□ 吕先斌
昔司空图作《二十四诗品》，以意象论诗风，以境界衡诗格，开中国诗学批评之新境。今读王韩炉先生《潮头之上》，觉其诗实为诗人心迹之真切呈露，其诗作既葆有平民的质朴与率真，又蕴含着刚健向上的生命力量，与《二十四诗品》中的数种审美追求相契合。今以自然、洗炼、执着、旷达、雄浑五品为镜，观照《潮头之上》，探其潮头风骨，品其诗心真味。
自然
“自然”之品为《潮头之上》基本底色，贯穿始终，而于第一辑《初发心》的自我剖白与第六辑《归雁声》的亲情书写中，尤见精髓。
《初发心》是诗人的精神自白，《半个农民》为诗人自画像，最见其性情本色，堪称自然品之典范。诗人写乡居日常，“给月季花、栀子花、百合花施点磷酸二氢钾”“纯生态的辣椒、茄子、豆角、黄瓜、西红柿摩肩接踵”，又写自己 “放下锄头就滑手机/我不善于发表，只向屏幕兜售十几行类似于诗歌的黑字/以换取每月两百元的‘全球通’话费”，这些场景皆是乡居生活的真实写照，无华丽辞藻，无复杂修辞，如话家常，却于琐碎中见率真。
《归雁声》写亲情，是自然品的极致呈现。《钉在日子的锯齿上》写妻：“拖地，擦桌椅，抹沙发/冰箱里还冷藏着你月子里留下的关节炎/洗衣机里飞速甩动的/是你在每一个颠簸日子里奔走的身心疲惫”，以“关节炎”入诗，非深于情者不敢为；冰箱、洗衣机本是寻常器物，月子病亦非诗家雅言，一经真情点化，便成锥心之句。细味此诗，其笔触更侧重于从琐碎中提炼深情，已暗含“洗炼”之功；其情感厚重不浮，亦近“执着”之境，随手撷取生活点滴，便得满手诗意清香，此乃自然品之真谛。
洗炼
《潮头之上》多为短章，寥寥数笔，如画龙点睛，使全篇气韵生动。《初发心》中，《词典》不过八行：“不像其他词典那么富有/我的词典仅有四页/天、地、良心必须在首页/犁、耙等所有农具占满第二页/第三页为二十四个节气/肥料、汗水和丰收排最后一页/如何种地，我翻翻词典/如何做人，我摸摸良心。”以“四页”词典括尽天地良心、农具节气、汗水丰收，是“洗”去万言赘语，独存人生精魄。末两句种地与做人相契，翻词典与摸良心相应，看似浅白，一字一句皆为淬炼后之精华，非久经生活与文字打磨者，不能至也。
《三行诗》以十四行之体自陈心志，精髓尽在末章的三行：“面对深井/我的额头突发灵感/重重地打出三行诗——/认清自己/感恩岁月/乐在耕中”，三行十二字，一生志业与精神追求尽在其中。此“洗炼”之功，非徒在文字，更在人格与心境，韩炉以半生阅历为矿，以赤子诗心为火，于《潮头之上》淬炼出无数真金白银。
执着
《归雁声》作为诗集的终卷之辑，凝聚了诗人最深沉的亲情。诸作皆以执着之笔写情，于平淡叙述中，将对父母的思念、对妻儿的感激写得厚重动人。《每喊一声，我离母亲就近了一步》体现“执着”之美至深。清明时节，诗人思念母亲，“坟茔上刚露头的新笋，是母亲/又在一个劲地教我——/怎样出人头地/摆好碗筷，斟满酒/鞭炮声催开了一扇门/黄表纸举起的火苗里，母亲/就渐渐走出来”。新笋、碗筷、鞭炮、黄表纸，这些清明意象将思念渲染得深沉真切。诗人“从心里喊了三声/您虽然没有应答，但我清楚/每喊一声——/我离母亲就近了一步”，没有激烈的情感宣泄，却将思念写得入骨，语言平静，情感却如大河般深沉。
《爸爸，您是我一生的骄傲》中，诗人两岁丧父，对父亲的记忆多来自他人讲述：“清晨，向邻居借桶担水/总是连桶带水还谢的，是您/饥荒的年代，为了儿女们的存活/食糠而疾的，是您/酷暑的晌午，为了村里待哺的婴儿/最后一个收工回家的，也是您。”
