穿越時間與精神的藝術軌跡
黃素君 |
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| 穿越時間與精神的藝術軌跡 今期續談展覽“時間與運動”實驗影像展的所見所思。藝術始終是時間與人類意識的最佳載體之一。展出的作品當中，江沙路的《浮游》、陳依純的《275階工廠》對時代記錄的殘息，以及董鈞探討內在慾望的《熟人識得蓬山客，卻道心底兩生花》，當觀者把這三件作品並置觀看時，實際上正在經歷一場宏大的時空旅行。 江沙路的作品《浮游》以“貓”作為引子。從古埃及將貓奉為神靈的宗教崇拜，到雷諾阿(Renoir)印象派畫筆下的柔和日常，再到十九世紀末邁布里奇(EadweardMuybridge)以科學視角捕捉的動態瞬間，貓成為了貫穿人類文明的永恆繆思。《浮游》展現了貓柔軟律動的身影與捉摸不定的靈動。這不僅是對單一物種的描繪，更隱喻了人類自古以來對“超凡脫俗之美”的追尋。在古代文明中，人類將無法掌控的自然力量神格化。在這件作品中，貓的靈巧動作，彷彿超越了時空而變得更為純粹。 當文明的腳步邁入近現代，人類的崇拜從自然神靈轉向了機械與生產力。陳依純的《275階工廠》記錄了藝術家穿行於老舊工廠的沉靜旅程，這“275階”不僅是空間的攀升，更是對時代記憶的溯源。《275階工廠》帶觀眾走入了工業生產和後工業的廢墟，將工廠的舊址比擬為時代轉型與時間的容器。在這座工廠的廢墟中，時間彷彿停滯，卻又在光影交錯中悄然流動。破碎的陶具、靜止的馬與赤裸的人形模特，編織出一幅超現實的夢境。工廠在這裡不再只是冰冷的生產場所，而是被轉化為“時間、情感與歷史的容器”。作品中生物與物件的共處，深刻地象徵了生命與機械的張力。它喚起了我們對工業化進程的反思，尤其在追求效率與發展的時代轉型期，那些被遺落的工人記憶究竟該安放何處？ 如果說前兩件作品探討的是人類與自然、人類與時代的關係，那麼董鈞的《熟人識得蓬山客，卻道心底兩生花》則將視角徹底內化，剖析了現代人（女性）的微觀精神世界。董鈞以女性視角虛構了一位在婚姻與情人之間分裂的現代女性，探討了“慾望”與“克制”的暗流和張力。作品透過三十四位不同女性演繹的旁白——“回憶”與“語言”展現了現代人在情感關係中的疏離（愛戀的另一方虛無縹緲），更揭示了語言本身的幻象與無用性。它深刻地指出，現代人的困境往往不再是外在的生存威脅，而是內在精神的撕裂、性別角色的對抗，以及在社會規範下被壓抑的真實自我。 無獨有偶，這三件作品串聯起了一部人類意識的演化史。它們提醒着我們，無論文明如何發展、科技如何突破，時間與運動如何改變我們的外在世界，人類對於“我們從何而來”以及“我們究竟是誰”的叩問，是藝術與生命中最核心的命題，同時也是人類重要的思考課題！ 黃素君
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