從展演到對話
中葡文化周奏響和諧樂章
上月十日第十八屆中國——葡語國家文化周歌舞表演，在北京圓滿落下帷幕。本屆以“中葡文化相匯，四海皆為知音”為主題，在澳門、青海及北京三地聯動舉行，已是第二次將葡語國家歌舞藝術大規模的帶給內地觀眾。
從歐洲的葡萄牙到南美洲的巴西，從非洲的莫桑比克、佛得角、幾內亞比紹、赤道幾內亞、聖多美和普林西比，到亞洲的東帝汶，橫跨四大洲、展現澳門同葡語國家之間的音樂文化既彼此緊密相連，又各具獨特的風貌。
筆者自二〇二四年持續關注該項活動，二〇二五年受邀分別率領珠海藝術職業學院藝術團代表內地參演中山站，以中葡樂器編制的龍鳴傳音融合樂團參演澳門站，對這一中葡文化盛事有着較為切身的體驗。故以本屆二〇二六年澳門首站演出為例進行記錄，為關注葡語國家音樂與文化的讀者補充幾點觀察視角。
本屆匯演顯著的特質之一，是舞台上面交織的“多語聲景”。澳門土生葡人歌手古淖文以粵語與英語演唱，體現了澳門葡語族群“多語並存”的文化現實；赤道幾內亞FISTONGBOY則以當地的芳族土語和西班牙語、法語，構建出跨文化的音樂敘事；東帝汶的NewArquiris樂隊以當地的德頓語演唱，搭配葡萄牙語，形成獨特的語言混響。與此同時幾內亞比紹、莫桑比克、佛得角等地的音樂家，多以葡語為演唱語言，然而不少歌詞文本亦滲透着當地克里奧爾語的文化混合現象，呈現出葡語國家音樂語言的多元共鳴。
此外，歌曲主題亦呈現出多重維度。有《你和我》、《卡洛琳娜》等個人情感敘事，亦有《非洲的兒女》、《東帝汶土地》等地理空間的身份認同；有《相信》、《蛻變》等對社會議題的關注；亦有《美好的友誼》、《中葡論壇讚歌》及壓軸的大合唱《天下一家》等對人類和平的呼喚，使該活動成為傳遞葡語世界人文精神的重要展示平台。
動聽的歌喉與富有涵義的歌詞，常需要適當的伴奏樂器來襯托。本屆匯演團隊在音樂編配上，呈現出幾條鮮明的特色路線。
其一，是原聲樂器為主的“傳統路線”。來自葡萄牙MartaMiranda與拍檔以尼龍結他、電結他及特殊版本低音貝斯演繹了新風格法朵節奏；來自巴西MauricioTizumba與搭檔以尼龍結他、手鼓與貝斯演帶來了熱情的桑巴歌謠。
其二，是電聲樂器為主的“融合路線”。莫桑比克AzKhinera、聖多美和普林西比VungoTéla、東帝汶NewArquiris樂隊均即以電結他、電貝斯、合成器鍵盤以及爵士鼓為伴奏樂器，這類團體常在演繹中融入特殊演奏法，模擬出當地特色的旋律音調、節拍律動甚至是自然聲景，展現出當地鮮明的音樂特色。
其三，是以電子媒介為主的“現代路線”。佛得角女歌手EllyParis以電子採樣融合莫爾納(Morna)與放克(Funk)元素。還有澳門藝人古淖文、林靜翬亦採用了播放伴奏的形式，演繹出澳門原創音樂的歡樂節拍。
如果說舞台上的歌舞是流動的聲景，那麼舞台旁的展覽則是凝固的記憶。本屆文化周在市政署大堂內，同步舉辦了“同語異彩——葡語國家手工藝品展”。其中第二展廳“聲音的紋理：樂器與節奏”宛如一座小型的葡語國家樂器博物館，展出了莫桑比克非洲鼓、幾內亞比紹巴拉風木琴及西科等諸多傳統樂器。此外，現場還迴圈播放了兩部音樂紀錄片：影片一《文化保衛中心：巴西桑巴音樂保存計劃》記錄里約熱內盧團隊走訪老一輩音樂人，尋找未被錄製或被忽視的“B面桑巴”；影片二《拉卡杜：東帝汶的竹音傳承》記錄當地竹製樂器拉卡杜的製作與傳承過程，以及樂器在村落生活中的歷史角色與跨世代傳承意義。
跨越山海文脈相通，澳門四百餘年的中葡文化積澱使其成為面向葡語國家及世界的獨特平台。回顧中葡文化周歷屆主題，不難發現已從初期的“葡語國家形象展示”穩步邁向“中葡文化深度對話”，奏響文明互鑒的和諧樂章。
張雲龍