诗人以平实语言罗列父亲事迹，无刻意煽情，却将父亲的善良与无私刻画得入木三分。而结尾“您把青春交给了大山/您把大爱献给了田野/您把品德留给了儿女/您是我前进的明灯，您是我/一生的骄傲”，情感终于喷薄而出，深沉而有力量，于沉静中见真情，于平淡中显厚重。
旷达
旷达是诗人的精神底色，贯穿《潮头之上》六辑之始终，从《初发心》的潮头之姿，到《南山风》的乡居之乐，从《千秋月》的访古之思，到《一叶舟》的守望之境，从《海天日》的时代之怀，到《归雁声》的亲情之念，皆可见诗人旷达襟怀。
《初发心》中，《种诗条件》结尾：“关键一点，不要邀功/流星一样把自己一笔带过/最好不留一点痕迹/你的故事没人知道，又何必让人知道”，这是诗人的诗心自白，勘破名缰利锁后的澄明，正是旷达的内核。《开花的哲学》将旷达推及万物：“花开自有花开的哲学/该绽放时，就尽情绽放/哪怕是昙花一现/那一刻，整个春天都是你的/花落也有花落的分寸/该退场时，决不拖沓/长足了精神，你一定是下一场的/最美风景”，以花事喻人事，以绽放与退场对举，于生命轮回中见通透，于得失之间见自在。《让心中住着一片海》更将旷达写得淋漓尽致：“想让心中住着一片海/一道看不见的风景最为深蓝、壮观/不作任何修饰和伪装/不将喜挂在脸上，却将悲扔进海里/不让苦与痛惊起一丝波澜。”心中有海，是心境的平和；不将悲喜外露，是态度的超脱；不让苦痛惊起波澜，是精神的坚守。
雄浑
司空图将“雄浑”置于《二十四诗品》之首，足见其在中国古典美学中的高格地位。“雄浑”的核心在于诗歌的内在力量与外在气象的统一，在于“真气内充”。《足迹》：“我试图，把脚放在他的靴印里/洒脱一回今生/纵然不能一口吐出半个盛唐/也一定能将自信——/长高一丈。”以“长高一丈”对“半个盛唐”，豪语铿锵而不失分寸，由“劲健”之力升腾为“雄浑”之气。
当这股“真气”与历史山河相遇，便升华为“雄浑”的更高境界。《陵阳的月光》，可谓雄浑之冠冕：“当编钟的青铜在皖南归隐/你披发丈量楚辞的经纬是一句句重托/必须用九华山的松脂，把郢都的伤口缝上/九年一个疗程/当浸泡在《哀郢》里的茧吐出南渡的舟楫/陵阳的月光，已在县志里涨潮/漫过春秋，漫过汉朝的郡界。”以编钟、楚辞、《哀郢》等古典意象，熔铸屈子流放与陵阳文脉于一炉，时空交错，古今叠映，既有历史的厚重，又有现实的观照。下接“光伏板正收割太阳的黄金”“二维码”“高铁”等现代意象，古今交融而不突兀，历史的纵深与当下的鲜活相得益彰。
纵观《潮头之上》，其雄浑之境的达成路径清晰可辨：从《种子》《足迹》所见的生命真气，到《每一粒汗珠都是一枚振兴的文字》所见的现实投射，再到《陵阳的月光》所见的古今交融，这是一条从人格劲健（第八品）上升到境界雄浑（第一品）的完整脉络。
余论
以上拈出《二十四诗品》之自然、洗炼、执着、旷达、雄浑，以衡《潮头之上》六辑，以品为镜，以镜照诗，探其诗学品格，抉其诗人本心。《潮头之上》的美，亦不止于此五品，如《钉在日子的锯齿上》兼具自然、洗炼、执着之美；如《陵阳的月光》融雄浑、洗炼、执着于一炉。亦有逸出诸品之外、自成风骨者，如“实境”之真切（《春季，到仙寓山品一壶诗茶》），“典雅”之古韵（《柳书》），“悲慨”之苍凉（《如此相似》），“疏野”之率真（《在秋浦河捕诗》）。限于篇幅，未能一一展论，然其诗之丰富，已可见一斑。
潮头有骨，在风浪中磨出；诗品在心，于性情处见之。