N总策划：杨 洁 监制：田建明 编导：高馨宇 文案：谭 娇 摄像：陆 巍 剪辑：高馨宇
“流动的盛宴”第五站
我们来到了
天津市西青区
领略杨柳青木版年画的非遗之美
“丹青百幅千般景，都在新年壁上逢。”天津市西青区杨柳青镇坐落于南运河畔，作为大运河在北方的一个重要节点，不但在历史上成为商贾云集的码头，这里还诞生了杨柳青木版年画这一国家级非物质文化遗产。
杨柳青镇外盛产的杜梨木非常适宜雕版，杨柳青木版年画随即兴起。天津杨柳青木版年画因题材广泛、色彩艳丽、寓意吉祥而闻名，被誉为中国四大年画之首。
“来到杨柳青以后，我发现杨柳青年画的娃娃画得特别好，特别漂亮，从第一眼看到，我就爱上了杨柳青木版年画。”1979年出生的石彦敏是杨柳青木版年画代表性传承人，从小就喜欢绘画，曾在河北老家画过工笔画和内画，婚后她随丈夫来到杨柳青，那时她根本想不到，杨柳青木版年画真的会成为她“能干一辈子的事业”。
从最初来到杨柳青，石彦敏就被杨柳青木版年画深深吸引，“满脑子都是一定要学会杨柳青木版年画”。只是，那时她人生地不熟，一度面临“拜师无门”的窘境。
杨柳青木版年画有400多年历史，并有勾、刻、印、画、裱等5道制作工序。为了学会杨柳青木版年画的绘制技艺，石彦敏想到一个“最笨的办法”——去镇上的年画作坊当学徒，先学一些最基础的知识，抓住一切机会参与年画制作。
后来，在机缘巧合下，她认识了一位从杨柳青年画社退休的老画师，在跟着这位老师学了一年多后，她终于能够独立完成一幅作品。
“都说学艺三年，我学艺的过程其实非常坎坷。”石彦敏说，她有美术基础，所以学得比其他人快些，但她能独立完成画作后也发现，自己对年画作品的理解并没有老师傅到位。
所以她并不满足于此，而是迫切渴望得到技术上的精进。为此，多年来，她四处拜师学艺，接连拜过5位名师，还积极前往国内知名高校参加各类进修活动，学习绘制杨柳青木版年画的各种工艺。
在学习多家长处，不断积累后，石彦敏领悟到，只有以更高的视角看待民间艺术，才能真正发掘并呈现其中的美。
最终，石彦敏将杨柳青木版年画这门技艺完整地继承下来，并在此基础上进行创作，把杨柳青木版年画的技法和工笔画技法相结合，绘制出别具个人风格的年画作品——色彩艳而不俗，层次分明，在原作基础上进行再创作，使画面更加完美。
学艺难，守艺更难。
“这个行当不挣钱，我还经常忙得顾不上家。”石彦敏笑着说，最开始学木版年画，家里人都反对，都劝她改行，但她对杨柳青木版年画了解得越多，就越爱它，出于对艺术的追求和热爱，她顶着压力坚持了下来。
她的这份热爱，也深深打动了家人，现在每到过年，家里都会摆上由她创作的年画，孩子也会跟着她学年画。
在石彦敏的年画工作室里，一幅“大娃娃抱鱼”的年画格外吸引人的眼球，这幅名为“莲年有余”的画作，就是杨柳青木版年画最具代表性的年画之一，也是当初让石彦敏看一眼就忘不掉的那幅年画。
在石彦敏看来，年画有一种特殊的语言，它是记录时代发展、包罗万象的大百科全书。从年画里，可以看到当时人们的习俗、习惯和希望，那是最美好和最纯粹的东西。
“我会一直画下去。”望着一幅幅精美的年画，石彦敏坚定地说。
岁月悠悠，运河静静流淌，它见证了杨柳青木版年画的传承与创新，也记录着岸边人们生活的变迁与成长。
如今，透过杨柳青木版年画的细腻线条和斑斓色彩，仿若能听见往昔市井的喧闹，看见古街的烟火升腾。运河边的人们，阔步向前走着，怀揣着满腔热爱，描绘着美好的生活。
杨柳青木版年画正焕发着更加耀眼的光彩。