□石榴云/新疆日报记者 宋海波
“花如解语还多事，石不能言最可人。”这句诗词出自陆游的《闲居自述》，不仅是对石的赞美，也是古人赏石文化的一种体现。在乌鲁木齐市级赏石艺术非物质文化遗产代表性传承人任金玉看来，赏石艺术的魅力在于“发现”。跟随他的讲解，记者仿佛听到了石头无声讲述的故事。
赏石艺术作为一种收藏品，发端于先秦，形成于魏晋，成熟于唐宋，完善于明清，其审美和收藏品位也随时代演变而不断提高。
“根据石种分类来看，新疆地区属于大漠赏石。”任金玉说。眼前这位眼睛炯炯有神，讲话略带笑意的中年男人，对于石头的喜爱表现在家中任何地方，他的家里摆满了各种奇形怪状、形似百物的石头。
20年前的一次偶然机会，让任金玉走进了赏石艺术的殿堂。那是在昌吉举办的一次奇石展览上，他见到那些形态各异、色彩斑斓的天然石头时，内心被深深触动——原来石头可以成为如此神奇的艺术品。2006年，他辞去工作开了一家奇石店，“2007年，我先后去山东、江苏、浙江、安徽等地拜访奇石收藏家和奇石商人，了解赏石文化。”
在充分调研市场之后，任金玉静下心来，沉浸在赏石文化中。他说，赏石创作必须尊重原石的自然因素条件，如形、色、质、纹等，不能人为地改变或破坏它们。原石不仅要完整自然，还要协调可用，能够为塑造形象和表现主题服务。
“新疆赏石艺术追求造型石的创意，融合当下的审美趣味，与边塞风情相得益彰。”任金玉解释，“赏石分为两种，一为图纹石，主要表现为平面图形式，由创作者根据原石的自然因素条件，如纹样、色彩等，塑造出某种图形形态。二为造型石，指的是奇特的原生态岩石，要求瘦、皱、漏、透、丑等特征。鉴赏时需关注外形、神似之意，领略其形态之美和内涵。”
在初步了解赏石文化内涵之后，任金玉开始全身心投入赏石创作之中。2022年4月，新疆赏石艺术被列为乌鲁木齐市级非物质文化遗产代表性项目。
唐宋八大家之一的苏轼以枯木和怪石相结合，创作了《枯木怪石图》，将树、石的奇特形态与不羁情感相融合，呈现出独特的艺术氛围。在任金玉的工作室中，也多是树木与奇石的搭配。
“审石立意是创作中的第一步，也是最难的。”任金玉说，在这一过程中，他面对那些坚硬的石头，其实是在面对自然界一本沉默的“百科全书”。在深入观察每块石头后，都会追问它们是什么，它们承载了多少岁月的风霜雨雪？这个思考过程就像一次与时间的对话，石头似乎诉说着历史的故事，而任金玉则是倾听者和解读者，“这需要通晓石的来历、构造及含义，并对它进行全方位的审美体味。”
之后，任金玉开始构思作品的设计。这是一个充满创造力的时刻，在纸上，可以自由地勾画出石头的轮廓、纹理、形态，将灵感转化为可视化的艺术。
制作台座时，任金玉会仔细挑选合适的材质，雕刻出与石相契合的台座，“明清以来，木头成为主要的制作材料，它为石头提供了坚实的基座。到了现代，有些创作者可能会选择使用丝绸、玻璃、树脂、金属等材料制作台座，以赋予作品更多的层次和质感。”
台座与石头相结合，便来到考验创作者如何将石头气韵完美呈现出的展演步骤。“一块石头被赋予独特的气场和神韵，我会在展览空间中巧妙地安排它们，以突出每个作品的特点。”任金玉解释，观众被作品引导着，或者通过作品赏析配文理解背后的故事。
这4个步骤，体现着赏石艺术的精髓与魅力。“我最喜欢的作品是这块橘色石头，它与台座完美融合，表现出更深刻的意义。”任金玉介绍，这件作品石头是螃蟹的身体部位，配上黄杨木制成的蟹足，为其搭配木制的底座，用黑檀木雕刻出荷叶的形状，散落着几个莲蓬，一只螃蟹趴在荷叶上往上爬的作品便完成了，“这个作品我起名为《和谐》。”
“跟我学习赏石艺术创作的学生很多，但我只要求他们是真正热爱赏石的。”任金玉说，经过层层筛选，他现已培养出10余人从事赏石制作。
在教授学生之余，任金玉希望能够建立一个赏石数据库，将赏石艺术数字化，“这意味着不仅可以将珍贵的赏石作品永久保存，还可以为广大艺术爱好者、学者和研究者提供更广泛的资源和参考。”
从古至今，每一位匠心独具的赏石艺术创作者，都在与大自然对话，聆听石头所蕴含的文化符号和历史印记。他们用灵巧的手法，将无机质的石头化作生动传神的艺术珍品，演绎出精彩的故事。