--> 　　今天的文字，就从我读过君平的一篇文章开始吧。记得大概是2015年，我在微信上读到赵君平的一篇散文《一首没有唱出的生日歌》，当时读了一半我就落泪了，这是那几年里我读到最美、最朴实、最真情、最接地气和最让人心疼的文章。那个时候我和君平刚认识不久，但是她的作品我读过不少，她的作品总是透出一丝暖意，一丝内心情愫的隽永。一点不夸张，这篇只有几千字的散文，我真是擦了几次泪水读完的。今天，我又一次在她的新书《拾朵集》里读到这篇文章。说实话，此刻我的心仍然是疼的，这不是因为这段文字的记录有多么感人，而是君平确实用情了，她是用真情在记录和叙述一段过往，我肯定她也是流着泪写的。　　说到这篇文章，就不由得说出君平作品的第一个特点，那就是用情书写、用真情叙述。　　她在文章的开头就真情流露：“五月天总是多雨，无休无止的雨下得人心里都发了霉，说不出是什么滋味。”“熟悉不过的大门前，少了父亲眺望的身影。院子里空荡荡的，细密的雨雾中，那些败落的玫瑰花瓣七零八落，散了一地，有一些静静地泊在水里，显得无奈而忧伤。”开头短短的几段，就已经把内心的疼痛和尘世的孤独跃然纸上，没有废话和累赘的描写，这是一个作者的高明之处，就像她在《在固城，念起外婆的村庄》里写丈夫：“他就像一片湛蓝而清澈的天空，包容着我这片云彩，自由自在，信马由缰。我知道，每一朵自由的云彩背后，都有一方默默付出的天空。”　　她总是用这种四两拨千斤的手法，把内心的感情和温暖，轻轻地表达出来，让人读起来很舒服。这种表达方式很含蓄、很高级、很真诚，当然往往也很有用。　　君平作品的第二个特点是擅用人物之间的语言对话，用朴实感人的对话，用简洁明了的对话，用鲜活的对话，营造一个个场景，让读者温暖、感怀、揪心、落泪。　　在她作品里人物对话的穿插中，一个普通的、高大的，让人心疼和不舍的父亲，中国式父亲的形象就出来了；一个善良贤淑，任劳任怨，朴素、慈祥的母亲形象就出来了；一个温暖的、宽容的、幽默和帅气的丈夫形象就出来了；一个小女人的小日子、小温暖就出来了；一个故乡就出来了；一个回忆就出来了……　　君平的很多文章里都有这样朴实和温暖的对话，很精彩的对话，君平在穿插这些对话的时候，加进去了情感语气的氛围营造，让读者总是觉得很自然、很生活、很亲切，总是觉得自己就在作品里，在聆听亲人的说话。　　君平作品还有一个可贵之处，那就是细节，君平在作品里对于细节的把控，运用的很精妙。可以说她的作品里，把这种很棒的细节，处理的太舒服了，前后呼应中融为一体、看不出痕迹，缓慢的层次描写，层层递进，高潮部分让人觉得有分量、很厚重，但是一点儿也不显得累赘。这种细节的处理和捕捉，能看出一个作者的功底。比如《在固城，念起外婆的村庄》写外婆这段：“外婆摸索着取出一些草木灰和生的玉米一起翻炒，我当时带着几分嫌弃问外婆，草木灰是脏的，炒出来的玉米怎么吃呀？外婆并没有因为我无理的质疑而生气，而是呵呵笑着说：‘娃，草木灰干净得很，我们祖祖辈辈都是用草木灰，这样炒出的玉米脆的很。’外婆估摸着炒好以后倒出来，用筛子把玉米筛了出来，把灰倒掉，再使劲用蓝布围裙把炒熟的玉米搓呀搓，搓的发黄发亮，让人垂涎三尺。”　　君平对于细节的处理，写的很轻、很放松，甚至在放松里有一丝难得的俏皮，让读者顿生好感，读起来很亲切。这样的细节，让作品隐藏的张力蓄势待发，很有生机，很有在场感。　　君平作品的第四个特点，也是她个人风格的特点，就是作品里有本地方言的植入、乡土气息的渲染和地方性地域民俗风情的渗透，再加进去对故乡和旧事、童年、经历、过往这些因素，渲染一些回忆和感慨，让文章在接地气的同时，有了一丝疼痛感，有了一丝捂在心口上，想把这些文字捂热的冲动和怜意。比如在作品的第四辑“人间清欢”和第五集“似水流年”里，君平用一篇篇文章，用一个个回忆和过往，让我们的故乡和我们的流年，以及我们曾经美好的时光，一幕幕出现在我们眼前。作品里面父亲、母亲、外婆、舅舅、朋友、同学那一句句温暖的带着西和方言的对话和对故土、对成长经历的描写，让人觉得，这个人物就是我，这就是我的故事。　　有了这些东西的植入，让君平的作品有了地域风味和君平式的味道，让读者在朴实的字里行间，感慨、回味、揪心，然后合上书，闭起眼，做一个深呼吸。　　文如其人，读君平的文章可以感到，生活里她肯定也是一个极为精致的女子，她肯定也有一个精致、丰富多彩的家庭。她每篇文章简洁干练，废话少，下笔直接。那些繁琐、复杂、累赘的叙述和油腻的形容句子少，直接能把读者带入现场，而且现场感很强，信手拈来，让人身临其境。时不时出现的金句，就像点睛之笔，让人叫绝。　　一个创作者特别是文艺创作者，不管是书法、美术、摄影，还是文学，都必须要具备一个前提，这就是热爱，热爱生活，热爱工作，热爱家，热爱我们的创作。有了这个前提，那么她的身上就会有阳光、有爱、有积极的东西和创作激情，她的作品就有让人为之一动的东西，有为之澎湃的东西，有让人震撼的东西和揪心的东西，甚至有让人疼的东西。　　否则，离开生活，离开真情的创作，那种看图写话、无病呻吟，就是一种病态，就显得空乏和业余，甚至显得草率。虽然说想象力是一个文艺创作者的必备，可是想象力绝不能凭空捏造，不能是空中楼阁，不能是虚晃一枪。　　值得庆幸的是，君平的作品已经日臻成熟。已经有了自己的味道，乡怀和故土，家庭和爱情，成长和回忆，无不透射出君平式的味道，无不透出君平式的温度，虽然温馨占多数，但是君平却巧妙地避开了心灵鸡汤的东西。　　作为一个优秀的创作者，除了刚才以上说的用心、用情去创作，还要有一双发现美的眼睛，要会观察、能思考，要能及时捕捉住生活里那些让我们感动的时刻。哪怕是一个小的场景和一瞬间的念头，也要及时和用心记录。　　行笔至此，我就把君平在《羞答答的玫瑰静悄悄的开》这篇散文的末尾，送给她吧，因为我觉得，这段话就是君平给自己的写照：“从此不会再自怨自艾，孤芳自赏。好好活、好好爱，就像那怒放的玫瑰花儿，一旦盛开，让灵魂都浸透了香气。”　　书名：《拾朵集》作者：赵君平 著出版：敦煌文艺出版社出版