□ 记者 康丽 文/摄
在芜湖，手工艺的薪火代代相传。有人锻打铁画，以锤为笔，铸铁成画；有人制作通草画，以型传意，化草为艺；有人于纸上雕刻，以刀代笔，玩转视觉奇观……而今天要走近的这位匠人，其作画方式尤为独特——他的画作，是“烫”出来的。日前，在南瑞荷夏园一间朴素的工作室内，53岁的火烙画手艺人程卓，向我们展示了这别具一格的艺术。
一支电烙笔、一块白榉木，只见在一双巧手的绘制下，青烟袅袅间，寥寥数笔，一幅由“烙痕”构成的写意画卷呼之欲出（如图）。
在这间挂满画作的工作室里，程卓一边上手示范，一边介绍起来。火烙画，过去叫烫画或火笔画，还有个更形象的古称——“火针刺绣”。说白了，就是以火代墨、以铁代笔，靠控制烙铁的温度和走笔的快慢，在木板、绢布上烫出深浅不一的烙印，从而形成画面。
进入现代社会，烙画艺术在传统的基础上又有了新的发展。电烙铁等工具的出现，让烙画艺人能够更加方便地控制温度和操作，使烙画的创作更加精细和多样化。如今，火烙画的绘画载体十分丰富，有传统木质、竹质材料，以及随着技艺发展后拓展的现代材料。不同的选择，往往体现了不同流派和手艺人的风格。
程卓用的“画布”，多是颜色浅、木纹少的白榉木板，是遵循传统的工艺。然而，经验告诉他，要在榉木板背面再粘上一层密度板，放置两三年排干湿气后，再拿来作画，这样画作才得以长时间保存，不会变形。
对待“画布”如此审慎，对待技艺更是如此。三十多年前，烙画的种子便在他心中悄然种下。那个年代，娱乐匮乏，程卓常泡在新华书店打发时光。一本介绍火烙画的书籍偶然入眼，自此他一头扎进这门冷僻的技艺，一边学，一边悟，开始了漫长的独自摸索。
起初的几年，他虽能依样画出山水花鸟，却总觉得作品“少了些什么”。程卓意识到，光靠技法模仿终究隔了一层。为此，他决定重返课堂，在芜湖的两所高校里，分别进修文学与美术课程，潜心研习国画的笔意与书法的气韵。学得越深，他越意识到，中国画最重“写意”，那是一种境界，得有生活的阅历、文化的底蕴，才能真正落到笔头上。
这番苦修，为日后的创作打下了根基。2007年，程卓决心挑战八米长卷《溪山无尽图》，此画通过留白与浓墨的虚实对比，描绘了江南地区的优美河山。原画长达七米，他以近乎等比例的方式，将画作复刻于四块大木板之上，历时整整三年方才完成。层峦叠嶂、流泉飞瀑、村墟茅舍——这些看似柔和的画面，实则是不计其数、粗细不一的烙痕堆叠而成。
创作山水题材，最考验匠人对整体构图与细节层次的把握，尤其是在表现远、中、近景的虚实关系时，心里必须有完整的画面，手上还要有精准的分寸。火候稍轻，则层次不明；火候稍重，木板瞬间焦黑。“火笔画下去，就是一瞬间的事，不容更改，创作时必须全神贯注，当时心里的压力也不小。”程卓说。
这份对火烙画的热爱，终有回响。今年3月，程卓的火烙画《溪山无尽图》被扛旗世界纪录认定为“世界上最大的木板火烙山水画”。这幅长达8米、宽40厘米的山水长卷，不仅展现了中国山水画的壮美，更诠释了火烙画艺术精致而独特的内涵。
从15岁结缘至今，38年光阴流转。程卓的创作从未停歇，《江山无尽图》《万里长江三峡梦》，同样展现了他深厚的烙画功底。如今，他依然保持着每天创作的习惯，屋内墨香与木香交织，是一个安静自足的世界。
火烙画在芜湖，仍是一门颇为小众的艺术，传承者寥寥。但放眼全国，不少地方已将烙画列入非物质文化遗产名录，通过举办展览、开展培训、发展文化产业等多种方式，让这门古老手艺走出深闺，在不同的地域生根发芽。程卓也希望，今后能更多地把火烙画推广出去，毕竟民间艺术的生命力，从来不在展柜里，而要在人们的生活中扎根——被人欣赏、被人使用、被人一代代传下去。
作品图片由采访对象提供