气韵生动　内美丰沛

管大江

先闻画家侯春季的名字，后多见其画作，可与之谋面却阴差阳错，一直拖延至癸卯年的仲秋。回想十余年众里寻觅的感觉，颇有贾岛《寻隐者不遇》的诗意。甫见春季，其貌谦和，谈吐不凡，文质彬彬，有学者风。一席长谈，使我明晰了其艺术人生之路，走进了其艺术心灵的堂奥。

侯春季自幼受家庭熏陶，爱上绘画，后考入威县师范学校美术专业。因绘画天赋和表现异于同侪，颇受画界长辈器重，常获奖掖。1984年其在邢台市七中首创高中美术班为肇始，开启了长达三十余年的躬耕中学美术教育之旅。为了“传道、授业、解惑”，培养人才，侯春季在画技、画道和与美术相关学科方面潜心研究，下足了“打进去”的工夫。由于教学有方，将百余名学子送入了高等院校的艺术殿堂。因业绩突出，先后获得“邢台市首届名师”“德艺双馨艺术工作者”等称号。

教学相长，侯春季在培养学子屡创佳绩的同时，自己的绘画底蕴日益深厚、技法逐渐娴熟、艺术水准节节攀升，有百余幅作品在国内外展赛中获奖和被收藏。尽管如此，其不但不汲汲于名利，而是恪守老子“致虚极，守静笃”之道，仍然专心绘画，笃学不怠，坚持写生，勤于创作。2002年进修于河北师大白云乡工作室，2016年至今在黄宾虹山水艺术研究院郭不画室研修。积土成山风雨兴焉，积水成渊蛟龙生焉，超常的勤奋积累加上异于常人的天分，侯春季终得破茧而出，从一名资深的美术教师，蜕变成一位颇有造诣的绘画名家。

侯春季的画兼有疏淡清逸和浓重华滋的特点。其绘画多用干笔，注重线条的运用和变化。用墨精妙，善用淡墨和焦墨，以淡墨营造山水的氤氲之气，用焦墨彰显画面的厚重和质感。章法上讲究虚实，多用龙蛇构图法，虚实开合恰到好处，使画作既有浑厚遒劲之骨、雄浑壮丽之气象，又有云诡波谲之神韵。同时自觉地将诗词、文章和书法艺术融入其画作之中，使画作平添了书卷气的艺术内涵。

侯春季的画品格高雅，这缘于其骨子里爱好绘画的初心和多年来的修为。其为了更好地“传道、授业、解惑”，读书札记就有几十本，内容包括美术、诗词、古文、哲学等，体量庞大，涉猎广泛。平日里，恪守“在明明德，在亲民，在止于至善”之古训，心怀悲悯，与人为善，不断强化内心修养。画如其人，画品之高，根于人品。“人品既已高矣，气韵不得不高，气韵既已高矣，生动不得不至。”郭若虚在《图画见闻志叙论》中的如是论断，正与侯春季为人为画相契合，这应是其画品格高雅最妥帖的注脚。

书法入画、线条多姿是侯春季绘画的另一特点。潘天寿说：“作画要写不要画，与书法同，一入画字，辄落作家境界，便少化机。”侯季春深谙此道，为了书法入画，几十年临池不辍，遍临诸家名帖，真草隶篆诸体皆工，书法作品曾多次入选国省展且获奖。扎实深厚的书法功底，使其画具有典型的书法笔致，无论永字八法、草隶奇字，还是枯笔飞白，都能在画中寻觅到踪迹。尤其在山水交际处、沟壑变化间的某些局部，山石之形相对减弱，作为相对独立的最基本的绘画语言点、线，则更加显现了其独立的审美价值，使画作多了几分文气和禅意。

气韵生动、笔墨丰富是侯春季画作的又一特点，这是侯春季常年坚持笔墨写生的结果。写生是对客观事物认识、熟悉、深化的必由之路，同时也是验证传统，有所创新的根本途径。侯春季注重师古，通过临摹赏鉴悟原理明源流。但其更注重师造化、求创新，且能自觉地通过写生这一路径，“搜尽奇峰打草稿”，从大自然的神奇造化中汲取艺术养分，启迪艺术灵感。侯春季深研黄宾虹数年，对其绘画的追求“内美”和“有笔墨”的理念熟记于心，对其“五种笔法和七种墨法”了如指掌，悟得三昧，运用自如。多年的绘画积淀，多种因素的有机融合，孕育出了气韵生动、笔墨丰富的画风，给人一种内在纯美、元气浓郁的艺术享受。

侯春季是一位老师、一位诗人、一位书法家，更是一位画家，因其饱学多识，又耐得住寂寞，所以其画个性明显，独具魅力，有看头有品头，耐人寻味，回味无穷，终得大成。