□通讯员/方紫怡 沙日娜
“这手艺讲究‘软绒硬做’，一根线、一镊子都不能差。从前是姑娘们头上的俏丽头饰，现在我想让它不仅能簪在发间，还能成摆件、作配饰，让人看见就喜欢，愿意学做、愿意戴，才算真的把这非遗的根留住了。”话语间，库尔勒市芷间拾遗集店主朱寒晶手中的铜丝没停，指尖捻着粉白绒线细细缠绕，碎绒簌簌飘落，一枝带着柔光的绒制海棠已初见雏形。
创办非遗缠花小店的初衷，源自几年前整理家中自己的中式婚礼汉服。当朱寒晶触摸到衣襟上那朵酒红色的绒花时，层层缠出的花瓣虽历经岁月，摸起来仍带着柔软的质感。这朵让嫁衣更显灵动的绒花，让她生出了“想让更多人看见这门非遗技艺”的念头。
2025年2月去苏州旅游时，朱寒晶特意参观了苏州博物馆非遗展区。当看到玻璃柜里的缠花、螺钿等工艺品静静摆放，游客们只能隔着玻璃拍照，却摸不到绒花的软、感受不到丝线缠绕的巧劲时，心里的遗憾像潮水般涌上来：“这么好的手艺，不该只当展品‘沉睡’着。”那趟旅程回来，她翻遍了非遗资料，又四处寻访会传统技艺的“圈内大神”，从学绕绒芯、练丝线配色开始自学，一点点钻进了非遗制作的世界。
当年6月，朱寒晶在库尔勒市街头租下一间小铺面，取名“芷间拾遗集”，开起了属于自己的非遗小店。店里还摆了一张可动手操作的长桌，所有内容都围绕一个核心——“非遗不是展品，是能摸、能做、能用的生活品”。
第一位带孩子来体验的家长，认可了她的做法。孩子捏着妈妈亲手做的缠花发夹，一路蹦跳着说要戴去学校，这份成就感让朱寒晶看到了希望。但很快，初期的新鲜劲过去，她也陷入了瓶颈：周末客流尚可，工作日却冷清；不少人觉得“老手艺麻烦”，体验一次就不再来；想推定制手作，却找不到精准客群。“那时候才明白，光有想传承的心和手艺，还远远不够。”朱寒晶说。
就在朱寒晶琢磨如何突破时，转机出现在顾客的反馈里。库尔勒市民魏倩雯带女儿体验后，笑着跟她说：“这种能动手、有温度的体验，比单纯看展览有意思多了，孩子全程专注。”魏倩雯还问下周能不能来学蜡染，这句话点醒了她：非遗传承的核心，是让“体验”变成“习惯”，让“好奇”变成“热爱”。
针对学生，她推出“非遗课堂”系列，把缠花、蜡染和库尔勒的文化元素结合，用蜡染画胡杨、用缠花做葡萄造型；针对年轻人，增加“定制手作”服务，将螺钿镶嵌在胸针、书签上，把蜡染布做成手提袋、手机壳，让非遗手作能搭配日常穿着；针对游客，设计“库尔勒非遗伴手礼”，把缠花发饰、蜡染方巾打包成礼盒，附上手艺故事，让游客带走的不只是物品，还有关于库尔勒的文化记忆。
周末的体验课常常满员，年轻人会专门来定制独一无二的螺钿胸针，游客打卡后在社交平台分享，又带来了新的客流。更意外的是，有几位库尔勒本地的手艺人主动联系她，希望能合作举办辑珠、绒花的相关活动。“大家都想让老手艺被更多人看见。”朱寒晶说，“这不再是我一个人开店，感觉身边聚起了一群想做传承的人。”
“一间店能影响的人有限，但如果非遗能变成日常用品、城市风景，影响才会长远。”朱寒晶想尝试更多“跨界”：和本地咖啡馆合作，用蜡染布做杯套、用缠花做装饰，让非遗出现在下午茶时光；和花店合作，开展非遗活动，让更多人接触缠花、螺钿；甚至计划把非遗元素融入城市文创，比如设计印有蜡染胡杨图案的笔记本、缀有螺钿装饰的钥匙扣，让更多人能轻松拥有非遗手作。
“我希望有一天，大家提到新疆的缠花、螺钿，就会想到库尔勒，提到库尔勒，也会想起这些有温度的老手艺。”朱寒晶说。从一个人、一间小店，到一群人、多种体验，再到让非遗成为城市文化的一部分，她的“创业路”，正慢慢变成一场让库尔勒老手艺“复活”的文化实践。