“山谷雅集”特展有哪些看点？

">    黄庭坚《楷书青衣江题名卷》（局部） "> 　　黄庭坚《行楷书跋王诜自书诗词卷》 ">    黄庭坚《草书浣花溪图引卷》（局部） ">    王诜《自书诗词卷》（局部） "> 　　米芾《行书三札卷》 　　今年是黄庭坚诞辰980周年。为纪念江西这位著名乡贤，赓续千年文脉，省文化和旅游厅与故宫博物院共同主办的“山谷雅集——黄庭坚诞辰980周年特展”于12月16日在省博物馆开展。这场年末压轴并跨新年的大展，由省博物馆承办并联动省内外14家文博单位共同协办。据主办方介绍，此展共展出绘画、书法、古籍、碑刻、拓片等文物85件（套），其中一级文物14件（套），展览将持续到明年3月1日，但其中6件借展藏品——黄庭坚的《草书浣花溪图引卷》《行楷书跋王诜自书诗词卷》《楷书青衣江题名卷》，王诜的《自书诗词卷》，米芾的《行书三札卷》，以及宋人画《竹间焚香页》只展出一个月。　　黄庭坚（1045—1105），字鲁直，号山谷道人，晚号涪翁，谥文节，北宋时期洪州分宁（今江西修水）人，于文学，被誉为“江西诗派”宗祖，与苏轼并称“苏黄”；于书法，与苏轼、米芾、蔡襄并称“宋四家”，在中国书法史上占有重要地位。　　展览主题为“山谷雅集”，即以北宋时期“西园雅集”为核心，串联起黄庭坚的人生轨迹及其诗歌、书法等艺术成就；同时，展览也像今天的观众与黄庭坚跨越近千年的一场“雅集”。　　展览在结构上分为三个部分：“吾谁与归”，追溯黄庭坚的早年经历，从乡居求学、家族文化传承到初涉仕途，呈现了他早期的艺术积累； 核心部分“元祐风华”，展现了黄庭坚在元祐时期的艺术风采，“山谷体”诗歌创作独领风骚，独特书风逐渐形成，参与“西园雅集”等文化交流活动，侧面展现了北宋文人的风雅；“湖海行吟”，聚焦黄庭坚的贬谪岁月，他虽历经磨难，但和苏轼的友情依然深厚，展现了他在困境中坚守自我、艺术升华的历程，以及他对后世文化的深远影响。　　此展的主要看点之一，无疑是黄庭坚和他“朋友圈”好友米芾、王诜以及受黄庭坚书风影响的文征明、八大山人的书法真迹。　　宋人书法真迹已极为罕见，本次多位北宋名家真迹汇集，更为难得。黄庭坚的3件作品，其中《草书浣花溪图引卷》，据传为其早期作品，笔画线条缠绕，颇似苏轼戏谑为的“树梢挂蛇”风格。《行楷书跋王诜自书诗词卷》，原与王诜的《自书诗词卷》连为一体，据传乾隆命人将其割开。一同割开的还有其他人的题跋，本次只借展了其中的黄庭坚题跋。　　黄庭坚最为特别的作品《楷书青衣江题名卷》，卷长10米，元符三年（1100）作于四川青衣县牛口庄。是年7月，黄庭坚自戎州乘船溯青衣江而上探望姑母途中，借宿牛口庄，即席书写唐代懒残和尚诗作。原作《懒残和尚歌》主体部分今已不存，此为跋尾。“元符三年七月，涪翁自戎州溯流上青衣。廿四日宿廖致平牛口庄。养正置酒弄芳阁，荷衣未尽，莲实可登，投壶弈棋，烧烛夜归。”寥寥数语表现出黄庭坚随遇而安、轻松闲适的生活情趣以及超然物外的精神境界。落款“此字可令张法亨刻之”，可见此书原本用于刻石。至于是否刻成，不得而知。此作一列一字，从右至左，笔断意连，气韵贯通，运笔沉稳，气象奇伟，尽显“大字无过《瘗鹤铭》”的气魄。此作单字字径近20厘米，不仅为黄庭坚现存墨迹中字径最大，在北宋以前的历代文人书法中都极为罕见。此作黄庭坚写于56岁，为其成熟的大楷风格。黄庭坚的大楷，偶有连笔，因此有人将其归为行楷书体。实际上，这种连笔是为了增强字的灵动性，与唐代欧阳询、柳公权等人的工整楷书（“工楷”）不同。