新一代年轻人的“生意经”：用“热爱”拥抱“风口”

郭怡凡正在拍摄短剧 申静雯（右）与西秦刺绣的民间手艺人 　　城墙下，“95后”女孩郭怡凡的手机屏幕里正播放着自己饰演的女主被恋情折磨的短剧片段，弹幕刷过“姐姐演到我心坎里了”；秦岭脚下，“00后”姑娘申静雯称自己是陕西非遗“翻译官”，她用一个非遗活化的商业范本，引领了新的消费风口。 　　两个年轻人，一个站在西安“短剧之都”的产业风口上，用60多部作品从群演跻身“中头部演员”行列；一个从海外归来，把创业的第一站选在故乡的黄土地上。两条不同的青春轨迹，在同一座城市里交汇——越来越多的年轻人将热爱与城市脉动深度绑定，共同构建一种新的生活方式。 　　片场里的“追光者” 　　竖屏女主的“热爱经济学” 　　在被称为“短剧之都”的西安，很多年轻人的演员梦正在通过手机屏幕照进现实。“95后”的郭怡凡就是这股浪潮中站在潮头的一个。 　　近日，记者采访郭怡凡时，她刚结束一轮高强度拍摄。但脸上未见太多疲态，眼神依然清亮。这与她在短剧作品中总被感情纠葛所伤的忧郁形象相去甚远。 　　“小时候，一次偶然的网剧通告，在我心里埋下了种子。”回忆起表演起点，郭怡凡嘴角带笑。大学三年级，郭怡凡幸运地得到一份儿童舞台剧“补位”机会，开始在石家庄一所戏剧院做兼职舞蹈演员。“虽然我只是扮演一只小企鹅，但能站在舞台上我就非常开心了。”郭怡凡说。 　　这份兼职她做了两年。两年间，她从儿童舞台剧演到了先锋剧女主，甚至成了剧院里的“前辈”。“当时剧院只能勉强维持，演出场次不足，不少演员陆续离开。”郭怡凡告诉记者，每到周末，她不仅要演出，还要负责“带新人”。 　　2022年，郭怡凡回到家乡西安。这时，恰逢西安微短剧产业蓬勃发展，于是“竖屏”成了她的新舞台。 　　“回到西安两周，我就接到了人生中的第一部短剧。”郭怡凡说。但从需要长时间排练磨合的舞台剧，到节奏快到以分钟计算的短剧，郭怡凡觉得最大的落差不是表演形式的改变，而是“信念感”的建立。 　　“短剧拍摄周期短，演员之间刚认识就要演生死相依的爱人，这需要很强的信念感。”郭怡凡的办法是给每一个角色写人物小传，哪怕这只是一部快节奏的短剧。 　　面对行业内存在的长剧与短剧的“鄙视链”，郭怡凡的心态很好：“别人怎么说我管不了，但我从不觉得自己低人一等。”她用真挚的表演，对待每一部故事。 　　功夫不负有心人。“女主的每一场哭戏都好感人。”“这个女孩演技真好。”在社交平台上，不少网友如此评价；“演技非常好，没问题。”导演和制片人这样推荐；“你给短剧演员争光了。”一位曾经合作过的演员这样说。2022年以来，郭怡凡已拍摄了超过60部短剧，其中多部作品成为爆款短剧。 　　“热爱抵万难。”郭怡凡说。哪怕是在西安的冬天，连续18小时拍摄“夏天”的戏份，甚至是在“泥石流”里实景拍摄，在她看来都不过是正常的工作。“我就像上了发条，不知疲倦”。而支撑她的，除了对表演的热爱，还有观众的期待。 　　“当你精心设计的表演细节被观众认可的时候，一切努力都很值得。”郭怡凡说。面对观众越来越挑剔的眼光，郭怡凡说：“观众开始要求逻辑和微表情，这是好事，说明短剧在走向精品化。” 　　《2025年中国微短剧产业发展格局与就业拉动效应测算报告》显示，我国微短剧月产量稳定在3000部以上，直接吸纳就业约69万人，叠加产业链乘数效应后，对全国就业市场的总体贡献突破203万人，从业者的年龄结构呈现出明显的年轻化趋势。 　　对于那些也想涌入这一风口的年轻人，郭怡凡说：“别被短剧的浮华迷了眼，别辜负你对舞台的热爱。风口会过去，但热爱一直在路上。” 　　黄土沟壑里的“翻译者” 　　西安姑娘的非遗“转译”生意经 　　郭怡凡是在现代都市快消文化中坚守表演初心，“00后”西安姑娘申静雯则是选择了一条逆向奔跑的路。 　　