烈焰凝固的永恒之美
■ 记者 陈烁 文/摄
王芝祥与瓷板画的缘分已有40余载。从绍兴陶瓷研究所的青年匠人到如今非遗传承的领路人，他以釉为墨，以瓷为纸，在800度高温的烈焰中，让这项古老技艺绽放出时代新彩。
1980年，刚满17岁的王芝祥走进绍兴陶瓷研究所，与瓷板画结下不解之缘。他从最基础的拉坯、施釉学起，勤学苦练、刻苦钻研，渐渐读懂了这项技艺的精髓：瓷板画不是简单的绘画，是泥土与火焰的对话，要经得起高温的淬炼，才能留下永恒的色彩。
广告公司从事会展设计的8年，为王芝祥打开了新视野。他将现代设计理念融入传统瓷板画，尝试用陶瓷艺术表达当代生活。1997年，他考入浙江林学院系统学习室内艺术设计，专业知识的积累让他意识到，传统工艺不能困在过去，要找到与现代生活的连接点。2000年，他开始探索非遗瓷板画与现代环境艺术设计相结合的跨界之路，让这项古老技艺走进寻常百姓家。
在王芝祥的工作室里，各种瓷板画诉说着传承与创新的故事。《祈祷》生动诠释了藏族天葬文化，在“第十二届中国（浙江）工艺美术精品博览会”精品创作大赛上获得金奖。瓷板画《秦观》在2023年夺得第十一届浙江工艺美术精品博览会金奖。同年，《黛玉》《桃花源》等作品接连斩获绍兴市工艺美术金奖。20余件获奖作品如同一张张名片，将绍兴瓷板画推向更广阔的舞台。
在他的工作室中，还有一幅现代二次元瓷板画，被做成了相框摆件，与其他传统画风的瓷板画形成鲜明对比。王芝祥说：“传统瓷板画要通过手绘、烧制等工序，而现在可以在瓷板上先打印图画或照片，再进行烧制，成为独一无二的定制瓷板画，这是我们对瓷板画市场化的探索与尝试。”
十几年来，王芝祥培养了百余位学员。在浙江工业职业技术学院的工业设计基地，他还搭建了从设计、制作到销售的完整链条，让学生们的作品能走进市场，实现“以艺养艺”。
如今的王芝祥依然保持着每天创作的习惯。清晨的阳光透过工作室的玻璃窗，洒在他正在绘制的《运河人家》瓷板上，釉色在光影中流转，仿佛越窑的千年窑火在此刻重燃。他说：“保护非遗不是守着老物件，是让更多人看见它的美、用上它的好。”