邱忠鑫
数十年躬耕教坛，在做好本职工作之余，我还利用业余时间在青少年活动中心教授孩子们书画，一晃便是十余载。直至新冠疫情来袭，授课先是暂停，最终彻底作别。
不久前，我在故地偶遇一位故人。他告知我，自我离开后，徐向东老师曾专程来寻过我。友人准备致电告知，徐老师却婉言制止，不愿打扰我的生活，只是独自驻足凝望，默默怀思过往。未曾想，此番默默回望，竟成永别。时隔不久，徐老师溘然长逝。
听闻此事，我心中涌起深深的愧疚与怅然。静心回味，我愈发感念徐老师临水向阳的开阔胸襟，也倍加珍惜这段笔墨结缘、温润纯粹的师生情长。
我与徐老师的缘分，始于20世纪90年代。彼时，他任职于县供电局，从事管理工作，亦是本地德艺双馨的书画家。县供电局新大楼落成之际，他受邀为大堂执笔创作壁画。当时我的妻子在工地务工，知晓我素来喜爱绘画，便借机向徐老师提及我求学之心，希望我能拜入其门下研习山水画艺，他当即欣然应允。
那时我常年为生计奔波劳碌，一直无暇登门求教。直到工作调入县城，生活逐步安稳，我才得以抽空登门拜访、潜心学画。任职籍山镇中心小学期间，我求教的频次更多。恰逢师娘是我校退休教师，彼此分外亲近。每次到访，除切磋画艺外，亦可闲话家常，一室墨香袅袅，满心温情暖意。
徐老师为人谦和敦厚，治学严谨，授艺倾囊相授、毫无保留。每次登门求教，他都会逐笔为我修改画作，细致纠正我的笔墨弊病，还多次赠予个人书画佳作，以此勉励我精进学业。徐老师家中客厅，便是一间朴素雅致的画室，长条画桌整齐排布，一室墨香终年萦绕。我常静坐一旁，静观徐老师伏案挥毫、笔走云烟，在耳濡目染、潜心临摹之中，慢慢习得画理、沉淀心性。
翻检旧日日记，2004年春日求学的场景，至今依旧历历在目：4月18日，我专程前往徐老师家研习山水画作。从清晨落笔，细细打磨山石林木、反复推敲勾皴布局，直至正午。徐老师与师娘热忱留我共进午餐，温情融融。归家稍作午休后，我再度登门续画，当日潜心落笔，顺利完成山水作品《秋韵》。
多年以来，我始终恪守先生当日亲授的作画准则。这不仅是丹青笔墨的技法之道，更是修身笃行的人生哲理：勾勒筑基，沉心打磨，方能立住笔墨风骨；皴点有序，排布雅致，方能彰显章法气韵；层层墨染，深浅相宜，方能让画面立体通透；设色清雅，善留空白，规避凝滞污重，尽得山水灵秀意境；点叶传神，落笔沉稳扎实，枝叶疏密相间、灵动洒落，让整幅景致生机盎然、气韵自生。作画贵在静心、坚守、有度，为人处世、立身行事，亦是同理。
2008年国庆节期间，我再度前往徐老师居所习画。一席闲谈，让我真切读懂了徐老师笔墨丹青之外的坚韧品格与责任担当。改革开放前，物资匮乏、岁月清贫，徐老师仅凭每月30元的微薄薪资，独自抚育三名子女，撑起全家生计。每至年关，为补贴家用、安稳度岁，他白天坚守本职工作，夜晚伏案作画，为东门李华清纸店、十字街杂货店绘制年画。长夜孤灯为伴，整夜伏案劳作，一晚最多只能完成五幅年画。每幅以六角的价格批发给店铺，经店家装裱后，单幅售价可达三至五元，除去各类成本，每幅仅能赚取四五角的微薄酬劳。
纵使收入微薄，他依旧勤勉不辍。每年年终依靠年画副业，可积攒100多元收入，这笔酬劳近乎抵得上他四、五个月的固定薪资，他凭一己辛劳与坚韧，护得阖家安稳、岁岁安然。早年作画，是徐老师逆境谋生的无奈选择；暮年研墨，已然成为他怡情修身的雅致爱好，这份从容通透的人生状态，令一众老友由衷艳羡。
闲谈之中，徐老师还告知我，当年10月28日，他将远赴亳州，出席中国（亳州）首届中医药书画大赛颁奖典礼。其倾心创作的八尺雪景大屏作品，在本次赛事中斩获银奖，半生笔墨深耕，终获业界认可。
2010年，年届七旬的徐老师在家乡春谷公园举办个人书画展，并编印出版《徐向东山水画集》，为自己半生笔墨生涯做了圆满总结、从容收官。画展落幕之后，徐老师迁居合肥，自此山水相隔、音讯渐疏，往来日渐稀少。但徐老师的高尚风骨与谆谆教诲，早已深深镌刻于我心底，终生难忘。
徐老师将自己的画室命名为“枯柳斋”，寥寥二字，藏尽通透深远的人生智慧。枯，是历经岁月沧桑、洗尽铅华的沉敛风骨；柳，是寻常草木柔韧不屈、生生不息的坚韧风姿。柳树春来先发，抽芽吐绿，徜徉春风秋水；盛夏繁荫舒展，可遮酷暑骄阳；寒冬迎霜耐雪，坚韧自持、安然挺立。质朴而立，向阳而生，临风而展，这便是徐老一生最真切的写照。
追随徐老师习画数载，我收获的从来不止笔墨技法，更是受益终身的人生信条。徐老师让我懂得，人生当有向阳之心，纵世事起落、岁月奔波，亦心怀暖意、从容向善；当有坚韧之骨，于清贫岁月吃苦笃行，于人生困境坚守本心；当有热爱之诚，于平凡烟火中追寻艺术之美，以笔墨雅韵丰盈漫漫余生。