◎伊霖
今天的人，该如何欣赏《红楼梦》、昆曲、敦煌艺术、书法等中国传统文化与艺术？又该如何提高对美的感知力与审美水平？由译林出版社全新推出的“大家美育课”书系，做出了饶有意义的解答。全套包括《艺术与审美》《敦煌的艺术》《〈红楼梦〉的意蕴》《昆曲之美》《博物馆寻美》等5册。
美育是突出心灵的教育，是精神提升的教育，更是人生境界的教育。“大家美育课”丛书，依托于北京大学美学美育研究中心。美学是北京大学的传统优势学科，早在1921年开始，在蔡元培先生的提议下，北京大学最先在全国开设了美学课程。丛书由北京大学美学与美育研究中心推出，可谓风雅天然、水到渠成。
“在中国讲美育，应该读《红楼梦》，应该听昆曲，应该讲敦煌艺术。”“大家美育课”的主编之一、北京大学教授叶朗认为，美育应该立足于传承中华优秀文化传统，植根于中华文化和人类文化的丰富的土壤。这套美育读本的基础，是教育部和北大共建的五门网络共享课程。课程和教材的建设，前后历时七年，倾注了许多一流学者的心血。美育的目标，不只是教人知识，而是更要教人生活，体验人生的意义和价值，培养人在审美中超越有限、把握整体的能力，培养超凡脱俗的精神气质，进而提升国民的精神素养。
从精美绝伦的敦煌艺术，到传世奇书《红楼梦》；从“非遗之首”昆曲的宛转唱腔，到世界博物馆的瑰丽珍奇；“大家美育课”构建起有关美学的理念体系。“大家美育课”书系，汇聚各个领域的大家、名家授课的成果，凝聚了北京大学、清华大学、中国人民大学、复旦大学、南京大学等十余所高校的杰出学者和优势学术科研项目；汇集了故宫博物院、敦煌研究院等文化界、艺术界的顶尖资源，荟萃了樊锦诗、楼庆西、荣新江、赵声良等四十三位大家学者的学术代表作，从艺术与审美、敦煌艺术、《红楼梦》、昆曲经典、世界著名博物馆等五大主题出发，集中呈现最能代表中国传统文化与艺术最高审美形态的经典作品，引领读者建立和加深对“中华文化独一无二的理念、智慧、气度、神韵”的认识和体验。
早在20世纪伊始，学者王国维、教育家蔡元培等就力倡美育。王国维在1903年发表的《论教育之宗旨》一文中，首次将德、智、体、美“四育”的观念引入中国。蔡元培还给出了美育的定义：“美育者，应用美学之理论于教育，以陶冶感情为目的者也。”
审美活动能够激发和强化人的创造冲动，培养和发展人的审美直觉能力和想象力。 《〈红楼梦〉的意蕴》的作者之一、北京大学中文系教授刘勇强教授认为，谈人才一般只重视知识的灌输、技能的训练，而忽视了心灵的教化和人格的培养，不注重引导青少年去寻求人生的意义和价值。而“大家美育课”这套书和相关的课程，有更高的追求和目标，即更加注重精神与涵养等方面的要求。刘勇强教授说：“有了这样的要求，这套有灵魂、有担当、视野开阔的丛书，就有了内涵底蕴，就有了向上一路的精神命脉，就有利于国民的品格、民族文化的建设。”
在北京大学美学与美育中心朱良志主任看来，美育是一个大事业，美育不仅仅是个艺术技能的培养，更是一种精神的熏陶。北京大学蔡元培、朱光潜、宗白华先生等老一辈学者，都特别注意把自己心灵的体会分享给更多人。“大家美育课”，也在延续着这些前辈的期许，致力于激起人的审美方面的兴趣。
“大家美育课”，装帧设计隽永典雅。护封是主题经典艺术图画，内封带有祥云底纹，低调素雅。《艺术与审美》的封面图，出自明代书画家文徵明的行草作品《雪诗卷》。此卷书法随意挥洒，笔精墨妙，愈写愈流畅放旷，脱去颜、黄之笔意，自成一派神韵，展现中国传统艺术的潇洒与恣意。《敦煌的艺术》封面，采用了莫高窟第158窟西壁的《持璎珞飞天》（中唐），封底采用的是榆林窟第25窟北壁的《起舞飞天》（中唐），经典飞天艺术，再现敦煌艺术的飘逸神韵。《〈红楼梦〉的意蕴》的封面图，则来自珍本绘图金陵十二金钗正册，展现的是《红楼梦》经典情节——“海棠结社”的场景。《昆曲之美》封面图，出自清代画家费丹旭的作品《风月秋声》，描绘的主题是昆曲名剧《西厢记》的场景。费丹旭笔下的人物形象秀美，用线松秀，设色轻淡，别有一种风貌。《博物馆寻美》主图，出自法国画家休伯特·罗伯特的作品《卢浮宫四季厅》，其将古罗马的雕塑遗迹和现代建筑结合起来，既呼应了古代贵族艺术品味，也在反思文明发展的同时，称颂了艺术的永恒性。
朱光潜先生曾说：“生活美学源于生活。当你拥有了什么样的生活，你就活在什么样的美学中。”“大家美育课”是所体现处的艺术内蕴，恰可以令人们感知生活之美。
“大家美育科”系列丛书： 《艺术与审美》《敦煌的艺术》《〈红楼梦〉的意蕴》《昆曲之美》《博物馆寻美》，叶朗、顾春芳/主编,樊锦诗、荣新江等/著，译林出版社2023年版