吴洋在第二届“京华曲会”中演出昆曲《思凡》。魏东 摄
工作中的吴洋。魏东 摄
杨拓蒋琳琳
“越深入学习这门艺术，越被它吸引，昆曲前辈们的精神也感染着我，让我想成为它的一份子，为它的传承作出一份贡献……”
吴洋接触戏曲是大学时参加的京剧赏析选修课，但是第一次听昆曲，却始于2006年的一次误打误撞。大学时，吴洋经常去梅兰芳大剧院听京剧。有一次到剧院买票，京剧票售罄，只有昆曲专场，本着“来都来了，看看再说”的想法，她看了《林冲夜奔》这场戏。婉转的唱腔、精湛的表演、华美的唱词，深深吸引着她，让她再也不能忘怀，仿佛推开了一扇通往新世界的大门。
工作后，吴洋成为北京供电段一名职工。她一直在寻找各种昆曲演出的音视频。《青春版牡丹亭》《西厢记》……随着看的昆曲演出越来越多，她开始不满足只是欣赏，想更深入地接触这门艺术，从欣赏者成为参与者。“我真想有一天，这世间最美妙的旋律能从自己口中唱出来。”回忆起当年的自己，吴洋说道。
2012年起，吴洋开始自学昆曲，每天上下班路上，她戴着耳机反复哼唱经典唱段《皂罗袍》。跟唱了3个月，终于把这段拿下了。为了找到志同道合的朋友，她录制了一段演唱视频发到豆瓣网上。经热心网友指点，吴洋找到了滋兰昆曲社，这是中央美术学院的一个业余社团。让她没想到的是，社团里，授课的竟是北京昆曲名家朱复先生，这让吴洋欣喜若狂！两年里，她每周六到中央美术学院，只路上来回就需要五六个小时。后来，吴洋又跟随北方昆曲剧院的老生演员张卫东先生学习拍曲。回想那段日子，吴洋说：“确实辛苦，没有对这门艺术的热爱，真的坚持不下来。老师们的谆谆教诲为我打下了坚实的基础。特别是在两位先生身上，我不但学到了基础理论知识，更感受到了老艺术家们对昆曲传统的坚持和对传承的期盼。”
2015年，吴洋参加了中国铁路北京局集团有限公司文艺汇演，回看演出视频，她发现自己舞台经验太少了，眼神和动作都不够协调。她又加入了北京陶然昆曲学社和沁园昆曲社，跟随北京戏曲艺术职业学院昆曲教师岳芃晖学习身段表演。每一个唱段，她都要先学唱腔和念白，再学身段和熟悉舞台走位。刚开始学新唱段，记住了台词记不住动作，记住了动作记不住走位，她就让曲社的朋友用手机录下老师的形体动作，回家以后自己一遍遍练习找感觉。她认为，比起天赋，勤奋更重要，动作都是练会的，从练习中找感觉。“学了身段表演以后，我更爱昆曲了。如果说唱腔是抒发心中所感，那么身段就让情感更加直观和具象化，能让我更多地感受到昆曲的魅力，实现身心合一。”
吴洋学习昆曲的过程并不是一帆风顺的。她说：“我的嗓音比较低沉，音色不够透亮，声音打不远，始终达不到自己满意的效果，这是一直困扰我的问题。”就这个问题她请教了不少业内人士。通过多年摸索，吴洋终于找到了最适合自己的发音方法，从一开始只能唱5分钟的小段子，逐渐可以唱下来30分钟一整折。如今的吴洋，不仅可以演绎《游园》《惊梦》《寻梦》《思凡》《琴挑》等折目，而且正在学习《刺虎》《写真》，一步一步地追求更富有感情的表演和更高的艺术造诣。她在2020年、2021年的中国戏曲文化周中国戏曲票友大赛中获得银奖、铜奖；在2024年“遇见沙家浜”全国戏曲票友大赛获得“传承奖”，这些都是实践之后的可喜成果。
“昆曲美如兰花，宁静中蕴藏着无限的力量，它的曲调初听缠绵缱绻，再听铿锵顿挫、尽显风骨，让我获得了太多快乐。”吴洋说，“越深入学习这门艺术，越被它吸引，昆曲前辈们的精神也感染着我，让我想成为它的一份子，为它的传承作出一份贡献。如今，我的女儿也在学习昆曲，希望在她的成长过程中，昆曲带给她的不仅是美好的情操，还有戏曲人认真踏实的作风和精益求精的品格。也许，这就是昆曲作为世界非物质遗产的魅力所在。”