■金临
赟平要去法国，一个崇尚艺术、浪漫的国度。知此消息，是在上年老师的书法展上。那次，他正好在图书馆附近，赶来展厅一见。这不，去年的事，彷佛就在昨天，可他的“汇报展”已开幕，时间太快！我们却被他一叠叠承载着“记忆”的画所吸引。
清晰记得读研那会，我俩在南山路美院报告厅的初次相遇，各自说着来自嘉兴，颇为投缘。即便后来毕业，赟平回来嘉兴学院谋职，也保持联络。不过，他何时迷恋上水彩，真不知道。在嘉兴，水彩相对于省内其他地区起步较早，有一拨人，不知赟平是否受此影响，或自己单纯热爱。但作为一个画种，他是熟练掌握。今日看，他游学这段时间，不再把水彩看作是单纯的绘画方式，而是在心理上有所指向，在寻找一种类似“记忆”的表达方式，这在他的画里有明确的体现。进一步说，他的创作写生或者日常就是找到现实生活的某一个点，然后切入到他的绘画形式之中。
同时，赟平的这批水彩作品，也似乎一直在回避宏大或特别具体的主题，但也未真正超越现实的范畴。他的敏锐，赋予作品一种类似接近真实的品性，使他的画作可信、可感、可忆，我们可以看到他记录的点点滴滴。
这次他在国外学习，通过他的作品，一可见他的勤奋和努力，二可见他本人的素养与品位。他的朋友圈，几乎每天都有他的画作。每日一画或每日几张，记录他的生活与所到之处的景色。简直就是走哪画哪，动情动真。殊不知，第一代留洋的中国画家，他们出去大多是“看”，而非学习上手的技能。或许，赟平体会不到那个时代画家的感受，却可以一览当年的“现实”。于是，他把自己的视线一直推到曾经的历史境遇之中，以“写生”的方式重置今天的图像，完整记录自己的历程——绘画具有一定的叙事与历史承载功能。这里，一部分是作为绘画语言的要求，另一部分源自现实生活的要求。
毕业之后，我们不约而同沪上念博。论时间，可能我要早点，去了上大美院，他则去了同济，偏重思想史的学习。或许，在这个学习的过程中，加上专业属性，带给他或增强他日后的思辨能力，这一特点也体现在他的画中，偏重于理性的描绘，使画笔最终成为记录的工具，表达真实存在过的生命载体，有一种体验感。同时，作为绘画，对自己的关照，水彩也或是一种“文字”，这正是艺术的魅力所在——提取现实的一种方式。
时常，我们记录一样东西，并非因记录本身，而是为了留存记忆。但大多数人没意识到，这也是反映现实的一种方式。
时常，自己也在思考，绘画解决什么，人的情感需求什么，想来赟平也在思考这个问题，他一路行旅的画笔似乎在解答这个问题，在热爱之中寻找自己的艺趣。
记录，也是一种观看之道。
（作者系画家）