■文/图 记者 王忱 通讯员 纪亚千 插画 张利昌 部分图片由受访者提供
【撇出故事】
推开平湖市林埭镇一栋民宅的门，檀香裹挟着刨花木屑的古朴气味扑面而来。53岁的陈青华正俯身雕刻，深蓝色围裙上沾满木屑，手腕翻转间，一块木料在她掌心蜕变成为“迷你版”木梳挂件。
作为平湖圆作的非遗传承人，她突破圆作本身盆、桶等圆形木器的限制，探索更多精致器物和饰品，成为传统文化的推广者。眼下，为筹备马上到来的体验课活动，她需要加工完成300把木梳的初样，而工作室里大大小小的成品圆作，正一如既往地安静陪伴着她。
这个与木头“痴缠”的女子，用刻刀在时光褶皱里刻下了自己的故事。
从流水线到年轮线
“半路出家”的陈青华，用20年证明了当时的选择没有错。
21世纪初，陈青华在一家服装厂工作，每天穿梭在工厂的布料和成衣之间。“当时，虽然日子过得安稳，挣的钱也够花，但总觉得找不到人生方向，心也静不下来。”陈青华回忆。
一次偶然机会，陈青华注意到平湖市非遗中心在招募圆作志愿者。由于父亲和哥哥都从事木工行业，陈青华对于木头工艺并不陌生，抱着试一试的心态，她走进非遗中心的课堂。
“我记得很清楚，那是一个周一晚上，一整晚我都在磨锯齿，手都磨破了。”陈青华用3个晚上制作了她的第一把梳子，初尝其中乐趣，便一发不可收拾。
而后的一段时间，她只要有空就去学圆作，并向嘉兴非物质文化遗产圆作技艺传承人姚祖观拜师，执着的她从非遗中心“追”到其工作室，时年32岁的陈青华最终成为木工坊里的一名学徒。
在服装厂踩了多年缝纫机，陈青华对圆作锯料所用的拉花机也驾轻就熟，学习圆作上手很快。“越做越有劲，越做越想继续做。”在热爱的驱动下，第二年春天，陈青华决定离开服装厂，从流水线转向年轮线，开启了她和圆作的不解之缘。
她从学习盆、桶等圆形木器制作开始，选料、画线、锯料、劈料、做缝、削竹针、钻孔、合缝……在一道道工序中寻找手感、累积经验。白天跟着姚老师练基本功，晚上回家就自己琢磨和消化，有时因太过专注，回过神才发现已经零点了。
起初的几个月，陈青华没有收入，日子过得比较艰难。真正让陈青华下决心走下去的转折点，是2001年的嘉兴端午节文博展。当时，陈青华制作了几十把木梳，准备带去展会碰碰运气。开展第一天，10元一把的木梳备受喜爱，很快被抢购一空。“当时我意识到，潜心做工艺品，用工艺品养活艺术品，也一定能养活自己。”于是，陈青华萌生了摆摊的念头。
关帝庙、东湖广场、景乐步行街……20多年来，陈青华在平湖很多地方都摆过摊，时间最久的要数景乐步行街，这里也成了陈青华后来的固定摊位。
“我从附近一户人家小孩出生，一直摆到孩子上幼儿园，几乎附近的人都认识我。”她说，一把普通材料的木梳，只要不摔坏，能用上二三十年，而且越用越光亮。好的东西一传十、十传百，最后有了稳定客流。值得一提的是，很长一段时间里，陈青华的微信名都叫“梳子女王”，只为方便客户找到。有一次，陈青华因为有事几天没去摆摊，居然还有熟客在朋友圈里发“寻人启事”找她。
此后，随着手艺的娴熟与名气的高涨，陈青华成为名副其实的“梳子女王”。2018年，陈青华获评平湖市非遗传承人；2023年，她获得浙江省乡村工匠名师称号；前不久，陈青华的工作室又入围平湖市技能大师工作室……
当非遗遇见“Z世代”
“小朋友，今天我们继续制作木梳挂件，上周我们初步做好了大体形状，这节课主要是要用砂纸打磨五到六遍，直到它变得光滑亮丽。”每周，陈青华都会从平湖坐一个半小时的公交车到嘉兴市区钧儒小学，与这里的孩子们度过一节课的时光。“和孩子们相处，很开心也很珍贵。”
时间回到2017年，通过朋友介绍，陈青华正式在钧儒小学开设圆作手工课。“一开始还有点忐忑，不知道孩子们喜不喜欢这个‘老行当’。”没想到，陈青华精心准备的圆作课程大受欢迎，30个课程名额“上线”后一下子秒光，还有不少家长来询问是否可以增加名额。“当时对大家的热情程度有点震惊，也激励我更加用心备课。”
记得第一节课，陈青华没有直接让孩子们上手，而是向他们讲述圆作的前世今生，传递圆作背后的文化底蕴。“我知道很多孩子对于手工课更感兴趣，但我依然坚持先上理论课，再慢慢让他们去体验其中的乐趣。”
也是从2017年起，陈青华陆续担任4个学校的特邀外聘拓展课教师，一直坚持到现在，身体力行将非遗文化带进校园。