在消费市场普遍追求“情绪价值”的当下，非物质文化遗产不再仅是博物馆橱窗里的展品。数据显示，中国非遗市场规模正持续扩大，陕西非遗产业年产值超30亿元。其中“90后”“00后”已成为核心消费群体，占比超过60%，推动着整个产业向高端化、年轻化深度转型。 　　2025年初，海外留学归来的西安姑娘申静雯，没有选择一线城市，而是一头扎进了家乡陕西的乡村。她的商业逻辑很清晰：在陕西庞大的非遗资源中，挖掘出能被当代年轻人“看得上、愿意买”的产品。 　　生意的原点，始于申静雯童年的记忆——奶奶亲手制作的小老虎鞋。她发现，陕西尤其是宝鸡千阳地区，作为“中国民间艺术刺绣之乡”，有大量技艺精湛的绣娘，但产品却因“不实用”而滞销。 　　“大量的手艺人被埋没，有手艺、有好产品，但卖不出去。”申静雯敏锐地意识到，所缺的不是生产能力，而是“产品翻译”能力。 　　她将创业第一站选在宝鸡，并与当地合作社及绣娘达成合作，推出了首个爆款产品——西秦刺绣定制小老虎挂件。与传统粗布、色彩单一的老虎鞋不同，申静雯改用缎面材质，并开发出多样化的色彩体系，使其更符合年轻人的审美。 　　这种改良迅速在社交媒体上引发共鸣。网友留言称：“怎么看都好看！这就是陕西孩子的童年！”“创新到我的心坎里了。”一位民间手艺人这样说。 　　短短一年多时间，这款单价不高的挂件推出了13种款式，累计销量突破1万个。在申静雯的运营下，她通过精美的海报和温暖的文字，以小红书博主的身份圈粉上万，单月最高营业额突破6万元。 　　“谢谢你做这件事，让我们多了一份收益。”80多岁的绣娘这样说。 　　非遗商业化，最难的是在“守艺”与“变现”之间找到平衡。在申静雯的商业运营中，她从不压价，几乎将产品销售额一半支付给手艺人。“这不是单向的索取，而是平等的共创。我带来新的想象，她们守护古老的灵魂。”申静雯说。 　　申静雯的商业版图并未止步于卖货。她正在构建一个名为“嘹爪嘞”的陕西非遗推广品牌，试图完成更深层次的“非遗当代转化”。 　　“我有一条很实在的原则：保留原本的手艺和文化基础，但要打破使用局限。”申静雯解释道。在她的运营逻辑里，易碎的凤翔泥塑被重新设计为吸附式冰箱贴，让传统摆件变成具备实用功能的文创品；西秦刺绣的小老虎则被缩小、精制，成为年轻人挂在背包上的时尚挂件。 　　这种转化直接切中了年轻消费者对“轻量化文化表达”的需求。产品不再是束之高阁的观赏品，而是进入了日常生活的细微场景。 　　为了将“嘹爪嘞”推向更广阔的市场，申静雯采用了“线上种草+线下渗透”的双轨策略。在坚持互联网内容营销的同时，她频繁现身于北京、上海、深圳等一线城市的线下市集，成为一名职业“赶集人”。 　　通过这种网红经济与传统赶集相结合的方式，她成功将渠道铺设开。目前，“嘹爪嘞”的产品已成功入驻西安、贵阳、上海、北京、深圳、浙江等地的线下民间艺术品店，完成了从线上爆款到线下实体触达的闭环。 　　如今，西秦刺绣、凤翔草编、凤翔泥塑等越来越多承载着记忆、颜值在线且触手可及的陕西非遗“福物”，正构筑起一个极具潜力的消费新风口。 　　记者手记 　　热爱与坚守 　　采访完两位年轻人，一个强烈的感受萦绕在记者心头：她们的“潮”，不是外在的标新立异，而是一种向内的深度探索。 　　无论是郭怡凡在片场连轴转后依然坚持写人物小传的“执拗”，还是申静雯放弃繁华回归故土编织“福物”的“逆行”，她们都在用自己的方式，诠释着同一件事——在新的时代，做一件值得做的事，并赋予它极致的“热爱”与“认真”。 　　这种扎根于土地、执着于专业的生命状态，远比任何浮于表面的潮流符号，都更加“硬核”，也更加动人。当“短剧女主”的泪水中映照出对表演的敬畏，当“非遗福物”的纹理渗透进手艺人的掌心，我们看到的，是新一代年轻人正在用行动书写着属于他们的美好生活。 　　文/记者　李猛　图/受访者提供