■朱利芳
若不是天寒地冻，梅花那点香还真算不得什么。但穿着大棉袄出来，风凛冽地吹到头颈边，不由得缩一缩脖子的时候，突然有一缕香幽幽地飘过，抬头望去，发现一枝梅，那种感觉，如逢快雪初晴，无以名状地欣喜。
看梅花，宜在水边。若无水，需有胜景，当然最好傍着古迹。就像作诗，讲究用典，这里面有故事可说，耐人寻味处，值得一唱三叹。所以冬日赏梅，必须找个好去处。冬六九，驱车来到嘉善，缘自友人在朋友圈说“梅花庵的梅开了”。
一个多小时，我们就从紫薇山麓到了魏塘的吴镇纪念馆，红白梅花都笑吟吟地开着，还有香极了的蜡梅。
吴镇，“元四家”之一，艺坛地位可与留下《富春山居图》的黄公望并肩。有意思的是，他少习剑术，还精通易学，会推算天文历法，被时人称为诗书画“三绝”。但他卖画，似乎不以畅销为荣，“有势力者求之不得，唯贫士则慨赠之”。日子不好过时，就靠卜卦为生。看来俗话说“艺多不压身”还挺有道理。
这样一个人，当然会喜欢梅花。开在彻骨寒冷之时，有姿态，有风骨。现在想来，中国审美的高级感其实也得靠这样的人物来养成。那些生活在乱世里的人，他们的尊严，是用精神撑着的，不以娟媚之姿悦人，梅花自然被引为朋友。
因环境之冷酷，愈见真性情之难得。
前几天到杭州看金农画展，他也是一位爱梅之人，画作之中梅花颇多。沙孟海评金农的字画，用了“气味好”三个字，一如站在梅花之前。
梅花庵里有个梅花亭，亭上题额者为清末嘉善知县江峰青，落款时间是清光绪丁酉年（1897）六月，亭内有陈继儒撰文的《修梅花道人墓》。
梅花亭面对着的吴镇墓，已是文物“国保”。
这位600年前在乱世中隐于嘉禾的高手，算得准自己的终点，为自己选定墓址，亲手写下墓碑，终能在太平年里赢得国家级认定，堪为念念不忘的重重回响。与我同行的唐吟方先生在墓前徘徊再三，蓦然发现墓圈石头上刻着“民国三十七年重修”的字样。原来不同时代，相同的知音，在梅花前静静伫立过。
梅花庵里一面墙上有《八竹碑》，是吴镇所画的墨竹刻石，共八方，原是明代嘉兴书画家、鉴赏家李日华据家藏的吴镇八幅画竹，勒石置于梅花庵内，原件竟被人如数掠走。清康熙年间，钱石耕又根据藏家的拓本重刻。这些作品里的《仿东坡风竹图》，吴镇用题跋记下了他在游湖州时看到东坡先生遗墨刻石残碑的不舍，当然，永远翻飞在风中的这枝竹叶也记下了隔空致敬的一片挚诚。
以竹伴梅，自然是清极。吴镇留下过《墨竹谱》，其中“悬崖竹”一页，题诗如下：“俯仰元无心，曲直知有节。空山木落时，不改霜雪叶。”写竹，无非写一个不相违的自我。后辈懂他的人如是说：“其贞心浩气无所发抒，寄情于烟岚竹石间。故所作夺靠造化之奥，前无古人，后无来者，断非纵情诗酒声伎自豪辈所可比拟。”一代代人对他的赞美与推崇，表达的是对超越现世的永恒价值的向往与追求。只因做到这一点，并不容易，就像在彻骨寒冬里开出花来一般。
当然，吴镇最著名的还是山水画。渔父独坐舟头，戴斗笠，披蓑衣，出没于烟波浩渺间，天地辽阔，生生不息。虽然此生如白驹过隙，但得清水浊水，濯缨濯足，抬头望，时代烟云隐于远山之外，唯有江上清风，山间明月，始终照耀着，自远古至当下。也许，就在月圆月缺间，梅花暗蓄着力量，自枯木间放出花朵。
走出梅花庵，边上摄影师问：吴镇这么爱梅，临终还自书“梅花和尚碑”，咋不见他画的梅花呢？哎，好问题。
（作者为省作协会员）