年轻时看过的风景， 都成了他创作的源泉。
《云海峥嵘》
《江南清泉》
《桂林风光》
《长城》
《晨曦》
在69岁的诸暨籍艺术家钟纪浩的工作室里，挂满了一幅幅冷色调的刀油画。远山如黛，近水含烟，刀笔刮过的痕迹，像风掠过山脊，又像水流过石涧。钟纪浩站在画前，伸出手，隔空描摹着山脊的轮廓。
钟纪浩双手有些粗糙，掌心有茧。这双手，年轻时握过油漆刷，搬过钢筋水泥，如今握着油画刀，一笔一笔，把祖国的山水之美，刻进了画布，也刻进了“一带一路”的国礼史册中。
A
白天学习画漆，晚上学习画画
1956年，钟纪浩出生在诸暨落驾塔（现璜山镇五新村落驾塔自然村）的一户农家。那是个贫穷的年代，吃饱饭是每家每户的头等大事。
但钟纪浩从小就有一个在农家看来“不太实用”的爱好——画画。田野、山峦、溪流，身边的一切都是他涂涂画画的素材。没人教，他就自己琢磨。
1972年，他17岁，家里实在困难，必须学一门手艺讨生活，他便跟着一位师傅学起了油漆匠。
农村有句老话：“油漆匠，游游吃吃，走遍千村万户。”钟纪浩倒不怎么在意能不能“游游吃吃”，他看上的是走村串巷把美景收藏在心底，以及油漆匠手里的那支可以涂涂画画的笔。
真正让他走上艺术道路的是当时诸暨石壁公社（今属陈宅镇）的张文校先生。张文校的花鸟画在当地很有名，他笔下的花枝繁叶茂，鸟儿神韵各异。钟纪浩有幸拜在张先生门下。张师傅把自己多年心血凝成的花鸟描红练习本传给了他。那本练习本，成了他最重要的“启蒙本”“教科书”。
钟纪浩如获至宝，白天跟着学手艺，晚上练画画。渐渐地，他成了油漆匠里画画最好的那个。
1978年，改革开放的春风吹进来。他不再满足于在家具上画几笔花鸟，开始带着10多个徒弟专门学习油画。他们跑遍祖国的山山水水，江南的烟雨朦胧，北方的雄浑壮阔，都深深刻在他心里。
1985年前后，为了生计，钟纪浩跑过一阵的建材生意。钢材、水泥、煤炭，样样都倒腾过。每到一处，别人看的是商机，他看的是山水。三四年后，他在诸暨城关镇（现诸暨城区）设立了涂料厂门市部，当了经理。“生意稳定下来，我有了更多时间出去采风、写生、创作。”钟纪浩回忆。
这时候的他，已经不再喜欢桃红柳绿的热闹。他觉得山水油画应该更沉稳、更含蓄。他开始有意识地把冷色调融入作品，让画面既有磅礴的大气，又有朦胧的诗意。
B
花甲重进学堂，刀下可见山河
2004年，年近半百的钟纪浩遇到了另一位重要老师——刀油画大师俞福均。
刀油画，是用刀代笔进行创作。它不同于传统油画的涂抹，而是用刮刀将颜料直接“刮”到画布上，刀痕交织，色彩叠加，能产生独特的质感。钟纪浩一下子被吸引住了，拜俞福均为师，一头扎进去。这一学就是近10年。
2013年，为了开阔眼界，钟纪浩做了一件让身边人都吃惊的事——他报名进入清华大学美术学院高级研究班进修，专攻刀油画技艺。那时他已年近花甲，和一群年轻人坐在教室里一起上课。有人问他图啥，他说：“我给自己定的目标，六十岁前要在刀油画上有所突破。”
在清华，他系统地学习刀油画技艺，也接触到了国际前沿的艺术理念。他把中国山水画的意境和西方油画的造型、色彩、光影结合起来，形成了一套自己的绘画语言。
从清华回来后，他的作品开始在绍兴、浙江乃至全国的艺术展览上频频亮相，拿了不少奖。
钟纪浩的刀油画大多以山水为主题。“绿水青山就是金山银山”，每一幅作品背后，都是他真实走过的山河。那些年轻时看过的风景，都成了他创作的源泉。
钟纪浩常说，自己创作极慢，一幅画从构思到完成，最少要一个月。他用刀一刀一刀地勾勒，山石的纹理、水流的走向、云雾的层次，每一个细节都反复推敲。“画画和做人一样，不能浮躁。”他说。
C
中国的绿水青山，画给世界看
真正让钟纪浩站上国际舞台的，是在2018年。
那年，他的刀油画《晨曦》代表中国参加了“一带一路”·丝路文化之旅活动，画作在吉尔吉斯斯坦国家美术馆展出。他的另一幅作品《满园春色》作为中吉文化交流的国礼之一，被吉尔吉斯斯坦总理府收藏。那一次，他受到吉尔吉斯斯坦副总理的接见，副总理对他的作品给予了高度评价。
那一刻，一个山村走出的“油漆匠”，画了大半辈子，终于让世界看见了中国山水的魂。
次年，钟纪浩应邀参加中央美术学院主办的首届艺术法国际论坛，参与艺术法草案的修订。
2023年10月，他又参加“一带一路国际艺术巡展”，作品在匈牙利、奥地利、斯洛伐克等国家展出。
2025年7月，杭州市萧山区档案馆为他举办个人刀油画展，其作品《湘湖梦》被档案馆收藏。
如今的钟纪浩，身上有不少荣誉头衔：荣誉博士、中国手工艺大师、中国非遗艺术大师、一级美术师、中国“一带一路”国礼艺术家、CCTV央视书画签约艺术家……但他自己从不主动提起这些头衔。
他说：“成绩属于过往，艺术的追求没有止境。”如今的他，依然保持着年轻时的劲头。每天早早起来，泡一杯茶，就在画室里忙活。画累了，就出去走走，看看山，看看水。村里人都知道，那个名气很大的钟大师，还是从前那个朴朴实实的老钟。
钟纪浩这一生，说到底，就是把自己走过的山、看过的水搬到了画布上。那些巍峨的山，那些柔美的水，都沉淀在他的刀笔下。每一刀每一笔，都是他对这片土地的热爱。
（图片由受访者提供）