数字画《夜游十三弄》。
李洁琦。
原创图绘钥匙扣。
学生绘画作品制成纸灯。
李洁琦在指导学生创作。
近日，“潮起娥江——上虞区第二届美术作品展”现场人头攒动。在众多意境深远的传统水墨画与色彩浓郁的油画之中，一组名为《夜游十三弄》的数字画让人眼前一亮。
这是上虞95后姑娘李洁琦带来的一种全新的乡土艺术实践。手握iPad与触控笔，她一头扎进故乡泥土，用数字绘画的方式描摹新时代江南水乡的烟火百态，诉说年轻一代的乡土眷恋与人文情怀。
跳出传统水墨
用数字画笔定格江南水乡
“一开始，我想画的是吴冠中先生笔下那种几何感强、充满诗意的水墨江南。”谈及创作之初，李洁琦坦言，她心中的上虞十三弄老街，是白墙黛瓦、桥影清波的模样。可当她一次次驻足夜色中的老街，才发现如今的十三弄，早已跳出传统水墨画的单一意象。
复古的老建筑被璀璨的霓虹灯照亮，沿街商铺林立、人声鼎沸。古朴的砖瓦还承载着岁月的沉淀，同时也被新潮的消费场景、绚烂的夜间灯光、鲜活的休闲方式重新包围。“这种传统与当代生活叠在一起的烟火气，是传统水墨无法完整诠释的。”在李洁琦看来，每个时代都有专属的生活图景，她想用心记录当下年轻人眼中真实的故乡模样。
为了精准捕捉这份独属于当下的江南水乡烟火，李洁琦前后十几次奔赴十三弄采风调研。白天细细描摹街巷肌理、触摸古建纹路，夜晚静静观察灯火光影、人流百态，定格游客漫步、商户经营、孩童嬉戏的鲜活瞬间。回到工作室后，她拿起iPad，借助数字绘画多层叠加、自由调色的独特优势，选用兼具国风韵味与现代质感的笔刷，将传统水墨意境与赛博光影巧妙融合，最终打磨出了这组《夜游十三弄》。
事实上，这份深耕乡土的艺术初心，早已深深烙印在李洁琦的成长轨迹中。她家三代从艺，祖父李绍膺是上虞早期的文化馆美术干事，父亲李亦军是绍兴大学艺术系教师，常年带领学生写生上虞山水。曹娥江的风、水乡的桥光潋影、鸬鹚捕鱼、田埂上的青蚱蜢……不仅是她珍贵的童年记忆，也让乡土艺术的种子在她心底生根发芽。
从中国美术学院毕业后，李洁琦怀揣满腔乡情，行走在上虞的乡野街巷之中。在丁宅乡桃溪谷，她带着学生踏遍乡间阡陌，用486幅数字插画生动勾勒出“生态管溪”的秀美风光；在驿亭镇，她带队寻访11位上虞近现代乡贤故居，用全新的数字艺术视角创作人物肖像，让尘封的乡贤故事被更多人看见。
捕捉日常暖意
用笔尖烟火还原人间温情
深夜里，电脑与iPad的微光交织，触控笔在屏幕上游走翻飞，层层叠加、优化、重塑，一个个鲜活的乡土画面就这样被呈现了出来。去年7月，李洁琦入驻上虞创客空间“零创湾·鸿雁”，创立了自己的工作室。如今，她主创的上虞人文旅游地图、丁宅乡“一溪两岸”实景文旅方案，正在稳步落地推进。
在多年的乡土画创作中，李洁琦摸索出了一套自己的采风方法。她会现场速写，也会拍照取景，却从不刻意追求构图完美、画面精致。“如果拍得太好看了，创作时很容易被照片束缚，作品只会变成复刻品，丢失了现场的灵气与温度。”
前不久在丁宅乡采风时，面对开阔的田野、澄澈的水库、错落的村居，她随手拍下了几张未经精心构图，甚至有些歪歪斜斜的实景照片。回到画板前，她再根据现场感受重新组织画面，最后决定用宽幅数字作品连接山峦、屋舍和水岸，来表现出新时代乡村的开阔风貌与灵动气韵。
艺术源于生活，最动人的画面永远藏在日常烟火里。在李洁琦的办公桌上，摆放着一个年货礼盒。这背后就藏着一段温暖的创作故事。去年冬天，该年货品牌主理人邀请李洁琦设计包装，还送来一只酱鸭。她把酱鸭拎回家与父母分享，那满屋酱香、阖家欢聚的温馨场景，至今让她心有触动。
后来，这份真切的人间烟火就被搬进了插画设计中：一家三口张大嘴巴吃着酱鸭，表情夸张，动作鲜活，热腾腾的家常气便从画面里冒了出来。这款包装推出后，广受好评。不少食客说，礼盒上的插画治愈又暖心，用完的盒子舍不得丢弃，放在家里当作摆件也十分好看。
“文艺创作者的初心，就是要能挖掘出市井烟火里的平凡美好。”在AI绘画快速迭代、几秒便能生成精致画面的当下，李洁琦始终坚信，亲身感受、沉淀而来的生活记忆与鲜活温度，是智能技术无法生成的。
打破刻板模式
用落地思维推进少儿美育
乡土文创之外，少儿美育也是李洁琦深耕的一个领域。走进她的工作室，墙面挂满色彩斑斓、充满童趣的数字画作，生动展现着孩子们的奇思妙想。这些年来，她始终坚持用 产品思维赋能美术教育，打破传统美育的刻板模式，让艺术真正走进孩子的生活。
在她看来，传统美术教学模式相对枯燥漫长，孩子稍有失误便容易受挫，还未感受绘画的乐趣，就磨灭了创作热情。“很多孩子都有强烈的表达欲，却缺少老师引导他们找到适合成长阶段的表达方式。”为此，李洁琦创新了教学方式，她将晦涩的色彩搭配、构图美学理论，转化为生动通俗的趣味语言。比如教孩子画人物、做文创设计时，巧妙融入马蒂斯、康定斯基等艺术大师的创作理念，同时借助iPad可随时修改、撤销的便捷特性，打消孩子“画错、画坏”的顾虑，让他们大胆创作、自由表达。
在她的用心引导下，孩子们解锁了艺术创作的无限可能。有学生结合家中轴承厂的产业特色，融合所学美学知识，设计出一款带有轴承元素的钥匙扣，成为独具心意的商务祝福文创；有喜爱动物的学生，将自家猫咪的可爱模样画在水杯、空调被上，让艺术装点日常；还有学生连续24天泡在工作室，自主设计、打磨出了一套游戏卡牌，并做出了实体。
“美术教育的终极意义，是让孩子学会从生活中寻找创作灵感，用艺术表达热爱、装点生活。”李洁琦说，她十分敬佩大卫·霍克尼的艺术态度，这位艺术大师年过八旬，依旧每日手握平板，画窗外的雨、路边的树，用最简单的方式记录对生活的热爱。她觉得，画画本身就应该具有这种治愈人心、鼓舞他人的力量。