越剧诞生地东王村。（金煊弈 摄）
绍兴艺术学校新剧场。（受访人提供）
施家岙村的越剧主题直播间。 （俞兆南提供）
文化特派员下乡指导越剧活动。（李锦仕 提供）
东王村香火堂内的越剧主题展陈。（金煊弈 摄）
沉浸式古典越剧《梦回大观园》。（受访人提供）
3月24日至30日，绍兴迎来首个“越剧宣传周”，这标志着《绍兴市越剧保护传承发展条例》实施以来，越剧传承与创新工作迈上新台阶，而数字化技术加持，是其中的强劲引擎。
如今，数字化技术已经介入戏曲保护、传承与传播的各个环节，为传统戏剧创造着新样态。从一方戏台到数字空间，从图文资料到数字影像，从隔台相望到沉浸式体验……借助数字化技术，越剧绽放蓬勃活力，唱响时代新声。
A.戏台不止方寸
当越剧表演艺术遇上互联网直播等新技术，一场突破时空的变革已然展开。走进直播间，观众不再受限于线下场所，透过屏幕便能领略流转的古韵新风；戏班子借助数字技术展示传统唱腔与服饰美学，让沉寂的艺术焕发活力……
直播间里“搭戏台”
“各位戏迷朋友们，欢迎来到我们的直播间。首先来欣赏一段越剧表演……”在嵊州市甘霖镇施家岙村，村里的戏班子正在忙碌地进行户外直播。透过一方小屏幕，越剧从诞生地走向了五湖四海。
这是中国首个越剧主题户外直播间。2021年10月，该直播间由施家岙村成功创办并投入运营。这几年来，直播间吸引了不少年轻戏迷，也让越剧的传播更广了。
俞兆南是施家岙村的老书记，也是村里“娘家戏班”的负责人，还多次参与直播间的运营工作。三重身份之下，他对越剧的认识更深了，期待也更高了。“我大概是2006年创办的娘家戏班，当时我们戏班子主要给游客做公益表演。如今有了这个直播间，我们的表演形式和传播效率就更好了。”俞兆南说。
直播间以越剧为核心，不过不光是戏班子的成员，村里做小吃的村民等也会参与到直播中来。施家岙村积极探索“越剧+”的更多可能性，让不同产业搭上越剧蓬勃发展的快车。
“很多人都是通过互联网平台知道的我们，他们对施家岙村这个‘女子越剧发源地’很好奇，也有不少人特地来打卡。”俞兆南说，“村民们很支持这个直播间，越剧要想在新的时代有新的传承和发展，就必须建立新的年轻市场，这就需要我们借助更多数字化、科技性的工具。”
沉浸体验“引流量”
嵊州市甘霖镇东王村是越剧的诞生地。100多年过去，东王村在新的时代焕发了新的生机。
在村内的一些古建筑里，工人们正忙碌地做着修复工作。“作为越剧诞生地，东王村老房子的修复是对越剧的一种保护。”嵊州市甘霖镇政府重点项目服务办公室副主任金煊弈说。
东王村展示越剧文化的核心地带——香火堂，里面的布展也在更新。据介绍，这里将借助高科技，为游客与戏迷提供一个沉浸式的互动平台。“我们还将提高屋内的硬件设施水平，比如新增一个LED屏，让越剧获得更好的展示效果。”金煊弈说。
如今，随着VR/AR技术的成熟，沉浸式戏曲的发展进入新阶段。在绍兴镜湖中心广场内，镜湖越剧场改造提升工程设计项目即将启动，等到项目正式完成后，其中的沉浸式越剧体验馆将会给戏迷带来全新的越剧欣赏体验，观众甚至能够直接参与到表演中。
与此同时，场馆内的绍兴非遗活态展示区将配合越剧，将戏曲服饰体验、黄酒酿造等非遗项目相互融合，强强联手，让越剧的传播效果更加显著。“我很期待，沉浸式的越剧表演为传统戏曲带来新的生机。”一个戏迷朋友说。
B.传统“破壁”新生
传统的唱腔被捕捉，历史沉淀中的韵味与现代科技灵动交融……百年越剧借助数字技术的“智慧大脑”延续独特魅力。数字艺术不仅为越剧赋予了新的表达方式，也让更多年轻人借助数字平台，找到了与传统艺术共鸣的情感纽带。
技术加持“传播度”
