◎宁 刚
当今美学界，如果说有谁能够把中国的诗歌、绘画、音乐、书法、园林，以及儒家哲学、道禅哲学融会贯通，而后又能以隽永诗意的语言娓娓道出、引人入胜，著名美学家朱良志必定位列其一。
朱良志，北京大学哲学系教授、博士生导师，北京大学美学与美育研究中心主任，长期从事中国传统美学和艺术观念研究。在新著《饮之太和：中国美学名著选讲》中，朱良志选取了27篇中国古代典籍进行注释和讲解，既为读者阅读中国美学原典提供可靠文本，又详细讲解了每篇原典产生的背景及其在中国美学史上的价值、源流，昭示的美学问题、美学精神等。书中篇目，涵盖音乐、绘画、书法、园林、诗歌，包括《乐记》《顾恺之论画》《书谱》《林泉高致》《园冶》《艺概》《人间词话》等。
正是通过对中国美学原典的讲解，朱良志构建出了一个独属于中国人的美学世界；这是一个艺术的世界，也是一个哲学的世界，更是一个心灵的世界、生命的世界。《饮之太和：中国美学名著选讲》，是其在北大教学中慢慢形成的。书中的27篇典籍，是各个时代非常有代表性而且相对完整的。选入的篇目，虽然艺术类比较多，但着力点并不是关于艺术技法的讨论，而是有一个总的主旨，即人的成长。在朱良志看来，中国哲学是成人之学，艺术和文学也是为了人的成长，美学的核心是人的内在生命体验。编写这本书，是试图深入中国文化发展脉络中去寻求一些端绪，以帮助人们更好地走入中国传统文化。
谈及书名，朱良志说，“饮之太和”这个书名，是符合中国美学基本特点的。“饮”，吮吸；“太和”，阴阳和合之气。吮吸造化的阴阳和合之气，这非常符合中国美学特点。中国美学遵循自然，而这个自然不是外在的自然物，它是人心灵中的体会。在这个意义上讲，它和西方美学从古希腊开始的模仿说有较大差异。“我想用这样一个书名来讲出中国美学最基本的特征，就是‘外师造化，中得心源’。我们怎样从自然或本色、本份、朴素中，或是人类的真性中，找出美的根源。我们不仅要有一种欣赏外在世界的美的眼光，更要有一种体会美的心灵。”
中国人关于美的思考是深邃的、丰富的、源远流长的。只要文明发展，美一定是非常重要的方面，没有美的推进就没有文明的发展。而且，中国美学的发展，“美”这个概念是中心词。因此，用“中国美学”来概括这些典籍，是成立的。中国美学是一种生命安顿之学。
“所谓安顿，怎么安顿？就是你落入到这个世界中，融入到这个世界中。人从知识的、情感的阴影中走出来，人走到世界中，用真实的裸露的心灵拥抱这个世界，这是中国美学贡献给世界的一个非常重要的思想。”朱良志认为，中国传统美学资源在当代普通人生活中有极高价值，这是不待多言的，因为它本身就是讲人心，讲人心灵的感受、人生命的体会，这都是人所面对的一些问题。比如中国美学讲朴素、淡泊，讲人与世界的和谐。又如自然美，中国美学提倡不仅仅把自然当作欣赏的对象，而是体会、融入其中才感觉到的美，也即生命之美。这种人与自然相互融合的美，在今天也有极高价值。
学习中国美学，可以陶冶趣味、安定心灵、提升境界，更好地欣赏生活，欣赏山河大地。例如西方园林基本是实用功能和审美功能，而中国园林还有安顿人心的功能。北宋郭熙的《林泉高致》，提出“可行可望”不如“可游可居”。“可行可望”是审美的，“可游可居”是可以作为心灵之隅。苏州拙政园，有“与谁同坐”轩。与谁同坐？明月、清风、人。中国人不是把世界对象化，而是从世界的对岸走到世界中，造一个心灵的栖居之所。这世界并非你消费、评点、利用或是审美的对象，而是我生命圆满的一部分。
中国美学对人生境界的提升也非常重要。清代学者张潮，用望月比喻人生三种不同境界：第一种是从窗子里望月，人和世界有阻隔；第二种是庭中望月，人走出去，天地开阔了；第三种是台上玩月，人与世界融为一体，这是最高境界。人生境界的提升会使生活、生命更圆满，更会感受到“我”属于这个世界，这个世界也属于“我”。
北京师范大学教授王一川认为，《饮之太和：中国美学名著选讲》有“四精”：选本精当，注解精准，讲解精彩，研究精深。整本书回荡着一种中国式的生命体验意识，贯穿着与美学同行争鸣、对话的精神，并展现了很多独具慧眼的创见。例如唐代张璪的“外师造化，中得心源”，本书独出心裁地解读出“造化即心源，心源即造化”。“朱良志是用他几十年的研究功底来重新解读中国美学名著，把精深的典籍化为易懂的美文，可浅读，可深读，也可反复品味流连忘返。其师承宗白华《美学散步》的直觉、空灵、自由、潇洒，加上考据、比较、案例分析，以及注释、理论阐释，从而创造出了自我风格。”
《饮之太和：中国美学名著选讲》，朱良志/著，人民文学出版社2023年版