玉茗花开满庭芳

"> "> 　　“赣地长歌 华章共启”，汇聚66个剧目（21台大戏、45台小戏）的第九届江西艺术节·玉茗花优秀剧目展演活动，是对三年来江西戏剧艺术长足发展的一次全面检阅。除了赣剧、弋阳腔、采茶戏、旴河高腔、花灯戏、西河戏等江西本土剧种，还有话剧、京剧、歌剧、儿童剧等多元剧种。同时，特邀安徽黄梅戏《女驸马》、浙江婺剧《三打白骨精》及扬剧《郑板桥》三台外省佳作参演，为展演带来多个高光时刻。　　综观本次展演的21部新创与复排大戏，其艺术表达呈现出三个审美特征：表演本体回归，演员唱腔功力与武戏技艺均展现出深厚底蕴；舞台语汇有革新与拓展，多媒体投影技术与剧情巧妙融合，极大丰富了表现力；服装、化妆、道具、灯光等日益完善，共同构筑了令人沉醉的视听体验。　　表演本体回归　　戏曲艺术表演，唱腔与身段始终是塑造人物、传递情感的核心呈现手段。本届艺术节多部大戏在尊重剧种特色的基础上，实现了表演技艺的提升。在唱腔艺术的呈现上，多部作品展现出对剧种传统的深刻理解与创造性转化。《南昌腔调》中，所有角色对南昌方言的精准运用，不仅赋予作品浓郁的地方风韵，更在抗战叙事中融入市井生活的诙谐与温情。弋阳腔现代戏《可爱的中国》在唱腔设计上充分彰显剧种特色，“红衲袄”“黄莺儿”“驻云飞”等经典曲调轮番亮相，并巧妙搭配上饶民歌元素，既贴合剧情推进，又细腻传递人物情感，实现了传统戏曲与红色主题的完美融合。　　新编赣剧《李迩王》将莎士比亚《李尔王》的话剧形态，成功转化为以“唱、念、做、打”为核心的赣剧形式，让莎翁经典在传统戏曲的演绎中焕发新颜。吉安采茶戏《有盐同咸》融入“慢川调”“反川调”等吉安特色采茶曲牌与民歌，通过“分盐”“埋盐”等六幕戏，生动再现人民与红军“有盐同咸，无盐同淡”的鱼水情。万载花灯戏《谢灵运》则实现了山水诗意境与地方戏曲程式的有机统一，剧中谢灵运的潇洒不羁、慧姬的深明大义等人物形象，皆通过细腻的唱腔与身段表演跃然舞台，赢得观众阵阵喝彩。《南柯记》的唱词饱满丰厚，“锦堂月”“江儿水”“园林好”等丰富多变的赣剧唱腔尽显剧种独特韵味。新编大型现代瑞昌采茶戏《浅水湾的春天》，演员表演细腻传神，举手投足间尽是乡土气息；原汁原味的方言俚语贯穿全剧，从家长里短的闲聊到干事创业的讨论，每一句都透着浅水湾的烟火气，精准还原了乡村的原生态风貌。　　舞台语汇革新　　当代戏剧的场景设置已不再局限于背景衬托，而是逐步发展为具有独立表意功能的叙事维度。本次展演中，多部大戏在新媒体技术的运用上展现出高度的创新性与融合性。民族歌剧《八一起义》广泛运用多媒体投影技术，将历史背景、文献资料与写实画面投映于屏幕，以现代舞美语言诠释了八一南昌起义的伟大意义，强化了叙事的清晰度与视觉冲击力，营造出恢宏庄严的舞台氛围。万载花灯戏《谢灵运》创新采用动态投影与虚实布景结合，将谢灵运诗中的青山绿水搬上舞台，让观众仿佛置身于诗人笔下的山水画卷；音乐上融合传统曲调与古典乐器元素，既保留了非遗的乡土韵味，又增添了文人雅韵。　　旴河高腔·乡音版《紫钗记》注重细节与意象的统一，浅紫色调的场刊、提词器屏幕与背景投影书目封面相互呼应，将紫钗意象从戏内延伸至戏外。启幕前，多媒体投影率先呈现《紫钗记》的多元形态，让经典的多元面貌深入人心；大幕开启后，技术进一步与舞台叙事深度融合——上元灯节的热闹盛景、边关的巍峨城楼等场景通过投影生动展现，如同动态的戏文注解，让观众随主人公的悲欢同步沉浸。儿童剧《郑和·东方宝船》则以多媒体投影呈现繁华的大明航海时代，生动展现郑和七下西洋的宏大场面。　　舞美造型出色　　出色的舞台美术不仅能营造剧情氛围，更能通过视觉符号传递深层意蕴。在舞台呈现与服装灯光造型方面，多部作品展现出极高的艺术水准。弋阳腔现代戏《可爱的中国》的舞台场景切换流畅自如，精准复刻革命战争年代的真实质感——云梯与冲锋的红军还原了战争的激烈，热烈喜庆的布景勾勒了新婚的温情，满山满树的红叶象征革命胜利的希望。尤为称道的是双线人物同场的设计，前景与后景的叙事交织，为观众带来丰富多维的观剧体验。　　新编采茶戏《樟树大码头》，大场景繁华热闹，和墭堂风格古朴，以细腻布景传递出人物的境遇与情感。加之多媒体投影技术的运用，让观众真切感受到赣商的坚韧及樟树药帮的风采。《烛照丹心》中，“灯”作为贯穿全剧的核心诗化意象，兼具信物、火种与象征的三重深意，将赣剧的艺术韵味与人物的精神内核紧密相连。复排赣剧《清风亭》的灯光设计与剧情贴合度精妙，如“拾子”一幕结尾，灯光聚焦于高举婴儿的张元秀身上，既具象化了“爱子高过天”的心理，也为日后的悲剧埋下伏笔。　　话剧《钨金》在舞台呈现上注意了革命崇高性与人物生活化的平衡，大锤、长钎等工具既是生产符号，更象征工人阶级的力量；落幕时的人物群像搭配暗红色调光影，传递出历史的厚重感与革命意象。儿童剧《酷虫学校之最强魔法》的舞台布景绚丽逼真，虫卵球灯、蝴蝶虫茧、旋转果壳海盗船等共同构建起昆虫微观世界；演员身着绚丽连体服劲歌热舞与观众互动，将现场气氛推向高潮。复排赣南采茶戏《茶童哥》，舞台设计巧思十足，斜坡状步道还原茶山形貌，茶童哥的矮子步表演更是将其机智果敢的形象刻画得入木三分。　　我们看到，多元剧种的对话、传统与现代的融合、技术与艺术的共生，为江西戏曲的未来发展注入了更多新的活力。同时，展演也暴露出当下部分剧目存在题材选择上有趋同性倾向、剧本的文学厚度与叙事张力仍有提升空间、戏剧人才队伍的梯队建设仍需加强等问题。　　□ 袁 演