“今年我们的一个重点任务，就是围绕着越剧，借助互联网新媒介与新技术，争取让更多地域、更多年龄层次的人能够喜欢上越剧。”嵊州市文化馆馆长姚华江说。
在嵊州市文化馆的努力下，越剧在数字平台的实践已经初获成效。去年9月，第二届“越嵊州 越有戏”乡村越剧联赛成功举办，并借助互联网直播让越剧传得更远，其中越剧演员陈丽君在开幕式的登场更是点燃全场，吸引了不少年轻戏迷。如今，第三届嵊州村越也在紧锣密鼓的策划与准备中。
近年来，嵊州市文化馆在越剧的数字化保护传承与发展中做了很多工作。“把越剧的根留住，我们责无旁贷，为此，我们组织专家开展越剧早期音乐的挖掘、整理与记录工作，编著成了《早期越剧唱腔大考》。”姚华江说。《早期越剧唱腔大考》让越剧有了“U盘+图书”的载体，一方面给越剧的保护与传承多上了一道保险，另一方面也激励了更多的越剧工作者参与其中。
姚华江还关注起AI水墨动画。“这个技术形式更能吸引年轻人，为此，我们主动做了探索，把越剧唱腔基本音搬入了AI水墨动画的世界。”姚华江说。虽然尚在初级探索阶段，但尝试发布了几期相关视频之后，戏迷们一致给予好评。
数字艺术“赋新章”
前不久，2024至2025年度中国戏曲像音像工程录制演员（剧目）入选名单公布，全国共有100个项目入围。其中，由国家一级演员、梅花奖得主、绍兴市越剧团艺术总监李敏领衔主演的越剧《孟丽君》位列其间。
戏曲“像音像”工程是为传承优秀传统文化，在戏曲“音配像”工程的基础上，开启的一项全新文化工程。其甄选当代戏曲名家及其代表剧目，借助现代科技不断精加工，力图留存最完美的艺术记录。
过去，看戏依赖于戏曲舞台，许多曾经辉煌的文艺作品因时代和技术的限制湮没于历史长河中，我们只能在文献中寻得零星记载。如今，现代数字技术的介入彻底改变了这一局面。“像音像”工程的成果不仅将扩大资料保存和群众欣赏的途径，还为广大戏曲爱好者和青少年提供了珍贵的戏曲传习教材。
作为越剧之乡，绍兴在戏曲影视传播领域也焕发新生。以戏曲电影导演钱勇为首的团队组建并培养了多支戏曲影视团队，不断拓展创新戏曲电影的表现形式，创作了《情探》《李慧娘》等优秀作品。
去年，由嵊州市越剧艺术保护传承中心（嵊州市越剧团）和绍兴市加东文化传播有限公司联合出品的越剧电影《汉文皇后》在第三届“香港紫荆花国际电影节”中荣获最佳戏曲电影、最佳女主角、最佳导演三项提名，并最终摘得最佳导演奖。
C.新鲜血液注入
越剧表演“年轻化”
最近，嵊州的各个村子里可热闹了。文化特派员们不时在村里举办各种文化活动。其中，富有时代新意的越剧表演节目，更是让人耳目一新。
去年4月，浙江省实施文化特派员制度，选派大量优秀的文化特派员进入全省各乡镇（街道）。嵊州市越剧艺术保护传承中心的工作人员李锦仕，就是其中之一。“有了文化特派员这一身份，我认为我的责任更重了，我应该利用好这个身份，以越剧为载体，更好地传播振兴乡村文化。”李锦仕说。
如今，乡村振兴和越剧文化建设的工作在以李锦仕为代表的嵊州文化特派员身上实现了融合。“现在对于越剧发展最重要的是如何吸引年轻人的眼球，让年轻人能够静下心来去看完整的一台越剧大戏。这需要我们大家齐心协力。”李锦仕说。如何把握时代脉搏，让越剧“年轻化”，是他一直在思考的一个内容。
在李锦仕看来，原有的程式化的越剧舞台演绎逐渐不能满足观众的需求，开放式、互动式的演绎手法，打开了越剧全新的道路。“现在互联网已经成了越剧文化建设的新阵地，并且占据了重要的地位。我认为，发展越剧必须利用好互联网与新科技。”李锦仕说。
戏台设备“技术流”
