■哈苏
草木有本心，笔下寄清音。当49幅花鸟人物佳作在吴镇故里徐徐展开，一场跨越古今的对话正在进行。走进吴镇书画院，仿佛踏入一场跨越七百年的对话。继“故里新声——当代山水画学术邀请展”之后，这个6月，吴镇书画院推出姊妹篇——“草木清音”当代花鸟人物学术邀请展，从“纪念吴镇诞辰740周年中国画百家学术邀请展”的藏品中，甄选49幅花鸟与人物画佳作，呈现一场清雅隽永的视觉体验。
若说山水构建了文人画家“可游可居”的宏大精神家园，那么花鸟与人物，则是他们“格物致知”与“借物抒情”的微观窗口。吴镇自号“梅花道人”，其笔下的梅竹，往往比山水更能直抒胸臆，寄托那份清高孤傲的文人风骨。本次参展的当代画家们，承袭吴镇“诗书画三绝”的艺术修养，在宣纸上勾勒出一幅幅气韵生动的画卷。
成军的《吴镇诗意》以笔墨遥寄先贤，廖星君的《仲圭梦梅》则似与梅花道人及那竹那梅梦中相逢；李晓庵的《他日凌云》，竹枝挺拔，梅花傲立，意气风发；许伟清《秋老颜自红》中的石榴与鸟儿，热烈而有意趣；缪宏波写藤花紫蒙茸，沈保良画梅“长与东风约今日”，莫晓卫绘林下高士……从花鸟的生机到人物的神韵，每一幅作品都在传统与当代之间寻找平衡点。
草木含情，笔底生风。从山川的苍茫回响，到草木的细腻清音，这些作品既展现当代画家对传统技法的精湛驾驭，更注入属于这个时代的审美情趣，笔墨间凝聚着时代的清音，不仅能领略当代水墨的百花齐放，更能将两场展览连缀成篇。笔墨流转间，那是草木的低语，是文心的回响，更是吴镇艺术精神在当代的璀璨延续。
本展将持续至6月25日。