玉雕、竹雕、木雕、彩石雕等，一木一石有乾坤；人像、瑞兽、山水、花卉等，一刀一凿皆匠心……巧工匠心——华侨博物院藏雕刻精品展正在嘉兴博物馆展出。
中国雕刻历史源远流长，早在新石器时代早期，古代先民就从石器的制作过程中获得雕刻技术的训练，孕育出对雕刻艺术的审美和创作理念，运用大自然中的石、玉、牙、木、骨、角等材料，制作出实用或装饰性的器物。
本次展览为华侨博物院巡展，展览由嘉兴博物馆与其合作主办，展出宝玉石雕、牙雕、竹木雕、彩石雕在内的89件雕刻艺术品，皆为其院藏精品。
华侨博物院由陈嘉庚先生创办，他亲自搜集并吁请海外华侨支持，终将中国古代陶瓷器、青铜器、书画、杂项、外国文物及南洋文物等6000多件文物，交由华侨博物院珍藏。
本次展出的清代和田白玉玉蝉，栩栩如生，翅膀、身体等刀法犀利简约，有汉八刀干脆利落、简洁明快、古朴有力的特征。旧俗认为蝉有数德：蜕衣而生，象征再生；高树而居、只饮露水，象征高洁；鸣声洪亮，“一鸣惊人”，象征事业成功；挂于腰间，有腰缠万贯之喻义。
而这件清双龙磬形玉佩主体纹饰为古代乐器磬，有吉庆有余、幸福欢乐之寓意，表面用浅浮雕、阴刻线琢出蝙蝠、梅花鹿、松树、灵芝、寿字等纹饰，寓意福禄康宁、万事如意，整体纹饰繁缛、寓意美好，代表了清代“有图必有意，有意必吉祥”的时代风格特征。
让人眼前一亮的是这件明白玉龙纹镇尺，青白色的玉石上，刻着细密、繁复的纹饰，好似剪纸贴花，体现了明代玉器工艺制作的时代特征。玉质晶莹温润，让人不禁向往，书斋中有这样一把镇尺，颇有握瑜怀瑾之感。
而清青田石刘海戏蟾坐像，为青田石雕，雕刻的是刘海戏金蟾的民间神话故事。相传刘海跟随吕洞宾学道成仙，被道教尊为全真道北五祖之一，为福神、财神，并流传“刘海戏金蟾，步步钓金钱”之说，有财源广进，幸福美好的寓意。你看刘海弯眉笑眼、赤足坐于石上，面容喜庆祥和，俯视戏弄金蟾，金蟾双目圆睁仰视刘海手中的钱串，雕刻传神，细腻圆润，人物既有神仙的风骨又有凡人的情感，可说是石雕艺术中的精品。
在中国，雕刻造型丰富、题材多样、技法精湛、流派纷呈、各具风格，在雕刻艺术中不仅蕴涵着中华民族的心理、意识、趣味好尚，还富含中国传统审美及文化艺术的内涵。
清浮雕人物山水纹白玉带扣，是一件新疆和田白玉雕刻，用浅浮雕和阴线雕琢，主人骑在驴上，身穿古典式轻暖棉袍，头戴富贵形扎带棉帽，身后跟一童子，肩扛一枝梅花，主仆二人踏雪寻梅归来。玉质凝润细腻，人物刻画传神，松树、山崖与水，人与景相得益彰，构成一幅自然美妙、意境高雅的文人画；清竹雕人物山子摆件，则利用竹根自然形状，雕琢出苍松古木、怪石嶙峋、曲径通幽。松荫下，二老对弈，旁有观者，神态各异，情趣盎然，山石“瘦、透、漏、皱”多层交错、参差凹凸，松树枝干屈曲盘旋、松针细密纤秀，具有明显的清代特征。其构思巧妙，雕工精致，人物气韵生动，情调幽雅，堪称竹雕中的精湛之作。
让我们走进匠人们以巧思雕刻的世界，那是在刀锋上雕刻时光、雕刻人生，是在沉默中雕刻百工、造化万物。本展将持续至明年1月5日。
清玉蝉
清双龙磬形玉佩
明白玉龙纹镇尺
清青田石刘海戏蟾坐像
清浮雕人物山水纹白玉带扣