在诸暨市华汇大厦一楼，民间公益越剧社——华汇越韵社里越音袅袅，几名越剧迷们在这里唱、念、做、打，感受传统戏曲的魅力。
华汇越韵社是诸暨的几位热爱越剧的企业主合资成立的。2022年12月，这个占地1000多平方米，拥有LED大戏台、衣帽间、化妆间等齐备设施的越剧社正式成立。几年来，企业主们亲自上阵表演，有的甚至是从零学起越剧，将自己的爱好与坚持倾注在了舞台上。
“她们都是越剧爱好者，自发筹集运营越剧社的资金，更可贵的是她们坚持不懈、精益求精、敢为人先的精神。”分管越剧社场务和后勤的包富仁说。
据介绍，华汇越韵社吸引了很多远道而来的戏迷，他们来自于湖南、青海、天津等多个省份。“我觉得这一方面是因为我们的设备好，另一方面是这些企业主，也就是演员们的刻苦努力以及对越剧真挚的热爱。”包富仁说。
谈及未来，包富仁充满了信心和期待，在他看来，越剧的保护传承和发展大有可为。“现在社会经济发达了，尤其是民间的经济力量越来越强。民营经济自带一种活力，凭借着他们的努力，越剧乃至更多的中国的艺术能走向世界。我希望能有更多的人被越剧吸引，同时希望越剧能够获得更好的传承与发展。”包富仁说。
D.数字力量崛起
从院校课堂到网络平台，年轻的越剧演员携带着濡染传统的火种，在数字与新媒体的助力下，逐步展现出独特的艺术风采。
站在时代的前沿，越剧新生力量正以坚实步伐接过前辈的接力棒，用创新的方式讲述一个又一个耐人寻味、厚重深远的传承故事。
“奇巧”舞台助传承
嵊州越剧艺术学校的建筑风格是按照《红楼梦》原著中关于大观园的描述来设计的，自设计落成之始，学校就萌芽了一个大胆的念头：我们能不能就以学校为舞台，以《红楼梦》与大观园为灵感来源，创作一个新风格的表演节目？
“就在前年下半年，这个念头正式落地，我们决定策划沉浸式越剧表演，节目就命名为《梦回大观园》，以校园为舞台与场景，利用新的舞美、灯光技术，让学生们直接参与到节目的演出中。”嵊州越剧艺术学校校长钱江南说。据介绍，学生把《梦回大观园》作为自己理论与实践结合的平台，学习新的传播技术，适应新的表演技术，形成了自己的学习风格。
作为传统戏曲，越剧的教学目前仍然偏向于传统的形式，即口耳相传，但是随着时代的进步，教学的形式也会随之产生变化。在嵊州越剧艺术学校，老师们重视理论与实践的结合，其中不乏使用新的数字技术，便于教与学的开展。
在学校看来，以这些学生为代表的年轻演员，是未来越剧保护与传承的主力军。“我觉得越剧教学工作真的是功在当代，利在千秋。未来科技发展很快，这将帮助学生们有更多的工具来保护传承和发展越剧。越剧无论如何发展，如何与科技结合，最终都是要由具体的人来实现的。”钱江南说。
巧借“视频”唱好戏
走进绍兴艺术学校，记者看到几位越剧班的年轻学生正在树下录制表演视频。据了解，“发视频”是该校越剧班学生的“潮流”之一。虽然学习内容是传统的戏曲，但是在学习方式和实践方式上可以有所创新，“自媒体”是越剧班的选择。“现在互联网发达了，学生比我们更加能够跟上节奏，尤其是在自媒体领域，我觉得这是应该大力支持的。”绍兴艺术学校戏曲美术教学部部长黄江龙说。
在黄江龙看来，越剧诞生之始，就拥有着“融合创新”的风格，越剧兼收并蓄、博采众长，自媒体的创新实践是必然的，也是有益的。为了支持学生更好地通过自媒体实现越剧的新保护、新传承，学校特地购置了一批专业的摄影器材，同时专门开设了自媒体工作室。
但是，越剧的文化内核仍然是学生的学习重点。“在新的时代，越剧的保护传承和发展面临新的考验，年轻的越剧演员在将时代的特色融入越剧发展创新的同时，还得学习把握住越剧的基本功，也就是越剧最灵魂的东西。这需要我们的进一步引导。”黄江龙说。