■ 记者 傅平航 文 图片由受访者提供
人物名片
黄臻，1993年生于绍兴，研究生学历，工艺美术设计师高级技师，绍兴市工艺美术大师，绍兴市中等专业学校教师。深耕陶瓷工艺13年，主攻越窑青瓷创作，兼修绍兴花雕工艺，是两项非遗技艺的传承者。其作品屡获中国（浙江）工艺美术精品博览会金奖、浙江工艺美术精品创作大赛金奖等殊荣。
冬日的阳光透过玻璃窗，斜洒在一方温润的陶坯上。黄臻手持一柄细窄刻刀，正俯身雕琢瓶身的蕉叶纹样，刻刀划过陶坯的沙沙声，在安静的工作室里格外清晰。他指尖摩挲着陶坯的纹路，偶尔抬手拭去陶屑，手腕转动间，一缕灵动的蕉叶轮廓便在陶坯上缓缓成形。工作台旁，能看到架子上排列整齐的学生习作。这是黄臻的日常，一半沉浸创作，一半躬身教学，在刻刀与陶泥的交融间，守着越窑青瓷的古韵，也育着非遗技艺的新苗。
通过残片破译“密码”
复苏千年古瓷
越窑青瓷，被誉为“中国母亲瓷”，是绍兴这片土地上流淌的千年文脉。但在过去，它却因历史断层，面临着泥料无标准、釉方无记载、技法无传承的困境。“绍兴是瓷器的源头之一，可当时会做越窑青瓷的人寥寥无几，连参考的成熟工艺都没有”。黄臻的守艺之路，从破译古瓷残片的密码开始。
每逢闲暇，他便驱车前往绍兴各地古窑址，在荒草丛生的遗址中寻觅散落的碎瓷片。这些残缺的瓷片，在他眼中是最珍贵的“教材”：从横截面分辨胎体与釉层的厚度，从残损的纹路揣摩古时的雕刻技法，从斑驳的釉色推断配料比例。“碎瓷片里藏着古人的智慧，比如这片唐代残片，釉色青中带黄，说明古代窑炉对温度和氧浓度的控制依赖人工经验，难免出现波动，当时的制瓷工艺还未完全成熟。”他小心翼翼地一边擦拭着手中瓷片，一边介绍。
没有现成的釉方，他便凭着残片的釉色反推配料，一次次试验陶土与釉料的比例，一遍遍调整烧窑的温度曲线。“最开始成品率不足三成，有时候刻了半个月的陶坯，一窑烧下来全裂了，只能推倒重来。”黄臻记得，为了复原越窑青瓷特有的“秘色”，他曾连续三个月泡在工作室，每天调配不同比例的釉料，烧制、观察、记录，仅废弃的陶坯就堆了满满一角落。直到某次烧窑结束，窑温缓缓降至常温，他小心翼翼地推开窑门，一股带着陶土与釉料清香的热气扑面而来。只见陶坯表面覆盖着一层均匀的青绿色釉，釉面光洁平整，没有一丝气泡，肌理细腻得仿佛凝脂般温润，这正是他追寻已久的釉色效果。
师从中国工艺美术大师嵇锡贵后，嵇锡贵大师的原创装饰技法与创新理念，为他打开了新的思路。“师傅常说，守艺不是墨守成规，要在传承中找到与时代共鸣的点。”他将大师的教诲融入创作，在保留越窑青瓷传统器型的基础上，对胎体厚度进行改良，让古瓷更符合现代人的使用习惯。2023年，他创作的《越窑—蕉叶瓶》斩获第十一届中国（浙江）工艺美术精品博览会金奖，瓶身沿用传统蕉叶纹样，却在雕刻技法上融入现代审美，线条更显灵动流畅，釉色温润通透，再现了越窑青瓷的千年风华。
融合越窑青瓷与花雕工艺
探索非遗跨界
在黄臻的工作室里，既能看到青釉温润的越窑瓷器，也能见到纹饰精美的花雕酒坛。这两项看似独立的非遗技艺，在他手中实现了奇妙共生。“花雕以堆塑为核心，是‘做加法’；陶瓷以雕刻为核心，是‘做减法’，但本质都是雕塑技艺的延伸。”黄臻的跨界探索，让两项非遗技艺相互赋能，绽放出新的活力。
绍兴花雕工艺历来以传统吉祥纹样为主，使用场景多集中在婚嫁、祝寿等喜庆场合。接触花雕工艺后，黄臻便思考如何拓宽其受众边界。他将越窑青瓷的雕刻技法融入花雕堆塑，让花雕纹样更具层次感；又从年轻人的审美需求出发，将绍兴的乌篷船和沈园、兰亭等名胜古迹作为创作题材，把花雕酒坛变成兼具实用性与纪念性的文创产品。“传统花雕图案多是老寿星、龙凤呈祥，年轻人觉得有距离感。把绍兴景点刻在酒坛上，既保留了非遗韵味，又贴近生活，更受年轻人欢迎。”
这种跨界融合的巧思，也反哺着越窑青瓷的创作。花雕工艺中油泥堆塑的立体造型经验，让黄臻在陶瓷雕刻时更注重空间感与层次感。他创作的《缠枝盘》，将花雕堆塑的立体思维融入陶瓷雕刻，缠枝莲纹、牡丹纹围绕盘心层层展开，线条明快，层次分明，结合青花、釉里红等装饰技法，让传统纹样更显生动，这件作品也荣获2025年浙江工艺美术精品创作大赛金奖。
既教会学生手艺
也培养他们懂文化会创新
“非遗的生命力在于传承，而传承的核心是人。”在学校执教期间，黄臻始终把人才培养放在首位。他创新构建“基础认知-技艺实训-创新应用”的三阶课程体系，将企业真实订单引入课堂，让学生在实践中掌握技艺，在创作中理解文化。在他的课堂上，学生们不仅要学习技艺，还要了解背后的文化内涵，比如缠枝纹的“生生不息”寓意，蕉叶纹的“清新脱俗”意境。
为了给学生搭建更好的成长平台，黄臻推动建立“校内基地+校外工坊+社会展演”的三维实践体系，与古越龙山、越青堂等12家单位共建“非遗+”工作站，每学期组织学生开展研学实践活动。他推行“三师引领”的现代学徒制，邀请非遗大师、企业技术导师走进课堂，与校内教师共同授课，让学生既学传统技艺，又懂产业需求。“我们不仅要培养会做手艺的人，更要培养懂文化、会创新的复合型人才。”黄臻说。
在黄臻的悉心指导下，一批批学生在各类赛事中崭露头角。不少毕业生投身非遗行业，有的进入酒厂的花雕工作室，有的自主创业开设陶瓷工作室，将所学技艺转化为事业。“看到学生能靠着手艺立足，把非遗传承下去，就是我最大的成就。”
除了课堂教学，黄臻还积极推动非遗走出校园。他带领学生走进鲁迅幼儿园、城南社区，开展非遗体验活动，让越窑青瓷与花雕工艺走向更广阔的舞台；将学生的花雕作品参与慈善拍卖，所得款项捐赠给绍兴市关工委励志定向基金，让非遗技艺兼具社会价值。黄臻表示，非遗不是藏在博物馆里的展品，要走进生活，让更多人了解它、喜欢它，非遗才能真正活起来。
拉坯成形。
石榴瓶。
花雕作品。