”，义卖画作，所得款项全部资助给四川南充一名身患先天性心脏病的22岁男孩，其美德为世人所赞。
墨道人的一生充满传奇，他就像他所画的梅花一样，以无私无我的大境界，给世间留下芬芳与美丽。
斯人已去，清香永存。