艺术活动往往具有独创性，因而在一定程度上都显示着作者的个性。书法的个性风格，是指作品呈现的独特风貌，是书法艺术的重要特征之一。真正有成就的书家，其作品都具有鲜明个性和独特风格。 提倡书家作品要有个性，至少从唐代开始。李邕说“似我者俗，学我者死”；张怀瓘认为“与众同者俗物，与众异者奇才，书亦如然”；释亚栖也认为“若执法不变，纵能入石三分，亦被号为书奴，终非自立之体，是书家之大要”。清人刘熙载在《艺概·书概》中说：“书，如也，如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已。”说的都是书法艺术在一定程度上反映了作者的精神面貌，有着鲜明的个性特征。 唐代孙过庭说：“虽学宗一家，而变成多体……质直者则径挺不遒，刚狠者又倔强无润，矜敛者弊于拘束……”意思是说，虽然同样都是宗法某一家，却可以变成多种体貌，这是因人的个性和志趣不同而显示出的独特姿态，即性情耿直的，往往落笔平正而不够遒丽；刚强暴厉的，倔强而缺乏温润；矜持拘谨的，弊病在于拘束。此言虽有些绝对化，但在创作实践中却有一定的道理，正所谓“书虽重法，然意乃法之所受命也”，即书法虽然必须遵循技巧规律，但技巧是服从思想指挥的。 纵观历代卓有成就的书法家，作品都是自成一体、风格迥异，如颜真卿的书法风格雄浑刚健，结构宽博，笔画丰腴，具有很强的艺术感染力；柳公权的书法则以骨力劲健、结构严谨著称，笔画瘦硬挺拔、刚劲有力。这种“艺术个性”，是书者知法、变通，在探索中出新，不断融入个性而最终形成的风格。 在书法创作实践中如何形成自己的个性？一般而言，是选定一种经典碑帖作为楷模，潜心习练，熟练后又不囿于一家一派而转益诸家，多方学习和汲取营养，然后融会贯通，风格自然形成。倘若基本功不扎实，而又急于求成、刻意追求个性，只会丑态百出，难登大雅之堂。 □ 马文睿 马于强