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□钱秋如
敦煌艺术，是绘画、彩塑、建筑的综合体，是古代艺术和生活的立体缩影。它承载着凝固的历史，散发着流动的神韵。历经千年，幻影沓来，令人浮想联翩。《敦煌艺术通识课》宛如一把神奇的钥匙，打开了敦煌艺术这座神秘宝库的大门，让我对敦煌艺术有了更深入、更全面的认识和感悟。身处其中，我们恰似跋涉迢迢万里的丝绸之路，漂渡烟波浩渺的大海大洋，看见色彩缤纷的众生相，阅见古人超越时代的美学创造和鲜活的生活方式。
《敦煌艺术通识课》源于作者杨琪在敦煌艺术展中的亲身经历。面对观众对敦煌艺术的茫然与求知欲，他意识到大众亟需一本通俗易懂的入门读物。历经15年打磨，杨琪从最初聚焦壁画与彩塑，逐步扩充建筑、音乐、世俗生活等内容，最终以浅显易懂的文字结合生动形象的故事，将敦煌艺术转化为大众可理解的通识课。全书通过14堂课程、250幅高清图片，系统梳理了敦煌艺术跨越千年的风格流变。书中以朝代更迭为脉络，结合彩塑、飞天、壁画等艺术形式，揭示敦煌艺术如何融合多元文化。杨琪提出“七步欣赏法”，引导读者从远眺洞窟到细品世俗画作，逐步深入理解敦煌艺术的精髓。附录中的时间线年表更以思维导图形式巩固知识体系，为读者搭建清晰的认知框架。
敦煌艺术的魅力是多方面的。书中展示的250幅精美图片，让我真切地看到了飞天壁画的天衣飞扬、满壁风动，仿佛能听到乐舞的百千天乐、不鼓自鸣。那些曼妙彩塑，巧夺天工的洞窟建筑，以及描绘因缘善行的故事，都令人叹为观止。从北凉时期造型粗犷、保留明显印度犍陀罗风格的壁画和彩塑，到西魏融合中国特色、出现秀骨清像和褒衣博带中原风格的作品，再到隋代外来因素减弱、本土因素加强，飞天形象转变为妙龄少女，姿态飘逸婀娜，直至盛唐达到至精至美的完美境界，敦煌艺术跨越1000年、跨越10个朝代的风华流变，如同一场盛大的艺术盛宴，在我眼前徐徐展开。
敦煌艺术不仅是美的艺术，更是善的艺术，它吸收了几千年的中华历史、哲学与文化追求。敦煌始终以中华传统文化为根基，并不断吸收其他地域和民族的文明成果，兼具独立性和包容性，成就了世界上独一无二的敦煌文化。书中通过浅显的文字，把晦涩深奥的佛教和形象融化在生动的故事中，让我深刻体会到了敦煌艺术背后深厚的文化内涵。例如，书中讲述了尸毗王割肉救鸽以表普度众生之心、九色鹿的故事等，这些佛教故事不仅展现了佛教的教义和精神，也反映了当时人们的价值观和生活方式。
《敦煌艺术通识课》也让我对敦煌的历史变迁有了更深刻的思考。书中第二讲讲述了1900年藏经洞被发现的始末以及众多敦煌文物被盗、被破坏的血泪史，这让我感到无比痛心和愤慨。敦煌文物的流失是中国文化史上的巨大损失，也让我们更加珍惜和保护现有的文化遗产。我也更加佩服以常书鸿、段文杰、樊锦诗等为代表的多代守护人，他们将自己的一生奉献给了敦煌壁画，通过临摹、修复、数字化等手段延续千年艺术生命。
有人说：敦煌，是一生必去之地，是中国人必上的艺术课堂。近些年，关于敦煌的各种艺术展览也无比火爆，去往敦煌旅行的路上，盛况空前。但是，敦煌的艺术是博大的艺术，更是难解的艺术。以前，面对敦煌艺术这样博大精深的艺术形式，我常常感到茫然和不知所措。但通过阅读这本书，我了解了欣赏敦煌艺术的基本流程和方法，学会了从全局视野、人物表、飞天艺术、壁画、建筑、音乐舞蹈以及世俗生活等多个角度去欣赏和理解敦煌艺术。这种对艺术的深入了解和认识，让我不再是一个艺术的门外汉，而是能够更加自信地欣赏和感受艺术的魅力。（作者单位：靖江市残联）