逍遥游（国画） 冯远 作
王松泉
前段时间，由于年龄和身体的原因，视力不佳，心情一直不大舒畅。接到老朋友马立远快递的新著，打开一看，眼睛一亮：《游目骋怀》，一本诗集！
迫不及待地打开诗集，首先映入眼帘的是李牧童先生的序言。李牧童先生是我国文坛的大咖，辞赋创作界杰出的年轻领军者。
读过序言就翻阅目录，只见诗乡故远丹风师亲8部分类，200多首，琳琅满目，非常可观。接着跳过正文，先看诗人自己的后记，再读第一首写若耶溪的和末一首写幼年起步发轫之地的，都很感人。然后按自己阅读除长篇小说、学术专著之外的非连续性文字即一般诗集、文集的跳读习惯，采取“优选法”，在大约三分之二的地方选读了几首。至此，已经感受到诗人游目骋怀时目中的五彩风光和怀中的丰盈情愫。眼睛越来越亮，心情也越来越好。
不是说“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”吗？那我就来个“捧读马诗二百首，不会品诗也来品”。
我是怎么品诗的呢？
我平时读诗大都是我行我素、自得其乐，往往仅凭直觉和意会，而品赏和借鉴则很不足。直觉，是由生活经验带来的第一印象，一眼看，或喜欢，或无感。这种直觉，未经深思熟虑和逻辑推理，是通过直接感知或直接体验迅速获得的认识或判断，所以有时准，有时不准。因为感受和认识比较肤浅，这其实不算品诗。意会，是不经直接说明而内心了解领会。它虽因为生活经验以及形象思维和逻辑思维的参与，稍微进了一步，但也不深，仅仅只是主观意会，以为与诗人产生了默契和共鸣，但缺乏深入的心灵沟通，有时会成为一种自作多情。
品赏则可能要求高一点了，需要品味和赏析了。
找个例子来说吧，诗集的第8页，有一首七绝《迪荡湖漫步》，很普通的诗名，很简单的四句，很容易记诵，加上我也去过迪荡湖，有点熟悉，就没有再换其他的诗。当然我深知，这首诗绝对不是诗人最得意的代表作，但就是这样一首普通的诗，也足够我好好品赏，好好享受，好好治病了。
雨洒汀洲柳叶黄，
碧湖潋滟鹭成行。
三秋嘉树盈堤岸，
微步独怜桂子芳。
面对这样的诗，怎样品？品字三个口，我就在直觉和意会的基础上来了个三品。
一品诗人用什么样的炼字警句等语言创造了一个什么样的意境。由词入境，依境索意，我就慢慢体味到“雨洒汀洲”的“洒”、“柳叶黄”的“黄”、“鹭成行”的“行”、“盈堤岸”的“盈”，尤其是“独怜桂子芳”中被我视为诗眼的“独怜”，准确优美、平仄相谐、韵味盎然的词语自然而然地形成了一幅“秋雨碧湖寻芳图”，从中感受到诗人游目骋怀，油然而生的淡淡的愉悦和淡淡的思绪……
二品诗人用什么样的结构隐现了什么样的艺术思路。诗人思有路，遵路识始真。无论起承转合也好，跳跃穿越也罢，或者直线挺进也好，螺旋上升也好，辐射求异也好，聚敛求同也好，总有思路可循。
这首诗移步换景，或者说移目换形，自上而下，由远及近，动静交织，物我交融。首句特写“柳叶黄”，续句特写“鹭成行”，转句广写“三秋树”，结句“独怜桂子芳”。两个特写转到一幅群像，并由群像的宏观铺垫聚焦到最为心仪和钟爱的秋日一枝独秀、一树独香的“桂子芳”，思路明晰，有条不紊，显出诗人心路和心态的顺畅、从容和自然……
三品诗人用什么样的题材、事件等材料，蕴含了什么样的观念、理念、情怀、品格和生活态度，也即情感、态度与价值观。
这首诗描绘的自然现象或主观动态都各显风貌，天气的变化、景物的呈现、鸟类的游翔、步态的把握，其实都与心境相关。心境投射到物境上，就呈现了诗人此时此地特有的感受。这种感受色香声味俱全：柳色之黄，水色之碧，桂子之香，雨声之细，步声之微，还有雨中的兴味和情味，都显得富有生趣，而情调分寸的把握又恰到好处。正如结构上没有大起大落那样，这首诗在情感上也没有大喜大悲：不以物美而大喜，也不以己失而大悲。有的只是恬淡自如、闲适优雅、轻松泰然、潇洒倜傥、无忧无虑之情味，透露出诗人既不孤芳自赏，又不随波逐流的情怀，表达了诗人热爱自然、热爱生活的思想感情和积极的人生态度。
当然，要进一步探究诗人的情怀，还得在品赏时细心揣摩为什么诗人独自一人来到湖畔？为什么要在雨中漫步？为什么一人独游却要写到鹭成行？为什么要特意写到微步？为什么独怜桂子芳？……这些问题，都是探究诗人内心世界的钥匙。
以上是一孔之见的“正三品”：从语言到意境，从结构到思路，从材料到观念。它们都是从形式探究内容：词语是形式，意境是内容；结构是形式，思路是内容；材料是形式，观念是内容。从形式探究内容也就是从现象窥寻本质，它们都是由外而内的“入诗”，是“读出作者”。但一千个读者眼中有一千个马立远，不同的人对同一作品会有不同的认知和感受，人人可以各取所需，各得其味，正如鲁迅说不同的人读红楼那样。可见诗文一旦公开发表，就成为“公共产品”，就由不得作者一厢情愿了。读者探究所得，见仁见智，不一定全是诗人自己的原意和初衷。读者探究方式不同，能殊途同归最好，相去甚远也无伤大雅。不过，品赏者该有自知之明：应当充分尊重作品的创作意图，不能硬将自己的理解强加于作者。
然而，如果你想写诗，想成为诗人，仅有这样的“正三品”显然不够，还得在品赏的基础上认真借鉴，即再来一个“反三品”。如果说“正三品”是入诗的话，“反三品”就是出诗，跳出角色。如果说“正三品”是“读出诗人”的话，“反三品”则是“读出自己”。
如何“反三品”？那就得回过头去，再从内容审视形式、从本质反观现象，看自己应当如何借鉴和学习诗人的表现手法。
一是看诗人为了创造这样的意境，运用了什么样的语言？为什么要运用这样的语言？它好在哪里？我应当怎么学？
二是看诗人为了隐现这样的思路，采用了什么样的结构？为什么要采用这样的结构？它好在哪里？我应当怎么学？
三是看诗人为了蕴含这样的观念，选用了什么样的材料？为什么要选用这样的材料？它好在哪里？我应当怎么学？
读马立远的诗，我感觉到“诗中自有江河湖”“诗中自有花千树”“诗中自有登山路”“诗中自有仙人渡”，由于《游目骋怀》带来了我的“醒目开怀”，所以我还得再加上一句“诗中自有良药库”！