潜移默化间，“Z世代”孩子的创造力和想象力，也成为陈青华创作的灵感和源泉。“这是一个学生给我的设计图，我帮她切割好了初样。”陈青华一边说，一边展示一副稚嫩的手绘设计草稿图——一个“S”符号上，镶嵌着错落的竖线，层次分明，造型前卫。
“这种S型的镂空木刻造型在圆作中并不多见，也比较花功夫，但却能展现出木头鲜少呈现出的柔美，这给我带来一些启发。”陈青华摆弄着初样说，让更多人参与进来，也能真正让非遗“活”起来。
在与“Z世代”的“对话”之外，她也面向公众开设了很多公益课堂，带着圆作非遗文化走进社区、企业、残疾人之家等，至今已开展公益活动600余次，直接受益2万多人次。
“我是专门从海盐来的，想挑一把梳子送给女儿。”一次，胡女士驱车来到陈青华工作室，从一众不同大小、不同形状的木梳中，最后挑中了一把独特的小猫造型梳子。
原来，多年前，胡女士在海盐沈荡村晚活动的集市现场被陈青华的圆作作品吸引，带走了一把木梳，并与她加上了联系方式，就此与圆作结缘。“木质的梳子有特别的香味，手作的产品也有特别的韵味，我很执着于这些细节，希望用这样的物件来装点生活。”胡女士表示，在今天，很欣慰还有像陈青华这样的匠人在坚守，作为手作爱好者，也要尽自己的力量传递这种工匠精神。
多年来，正是陈青华持之以恒的推广，让传统手艺从作坊走入寻常百姓家。是啊，当木屑纷扬在不同年龄、不同境遇的人群掌心时，圆作早已不再是老物件，而成了沟通人与人之间的温暖语言。
从生活器到艺术品的跃迁
在陈青华工作室的展示柜中，一件与传统圆桶、木梳气质完全不同的作品，静静散发着独特魅力，只见上面银丝镶嵌的如意祥云图案细致入微、婉转流畅，如同天边轻盈飘荡的云朵，蕴含着美好的寓意。
“这个作品叫《良渚遗韵》，选用小叶紫檀木料，设计灵感来自中国几千年前的良渚文化，我希望用圆润油亮的质感体现良渚文化的温润与绵延。”陈青华自豪地介绍，该作品在第十一届中国（浙江）工艺美术精品博览会上获得金奖，价格能卖到6000多元呢！
用老物件承载新审美，是陈青华执着的追求。她深知，要让圆作这门古老的手艺焕发新生，就必须让它走进更多人的视野，被更多人喜爱。因此，她在近年创作时特别注重作品的观赏性和艺术性，力求每一件作品都成为独特的艺术品，能够触动人心，引发共鸣。
“当木桶、木梳被工业产品逐步替代时，作为匠人，要用思考和匠心，赋予工艺品更多附加值。”陈青华说。
此外，陈青华不断创新，将生活美学融入作品，打造更具大众审美的圆作作品。小猫造型的梳子、莲花挂饰、手串……这些小物件既保留了圆作技艺的古朴韵味，又融入了新时代的审美元素，展现了跨越时空的独特魅力，一经推出便大受欢迎。
圆作，既是一种文化资源，更是一种发展资源。2018年，在当地政府的支持下，陈青华成立了非遗圆作工作室，以非遗产业助力妇女就业。在她的带领下，周边赋闲在家、低收入的妇女姐妹和残疾人志愿者，学习并掌握了一些非遗圆作技能，他们利用空闲时间进行手工制作，再通过各种公益市集和网上销售来增加经济收入，从而实现抱团共富。
“为圆作这门古老的手艺焕发新光彩贡献一点力量是我的荣幸，也是我追求的人生目标。”陈青华笃定地说。
【捺出态度】
在机器轰鸣的时代，陈青华用20年时光，将自己打磨成一块温润的“人文木料”。这位从服装厂流水线“转身”的圆作匠人，在木屑纷扬中，完成了从谋生到传承的华丽蜕变。
从学徒到独立匠人，她将圆作技艺从木盆、木桶的实用框架中解放，又让圆作化身文化信使，在“Z世代”掌心传递温度。从景乐步行街的“梳子女王”，到校园课堂里的非遗导师，她以刻刀为桨，真正成为传统文化的摆渡人。
陈青华的坚守、传承之路，勾勒出非遗“活”起来的路径——以教育播种，通过校园课程培育文化基因；用创新续命，将艺术造型注入传统器型；借公益燎原，让体验课成为流动的文化驿站。
这些实践印证了非遗传承的底层逻辑：唯有让传统技艺与现代生活产生真实的情感共振，才能真正实现从文化遗产到生活美学的跃迁。
当小叶紫檀嵌银丝作品在博览会上绽放光彩，当稚童握着自己打磨的木梳挂件欢呼雀跃，我们看到的不仅是一个工匠对年轮的雕刻，更是一个文明守护者对时光的温柔以待。
正是这份平凡中的坚守，让传统文化如同她手中的木梳，越经岁月打磨，越是温润生辉!