■记者 钟鑫媛
【人物名片】
姓名：汪抑凡
职务：嘉兴鸣华红船文化传媒有限公司手工艺师
荣誉：浙江省青年工匠、浙江省乡村工匠名师
工作年限：8年，累计制作红船模型6000余艘
【心语】
“红船不是摆在玻璃柜里的展品，它该有烟火熏染的窗棂、被岁月磨亮的船舵，以及代代相传的温度。”
【红船畔的“初心”故事】
锛凿斧锯的敲击声在工作室里回荡，汪抑凡正专注地雕刻着船模的舷窗花纹。木屑簌簌落在工作台上，一艘即将完工的红船船模在灯光下泛着温润的光泽。
“这处雕花要再深1毫米，才能显出菱花纹的立体感。”他放下刻刀，指尖的茧痕在木纹映衬下格外醒目。昨天上午，在南湖区余新镇普光村，记者见到了这位青年工匠最日常的工作状态。
初遇：船模里的历史密码
当被问及制作总量时，汪抑凡掰着手指估算：“6000艘总有吧。”
自2018年全职投入以来，这些承载着“红船精神”的船模，在他手中从南湖驶向五湖四海，从过去驶向未来。它们有的停泊在南湖革命纪念馆，有的走进西柏坡、井冈山、延安等众多革命圣地，有的翻越雪山草原，有的甚至远渡重洋。
说起汪抑凡与红船的故事，得追溯到他小学三年级时的一次春游。
“原来红船是长这样的啊！”那时小小的他第一次来到南湖畔，第一次见到了停泊在此的红船，对这艘承载着厚重历史的画舫有了清晰认知。
当时谁也没想到，这个懵懂的孩子，会与红船结下深厚情缘。
2018年，平面设计专业出身的汪抑凡放下动画设计工作回到南湖，在省级非物质文化遗产“南湖画舫”传承人韩鸣华门下学艺。
南湖画舫制作技艺非常繁琐，制作一艘船模需要掌握多种手艺，身兼数行，比如钳工、车工、木工。作为曾经的动漫设计师，汪抑凡从最基础的造船工艺开始学起，船底油灰填缝工艺、木板掺钉连接技艺以及榫卯结构组合工艺，他对待每一道传统技艺流程都一丝不苟，再简单的动作都重复了成千上万次。
然而，他的师傅韩鸣华告诉他，技艺的起点并非工具，而是眼睛，要复刻红船的灵魂，必须先读懂它的每一寸肌理。在韩师傅的指导下，为了精准还原红船的每个细节，汪抑凡成了南湖边的“常客”，他多次前去瞻仰红船，细细观摩、丈量、记录。
“每次去看，都有新发现。你可能难以想象，这样一艘小小的船上有500多个零件，并且每个零件之间还都有着微妙差异，需要在组装时根据实际情况手工调整。”汪抑凡告诉记者，南湖画舫的设计精美非常，而他们每一道工序都需要熟练掌握，还需要对画舫的相关历史知识和设计构造有详细的了解，包括窗棂要雕刻细微的纹路，船底弧板要反复烘烤塑形。
开料、划线、锯榫、凿眼，每一道工序都在反复练习中不断精进，他经历了“双手磨出血泡，腰椎疼痛难忍”的几年，这些细微的技艺逐渐融入他的血脉。
“红船制作和动漫制作不同，它不仅仅是一份工作，更是一份情怀。”他指着船底复杂的弧形结构，“现代造船用平板贴玻璃钢就行，但我们要手工弯出百年前的弧度。这不仅仅需要技术，更需要无数次站在真船旁获得的那份直观感受，和历史来进行对话。”
汪抑凡不仅继承传统，也同样注重创新，2020年，他主导研发生产的一款手工拼装红船船模应运而生，原先木头材质变为环保塑料材质，只需短短半个小时就可拼装完成，为各类红船模型制作体验活动提供了理想选择。该船模一举荣获国家外观、发明、实用新型等4项专利。
淬炼：在毫米间雕刻时光
当汪抑凡的制作技艺日渐纯熟，一个新的问题摆在他面前：如何让冰冷的木料讲述厚重的历史故事，体现温暖的人文情怀？
这个困惑在几年前被师傅韩鸣华一语点破。当汪抑凡将自己精心制作而成的一艘船模送到韩鸣华面前时，韩师傅指着船舷处崭新的漆面说：“模型要有魂。”
正是这句点拨，让汪抑凡在无数个日夜的研究中，逐渐触摸到了匠心的内核——让冰冷的木料讲述温暖的人间故事。
而做旧工艺，成为他手中那支唤醒木头记忆的笔。
“我想要把每一块木料都变成会说话的历史，让每个磨损痕迹都留着人的温度。”他轻抚着船模的雕花窗棂，让记者凑近观察这艘小叶紫檀制成的精品模型，“做旧不是随意涂抹，要想象百年前的人怎样推窗看景，手常扶在哪里，那里就该有温润的光泽。”
说着，他轻点门槛处：“比如这处磨损痕迹，要按真人脚步比例打磨，先用600目砂纸磨出经年踩踏形成的自然凹陷，再用1000目砂纸抛光中心最常踩踏处。”
初心在方寸，咫尺见匠心。船帮处的水痕又藏着另一重学问。“满载时与空载时的水位差，会在船体留下不同的痕迹。你看这处渐变，要像水墨画般晕染出层次。”汪抑凡指着木料上微妙的色泽变化，最精妙处当属门框处的磨损定位，当年画舫常客的身高、倚靠角度都有讲究，需要根据使用者的使用习惯，精确计算扶手最光亮处的位置。
“真正的匠心在细节里活着。”这场工艺革命后，汪抑凡的船模开始有了呼吸。每道门槛都留着虚拟的脚步，每扇窗棂都映着想象的侧影，连船尾的缆绳孔都磨出岁月的光晕，诉说着跨越时空的初心故事。
【记者手记】当记者问到汪抑凡多年来坚守初心的理由时，他望向工作室里摆放着的红船模型：“起初纯属喜欢，后来变成使命。”
这“使命”二字，重若千钧。它体现在对毫米级精度的极致追求里，体现在他用“做旧”工艺赋予木料灵魂、让冰冷的模型讲述温暖人间故事的匠心中。他让红船模型不再是玻璃柜中仅供瞻仰的标本，而是承载着历史烟尘、先辈足迹与情感温度的生命体。每一处精心计算的磨损，每一道如水墨晕染的痕迹，都在无声地传递着百年前的初心脉动。
这份使命，更驱动着他将红船模型驶向更广阔的天地。从南湖革命纪念馆到万里之外的异国他乡，从革命圣地的庄严殿堂到乡村孩童好奇的掌心，他制作的船模成了连接过去与未来、历史与当下的独特桥梁。
尤为动人的是，他将这份使命深深扎根于脚下的土地。在普光村，他的工作室已然成为点亮乡村文化的“第二课堂”。“普光小木匠”项目，不仅是他对传统技艺的深情反哺，更是他用“指尖技艺”赋能“指尖经济”、助力乡村共富的生动实践。