◎书讯
■记者 许金艳 通讯员 苏牧晴 王希铭
2019年，莫言在莎翁塑像前发下誓言——用后半生完成从小说家到剧作家的转型。
2023年，剧作《鳄鱼》隆重面世，见证了莫言的华丽转型。今年5月，由赵文瑄、张凯丽、邓萃雯等名角主演的同名话剧已火热开启全国巡演，接下来还将在上海、北京等地与全国观众见面。
2024年7月，继《鳄鱼》《我们的荆轲》《霸王别姬》之后，浙江文艺出版社·KEY-可以文化再度推出莫言“唱”着写出来的新作《锦衣》《酒香》。其中，《锦衣》系莫言荣获诺奖后，蛰伏五年，于2017年正式发表的第一部作品，标志着莫言创作转型的开端，此次由可以文化首次推出单行本。《酒香》收录《高粱酒》《檀香刑》两部剧作，系莫言时隔三十年，据其同名经典小说重新创作而来。
《锦衣》和《酒香》在莫言文学创作的版图中有着极为特殊的坐标，用他自己的话说，这是“我读着读着就忍不住跟着唱起来”的两部新作。
在莫言的文学世界里，戏剧一直占有非常重要的位置，其未曾发表的处女作便是一部话剧剧本。在众多戏剧形式中，莫言对“戏曲”情有独钟。他曾坦言：“我是看着戏长大的……戏曲创作始终是我的梦想。”
《锦衣》：获诺奖后，莫言正式发表的首部作品
2012年，作为首位荣获诺贝尔文学奖的中国作家，在全世界聚光灯的照射下，莫言的文学创作却似乎进入了一段“静默期”。直到2017年，莫言以一部原创戏曲剧本《锦衣》回归。
《锦衣》以清朝末年革命烽烟正起的山东高密为背景，融合“人鸡幻化”的志怪传说和革命党人攻打县衙的历史传奇，揭露近代中国社会种种病症，重新发现野性、丰盈的民间世界。自此，莫言的文学创作开始更多地向戏剧倾斜，一个从“小说家”转型而来的“剧作家莫言”逐渐走入大众视野。
为何获诺奖后，莫言正式发表的首部作品是部戏曲剧本？
正如诺贝尔奖委员会在颁奖词中着重提到的，莫言的创造性成就在于“将迷幻现实主义与民间故事、历史以及当代社会现实相融合”。
“上世纪五六十年代，我们那儿没有电视，电影也非常少，主要的文化活动除了读书之外，就是每个乡村里都有的业余剧团的演出。对我们这些孩子来讲，能够接触到的音乐就是茂腔。观看表演的情景至今还历历在目，记忆犹新。”
莫言的文学始终受到民间文化的浸润滋养，《锦衣》中的另一条文学根脉，同样深植于莫言的故土。他在诺贝尔文学奖受奖演讲中谈道：“二百多年前，我的故乡曾出了一个讲故事的伟大天才——蒲松龄，我们村里的许多人，包括我，都是他的传人。”从小听的神鬼故事、历史传奇、逸闻趣事，许多都成了莫言日后的创作素材。《锦衣》中“公鸡化人”这一情节的灵感，便源于小时候母亲给他讲的故事。
《酒香》：三十年后的今天，再次讲述那些小说未尽的故事
《酒香》收录《高粱酒》和《檀香刑》两部戏曲剧本。
《高粱酒》以莫言最负盛名的“红高粱”故事为底本，作家以通俗晓畅的戏曲语言为载体，创造性地重写了属于“我爷爷”和“我奶奶”的悲情年代。
《檀香刑》则是莫言与李云涛合作，根据莫言同名小说改编而来的民族歌剧剧本；这部民族歌剧大戏，历时六年精心锤炼，于国家大剧院等各大舞台巡演。故事讲述高密东北乡的民间艺人孙丙，组织乡民反抗德国殖民者而被施以“檀香刑”的民族悲剧。剧作将传统山东茂腔、琴书和歌剧艺术熔于一炉，展现出高度的语言魅力。
《高粱酒》和《檀香刑》在出版后的数十年，已经有过众多的改编版本，但关于这些经典故事，莫言仍希望能亲自解决一些问题。三十年后的今天，他选择用舞台、追光和韵律，再次讲述那些小说未尽的故事。
莫言对《高粱酒》人物的再创作，照亮了高密东北乡无数普通人在艰难生存中奋勇抗争的热烈人生。《檀香刑》更在小说的基础上，将国宝级非遗山东茂腔之美发挥至极致，与山东琴书、歌剧艺术中西结合、相融相生。
这两部“唱”着写出来的新书，可以说是莫言出道几十年，重回创作的初心与起点——依韵律写作，用耳朵阅读，向民间戏曲艺术致敬。