翁波饶
在文旅深度融合的时代背景下，文创设计已经不再局限于单纯的产品美化，而是在文化叙事、空间体验、情感联结等方面进行系统性的构建。本文从场景体验设计、用户价值共创、品牌IP运营三个方面，对文创设计的创新策略展开探讨，以期能够给文旅产业高质量发展提供一定的参考。
场景驱动的沉浸式体验设计
文旅融合的深层逻辑在于从观光游览迈向在地生活的体验升级，文创设计需要突破实体产品的界限，深入场景营造的领域中去。以叙事环境为基点建立起主题空间、互动行为、情感记忆一体化的体验模型。设计师可以依靠景区、博物馆等物理空间，选取特定的文化主题作为叙事框架，把游览路径转化为情节线索，借助数字技术让游客从旁观者转变为参与者，关键之处在于设置带有“行为召唤”功能的文创触点，例如完成解谜任务才能够激活的纪念品盲盒，或者依据游客步态生成定制纹样的数字徽章；同时，把消费行为自然融入体验流程中，从而强化整体体验的回味感。
用户参与的价值共创设计
相较于购买标准化的文创商品，现代消费者更希望在互动参与的过程中获得体验感。基于此，文旅融合背景下的文创设计应当转向开放式设计理念，建立用户与设计师协同合作的文创网络。具体路径包括：其一，进行模块化定制设计，把产品分解成能够自由组合的单元，比如定制方言语音明信片、可拼装的地标建筑模型。其二，进行行为记录型设计，借助传感器把游客的移动轨迹转变为专属的视觉图案，进而创造出“一人一物、一次一版”的纪念品。其三，创设用户生成内容（UGC）共创平台，通过征集用户的摄影作品或手绘作品，经过专业筛选之后转化成正式产品并标注原创者的信息，以此强化游客的归属感和成就感。
品牌IP的跨媒介延伸设计
文旅融合背景下，单个文创产品的生命周期正在不断缩短，只有建立起具备持续生长能力的品牌IP模式，才有可能促成长期共赢的局面。文创设计者应树立生态思维，主动提炼或者创造出具有人格化特性、高延展性的核心IP形象，既要扎根于地域文化，又要有当代的精神共鸣；同时，以IP为中心建立开放式的故事框架，借助短视频、互动绘本等跨媒介方式持续输出内容。在此基础之上，规划从基础文创到数字文创，再到功能服务的阶梯式产品矩阵，各个品类要保持视觉语言的一致性；此外，还要建立IP运营的动态更新机制，根据用户反馈定期更新形象、淘汰低效品类，让IP成为与用户共同成长的文化生命体。
结语
文旅融合的本质就是文化资源与消费行为的深度结合，文创设计恰好是促成这一结合的关键媒介。上述提到的三项策略——场景体验的沉浸性、用户参与的创造性、IP运营的系统性——应当形成相互支持的有机整体。未来，不管技术如何变化，以人文关怀为底色、以文化传承为使命、以真实体验为衡量标准，始终是文创设计不能偏离的价值坐标。
（作者单位：华侨大学美术学院）