很多人开始知道杨知寒，是因为她写东北的第一部小说集《一团坚冰》，摘取了第六届宝珀理想国文学奖首奖。颁奖词里说“她以冷峻犀利的笔触将故乡冻结，然后退开一步，用舌头轻舐”。
现在说起这段颁奖词，杨知寒也觉得“听着就疼”。
茅盾新人奖给她的颁奖词里则这样说：以冷静的文笔讲述冷峻的故事，由此显现人际之间的情感冷暖和生命个体的内心孤寂。
在台上讲获奖感言时，杨知寒说时至今日，她内心似乎还保留着一个学生身份，依然希望和这个世界简单相处。“虽然这不可能完全实现，但好在还有写作，写作是一件非纯粹不可的事情，它不简单，但会带来平静。”
1994年出生的杨知寒，原名杨艾琳，成长于黑龙江的齐齐哈尔，18岁上大学离开东北，就此来到杭州读书生活。但她笔下的故事基本是她那遥远故乡的人情世故。在书写人性的张力上，杨知寒有着属于东北一脉的孤勇和坦然，她也是第一届萧红文学奖的得主。
她有异族血统，作家迟子建说她天生是好作家的料子，她“惊诧于一个二十出头的女孩，能有如此成熟的语言，叙述老练，笔触收放自如，轻灵而不失深沉，有一颗沧桑心，仿佛活了几辈子”。
杨知寒将自己正式开始写作的起点定在2018年，那一年她写下短篇小说《黄桃罐头》，发表在《上海文学》上，从此开始了面向严肃文学领域的深耕。而在这之前，她在网上写小说，写的多是言情小说。家族里懂得她、疼爱她的姥爷曾告诉过她“要做东北大地上的琼瑶”。杨知寒对此的理解是姥爷希望她“能多写点儿打动人心的东西”。
写作对她也是一种保全自我的方式，她不想上班，也就一直没上过班。
相比东北文学的“铁西三剑客”，杨知寒的确像一个“独行的女侠”，安静，不爱说话，但你能感受到她内里的那股劲儿。她以她的一支笔，“英姿飒爽走向文坛”，也为我们带来不一样的新东北文学叙事。
很多东北作家身上都有一种特别的气质
记者：首先祝贺你获得茅盾新人奖。茅盾故里以先生之名设立了“新人奖”，就你个人而言，怎么看待这个新人奖？
杨知寒：我觉得就是对一些刚开始写作的作家的一个鼓励，（给他们）信心的提振。茅盾文学奖在中国（文学）的分量很重，可能是最重要的奖，所以茅盾新人奖也给人这样的印象：比起其他的文学奖可能更重要一些，更厚重一些。
记者：离开故乡写故乡，你的前辈作家萧红也是这样子。
杨知寒：还挺常见的吧。像嘉兴出来的名人，他们很多耳熟能详的作品，也都是在写江南水乡，像茅盾的《林家铺子》，《子夜》有城市背景，但是写的也是南方。离开故乡写故乡，对我来说更放松一些，更松弛一些。
记者：你给人的印象，有两个词特别突出，一个是年轻，一个是冷静或者冷峻，特别是后者，这样的写作风格是天生的还是受了什么影响？
杨知寒：我想应该是跟性格有关。也可能跟我出生在黑龙江有关，那是个很冷的地方，情感可能偏内敛一些吧。外界的评价我改变不了。但是认同吧。
记者：在东北的文学传统里，隐隐看到代际传递，特别是女性写作者，从萧红到迟子建到你。上次钟山文学之星给你的评语，说你的写作致敬的是萧红的《生死场》和迟子建的《世界上所有的夜晚》的东北文学传统。那么，怎么来理解东北文学传统呢？
杨知寒：我是觉得很多东北作家身上都有一种特别的气质。他们虽然离开了故乡，但是对故乡还是那么的热爱，那种热爱有的时候都觉得很奇怪。好像越是走出去越想念，但你又知道你不太可能回去，就形成一种比较矛盾的心理，可能落在作品里就是一种情感的张力。
我本来是个不爱说话的人，但那个时候我感觉特别想说
记者：在你看来，写作最难的一点是什么？
杨知寒：内心的平静。我想通过写作找到内心的平静。但我觉得如果内心不平静的话，你可能根本没法写作。
记者：内心的平静，你觉得你找到了吗？
杨知寒：没有，我比较敏感。（是对于外界的敏感？）我自己对这个世界的观察。它在写作上可能是种优势，但在日常生活中还要很长的时间去自我调理。
记者：正式踏进纯文学的大门，听说是始于2018年一个神启般的时刻。能和我们分享这个时刻吗？
杨知寒：嗯，就是之前不知道怎么写。因为写的网络小说，算类型小说，跟纯文学还是有区别。那天也是自己在家里，大家都在工作，但你的时间发现是那么多。我突然想到了家里的一个亲戚，她一直是被人忽视的。试着写一写，没想到写得那么快，以后再也没有那种速度。那个时候就是有一种感觉，想拦着自己再等等，明天再写，后天再写。我本来是个不爱说话的人，但那个时候我感觉特别想说话，一下午加晚上就马上写完了。这篇小说就是《黄桃罐头》。
记者：在茅盾新人奖上，传统文学和网络文学的融合也成为一个话题，很多作家其实身兼传统与网络的影响。
杨知寒：我是觉得最好的东西一定是放在任何筐里，它都是好的。
记者：以前在网络上写作这段经历，给你后来的写作带来了什么影响？
