在靖江市城北小学的美术教室里，阳光透过窗户，洒在一群二年级孩子手中的红纸上。他们屏息凝神，小手笨拙却认真地握着剪刀，沿着铅笔画的弧线，慢慢剪开。纸屑飘落，展开的瞬间，总伴随着一阵稚嫩的惊呼——“哇，像小兔子！”“看，我的像蝙蝠！”讲台上，美术老师张鑫微笑着，目光扫过一张张兴奋的小脸。这一刻，传统剪纸的种子，悄然落在了新时代的土壤里。
而对张鑫而言，剪纸早已不是讲台上的一门技艺，它是浸润了二十六年时光的生活美学，是表达对故乡深情、承载家庭记忆、寄托人生理想的独特语言。在他手中，一把剪刀，一张红纸，剪出的是靖江的烟火气息，是婚姻的浪漫誓言，更是在奔腾时代里，一份静守初心的“龙马精神”。
方寸之间，剪出靖江“味道”
走进张鑫的家，门口鞋柜上方的装饰画会随着季节和心情变换：时而是一尾圆鼓鼓、俏皮可爱的河豚，时而是一笼热气袅袅、皮薄馅丰的蟹黄汤包，时而又变成一株清雅飘逸的兰花……这些作品都有一个共同的、别具匠心的外框——四眼井的井口造型。
“四眼井是靖江的古建筑，是我们的文化记忆。”张鑫解释起他的创作灵感。他将这古朴的井沿化为画框，框内则用剪纸语言，讲述最地道的靖江故事。肥美的河豚、享誉四方的蟹黄汤包、精妙的盆景艺术，以及被定为市花的兰花，这些意象在他笔下，以剪纸特有的连绵线条和吉祥寓意组合起来。“螃蟹配上花瓶，就是‘有钱花’；整体用红色，喜庆、有张力，适合挂在家里。”张鑫说，这些作品无论怎么更换组合，都是他对家乡风物持续不断的深情告白。
这种将地域文化符号与民间艺术深度融合的创作理念，在他为农历马年精心创作的系列作品中达到了高峰。其中，《马洲之春》尤为引人注目。画面中心，一匹白马昂首屹立，姿态取材自靖江著名的“白马”传说；白马足下，江流不息，象征着靖江又名“马洲”中的“洲”；画面四周，环绕着五只翩飞的蝙蝠，拱卫着一个端庄的“春”字。
“白马代表‘马’，江水代表‘洲’，五蝠寓意‘五福迎春’。”张鑫娓娓道来，“我想通过这幅剪纸，表达对靖江最美好的祝愿。”从《龙马精神》中昂扬的斗志，到《马到成功》里的飒爽英姿，再到《悠闲的小马》中那份静谧通灵的自然意趣，六幅骏马主题的剪纸，不仅是对生肖的应景创作，更是以“马”为魂，抒写了一份关于进取、成功、从容与乡土情怀的完整精神图谱。“生肖是中国特色，与剪纸这门传统手艺是天然的契合。”张鑫说。
一针一线，“剪”出最美婚纱
如果说对家乡的刻画是张鑫剪纸艺术的宽度，那么他为婚礼亲手设计制作剪纸婚纱的故事，则赋予了这份技艺以情感的深度。
时间回到2006年。那时，张鑫已钻研剪纸8年。面对人生大事，他渴望一个与众不同、充满个人印记的婚礼。“我就想，能不能用剪纸的形式来做一件婚纱？”这个大胆的构想，最终化为一场长达5个多月的浪漫“工程”。
设计图样上，并蒂荷花象征和和美美，翩翩蝴蝶寓意幸福成双，最精彩的是婚纱前襟的两片披风，被巧妙地设计成剪纸风格的龙凤呈祥图案。选材是最大的挑战，传统纸张易碎，根本无法承载婚纱的功能。张鑫创新地选用红色布料替代红纸，将剪好的纹样覆盖在轻盈的白纱上，再与夫人一针一线，细细缝制。
“那时候，我们一起坐在地板上缝。”回忆至此，张鑫眼中泛起温柔的光，“这个过程很长，但让两个人的感情不断升温，我觉得非常浪漫。”婚礼当天，当新娘身着这件独一无二、融合了传统剪纸技艺与现代婚纱形式的礼服登场时，惊艳了所有宾客。“这让她非常难忘，也让我终生难忘。”张鑫说。这件婚纱，早已超出了服饰的范畴，它是爱情的信物，是携手创作的结晶，如同他提到的少数民族母亲为女儿缝制嫁衣的传统，“是一种情感的寄托”。
薪火相传，在“浮躁”时代里栽种“静”的根系
张鑫的另一个重要身份，是城北小学剪纸工作坊的指导老师。从2000年成为一名美术教师开始，将剪纸引入课堂、带进社团，就成了他自觉的使命。
“现代社会节奏快，容易让人浮躁。剪纸首先能让小朋友静下来。”张鑫深刻理解这门古老手艺的当代教育价值。当孩子拿起剪刀，他们必须全神贯注，手脑协同，预先构思好纹样的连接与布局。“哪怕一开始剪得笨拙，但慢慢锻炼，就会越来越好。更重要的是，他们在学习的过程中是一种享受，非常开心。”
在张鑫看来，在物质丰裕的今天，培养审美能力比以往任何时候都更重要。“人必须有审美，才能把生活过得更丰富、更有生活气息。”他希望通过剪纸，在孩子心中播下美的种子，“高兴时可以剪一剪，不开心时也可以剪一剪，让心平静下来。这是一个很好的疗愈过程。”
他的课堂，总是充满了探索的乐趣。从最简单的对折、画纹样开始，教孩子们认识月牙纹、锯齿纹、水滴纹。他从不要求完美的复制，而是鼓励创造与想象。当孩子因为线条画错导致剪断时，他会安慰：“一定要多次尝试，才知道怎样才是最好的。”当展开作品，孩子们对着意想不到的图形惊呼“像兔子”“像蝙蝠”时，他会引导大家继续想象、组合故事。“你看，小兔子旁边都有个大萝卜，这就是‘小兔子吃萝卜’，剪纸就有意思了。”这种教学，保护了童心与创意，也让传统技艺焕发出活泼的生机。
“中国红”里，那份张扬又内敛的人生哲学
谈及为何对剪纸如此痴迷，张鑫总会提到“中国红”。“红色有张力，给人快乐。剪纸成品在任何画面里都很凸显。”但他更着迷于红色背后那种矛盾又统一的美学特质，“你细看剪纸，线条其实很细腻、很精巧，并不张扬。这与它鲜艳夺目的颜色形成了巨大反差。它又张扬，又内敛。我觉得这特别棒。”
这种“又张扬又内敛”的特质，恰似张鑫的人生态度与艺术追求。他张扬地热爱着生活与家乡，用最热烈的色彩去表达；却又内敛地沉潜于一方斗室，耐住寂寞，用最精细的刀工去雕刻时光。创作一幅复杂的剪纸，常常需要连续工作数十个小时，“一小块大概都要一个多小时”。但他乐在其中：“虽然身体累，但精神上很享受。”
这就是一位普通小学美术老师，用26年时光，在一张张红纸上剪刻出的“马上”情怀——不急于求成，而是马上开始，专注当下，在每一个连接不断的线条里，剪出传统文化的生命力，剪出平凡生活的幸福感，也剪出一个属于自己、也照亮他人的，精神丰盈的世界。