苏轼、黄庭坚等人倡导的“率意书风”，可从黄庭坚的大字楷书中得到体现。　　受黄庭坚大字楷书影响的有两位重量级“粉丝”：元代赵孟頫《胆巴碑》《玄妙观重修三门记》等楷书均有大量的连笔；明代文征明，在黄庭坚大字楷书基础上写得更加具有动感，连笔更多，因而成为行楷，但字型、笔法脱胎于黄庭坚大楷。展厅中有一件文征明真迹《行书答赏赐诗卷》，属于文征明劲健秀雅的典型行书风貌，虽与黄庭坚书风拉开了距离，但仍有其影子，从中可见古人对前人经典的传承。　　除黄庭坚作品外，另一件重要书法作品是米芾的《行书三札卷》。此卷由米芾三封信札合裱而成：《长至帖》为夏至日祝颂同僚仕途而作；《韩马帖》记录商借唐代韩幹《鞍马图》事宜；《新恩帖》为恭贺新任吏部侍郎的信函。三札虽无书写纪年，但从其神完气足、炉火纯青的典型书风看，估计为其50岁以后的作品。米芾也是“宋四家”之一，与黄庭坚同为“西园雅集”受邀重要嘉宾。　　还有一件北宋书法真迹是王诜的行草书《自书诗词卷》。王诜为北宋驸马都尉，以绘画见长，“亦能书，善属文”，也是“西园雅集”中西园的主人。此卷分为三段：首段记述了王诜与友人韩维、范镇泛舟同游许昌颍昌湖之事；中段为《颍昌湖上诗》，分别收录三人诗作；末段为王诜所作《蝶恋花》词。手卷写成于元祐元年，此时，王诜已结束7年贬谪生涯，重返汴京。整卷既是对往日交游的追忆，也是其归来后面对物是人非、心境苍凉的真实写照。王诜此书，书法笔势酣畅，结体紧峭，锋芒外露，有些中宫收紧、重心上移的字型，颇似蔡京书风。蔡京比王诜大一岁，同在朝廷，书风互相影响是自然的。王诜书法虽有功底，然个性不强，故其书法在后世的知名度不高。黄庭坚对其书法“奇怪非世所学，自成一家”的评述，并无褒贬之意。通过此作，可一窥宋代文人书法之风貌。　　展出的这件王诜书作以及黄庭坚题跋，正是契合“山谷雅集”展览主题，这也引出此展的另一个主要看点：看古代文人“雅集”之优雅和生活之情趣。　　北宋年间，在王诜的宅第西园，王诜与苏轼、黄庭坚、米芾、李公麟等16位文人名士聚会，李公麟绘《西园雅集图》，米芾书《西园雅集图记》，这就是与“兰亭雅集”“玉山雅集”并称为中国文化史上三大著名雅集的“西园雅集”。“西园雅集”是否真实存在，学术界多有争议，但作为一个重要的文化意象，代表中国古代文人士大夫群体独特的文化精神、人生境界和审美意趣，却影响深远。这一题材的创作在明清时期达到高峰，其中著名书法家书写《西园雅集图记》的有八大山人、何绍基等。八大山人书《西园雅集图记卷》，历来有众多书法家临习，如今就陈列在这个展厅。　　文人雅集，其经典的“仪式感”就是共同创作书画作品，题签题跋、相互唱和。上述王诜书、黄庭坚等人题跋作品，或可看作古人雅集留下的经典物证。　　为了展现黄庭坚文化活动广阔的时代背景，以及宋代文人雅致的生活面貌和独特美学风尚，展厅还展陈了许多宋代的珍贵文物，如宋代汝、官、哥、钧、定五大名瓷，宋代歙砚、端砚、澄泥砚等名砚，还有宋代玲珑玉琴、焚香用具等。在展厅的空间设计上，采用“透景”“借景”等手法，增强展厅空间的通透感和轻盈的调性。在色调上，以浅色为主，辅助以木纹材质，以凸显宋代风韵。　　此展展品丰富，不同爱好的观者都能找到自己的趣味点。金石爱好者，许多珍贵的碑刻拓片可一饱眼福；古籍爱好者，可以看到宋人编的明刻本《山谷先生年谱》；古琴爱好者，面对这把宋代玲珑玉琴，是否情不自禁生发伯牙子期千古“知音”之幽情？　　□ 本报全媒体记者 钟兴旺 文/图