杨知寒：我觉得是好的影响多一些。比如说为什么网络文学那么多人愿意看，因为它的故事性很强。其实纯文学和故事性强是完全不违背的，你也可以讲一个精彩的故事，然后用你喜欢的（方式）。恐怕只有在中国才分网络文学和纯文学。你看像斯蒂芬·金，我很爱看他的小说，我觉得这样的小说故事性又强，思想性又够，文学性也很好，好像（这之间）不存在障碍。
记者：最近你的小说集《黄昏后》，写了很多张扬恣肆、敢于粗俗和暴露自己欲望的女性，让人看到女性的多面性。女性主义是当下很热的一个议题，社会上有很多不同声音，我想知道你怎么看待女性主义和写作。
杨知寒：我其实很少关注女性主义。写这些女性，会有一些评论家说，看了（评论）我才后知后觉，但我在写作初期是绝对不会去想什么。可能因为我生活在东北嘛，东北的女性，就是女人当男人用啊，所以（男女）没有什么分别。我觉得真正的平权就是不要觉得惊讶，这件事情女人就是可以做的。不因为她是女人，她就应该做，也不因为她是女人，她就不应该做。
记者：你写了很多小人物，那些平凡的、笨拙的人，为什么会被这些人物所吸引呢？
杨知寒：可能会多少看到自己的影子吧。我从小就喜欢卡西莫多（《巴黎圣母院》中的人物），特别喜欢。
我的亲人可能都是很擅长表达，表现自己，整个东北其实内敛的人都稍微少一些。像我是不爱说话，有些人是他想说话，但没有机会。
记者：像这样的人物，你在写作的时候，怎么样走进他们的内心？
杨知寒：任何写作者，他的写作素材、生活经验都是有限的。其实最简单的办法我觉得就是，你们都是人，所以你有的时候就想象你自己在那个情境之下，但是不要带入你会做的行为，把你带入他的性格。在我们都是人的前提下，有很多情绪其实是相通的，能够互相去体谅关照的。
读书跟坐禅差不多，就是一个静心的过程
记者：网络上看到有人在问，我们今天为什么还需要文学？让你来回答，你会如何应答？
杨知寒：我们讨论过这个问题。有些人会比较悲观，觉得文学没意思不需要文学。但我觉得（不需要文学）不太可能的。现在（生活）节奏越快，我好像比以前更爱看书。看书的那个时候，心是完全沉浸的，外面那些信息都与你无关，我觉得可能现代人后面会越来越需要这种情绪。
记者：你都喜欢看什么书呢？有哪些相对心仪的作家？
杨知寒：我肯定看文学类还是多一些。心仪的作家很多，比如陀思妥耶夫斯基、茨威格，国内最喜欢的是鲁迅。我喜欢鲁迅的悲悯和冷硬，这两种性格好像听起来是反差的，但在他身上很好地融合，还有他的一身正气；喜欢茨威格对人性的捕捉和他的慈悲心；喜欢陀思妥耶夫斯基深刻到有的时候都有点阴暗的心理，他把人性抽丝剥茧到如此深度。
记者：那女性作家的作品呢？
杨知寒：前两天刚看了一个，叫《清洁女工手册》，是个短篇集，露西亚·伯林写的，一个生前不是很知名的作家。
（关于这本书）我只能说有非常真实的力量，真诚的情感。跟我自己的写作是不同的，我说过就是想通过写作把自己藏起来。但是看这本小说集，它里面有二三十个短篇故事，基本是同样的人物不同的角度，作者就把自己的生活展览得一览无余。没有障碍，敢于去书写自己，我觉得是很有勇气的事情。
记者：你的前辈作家萧红呢？
杨知寒：我最开始看萧红（的作品）就很震撼。萧红的文字就是给人一种很超前的感觉，你能明白为什么她当时在她那个环境下，其实得到的文学上的认同率并不像现在这么高。因为她的文风和整个的文学观念是比较超前的。她写作有点不规矩，这是她很迷人的地方，可能很多语病，句法也不对，但是她能够很准确地表达出情绪。
记者：你姥爷说希望你成为东北的琼瑶，这事情蛮有意思。
杨知寒：对，他觉得琼瑶是这里面最好的作家。姥爷看了（我的作品），但他说他看不懂，他说他看得伤心，因为他肯定知道有些事情是真的，他不是特别想回顾。所以我不太希望他看了，但是我发现他还挺爱看。我每次回家就带一本给他。我后来才发现家里餐桌底下那个玻璃板上，压的全是（登有）我（作品）的报纸，吃饭就在茶几上吃饭，我说看这个，这吃饭多糟心啊。
记者：阅读给你带来了什么滋养？
杨知寒：阅读对我来说就是心灵的平静。（对你的写作？）我倒是很少从阅读里面去找写作素材。它带给我的更多是精神上的一种支撑力。当我们心情不好，很烦的时候，看一下书心就静了。因为你的思维是跟着字走的，你这个脑袋要想别的，你就读不进去书，甚至你好像根本就没读一样。
我后来觉得读书跟坐禅差不多，就是一个静心的过程。我妈那时候就说好多书她看不进去。我就说你是一句话一句话看不进去吗？她说是一段话一段话看不进去，我就说那你就一个字一个字看，还看不进去就念出来，就会好很多。我经常是会念出来的。
记者：听说你很喜欢玩游戏，游戏给你的写作也带来启发。
杨知寒：当然了。游戏现在真的是第九艺术了，我相信会有越来越多的人去关注到。不是简单的像消消乐什么的，它就是构建了一个人庞大的一生，不亚于你看一场电影、一部好的电视剧。但是你看任何剧的时候，你都只是一个观赏者，而你玩游戏的时候呢，你可以同时又是演员。就像写作一样，写作的时候你同时是写作者，又同时可能是你笔下的人物。所以它们是有同感的。