当下，文博领域存在一个有趣的两难现象：我们常常一面担心年轻人不愿进博物馆，一面又警惕博物馆“太像游乐场”。仿佛文化一旦“放下身段”，就失了体面；一旦“沾了铜臭”，就丢了风骨。这种非此即彼的二元对立，恰恰是文博资源活化利用最大的观念障碍。
其实，无论是推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，还是建设中华民族现代文明，文明与文化的生命力从来不在于束之高阁的“供奉”，而在于被需要的“活态传承”与时代化的“生命更新”。我们缺的不是文化存量，而是让文博资源打破“养在深闺”传统格局的魄力、转化为大众可感知体验的能力、嵌入文化消费链条的活力。
思路一变天地宽。在深化“文旅+”的创新实践中，西安正依托文博场馆打造的主题夜游、沉浸式演艺等体验内容，让游客在这里“玩”出名堂。比如，日间陈列唐代器物的展厅，入夜后便化身为“大唐宴饮”沉浸式剧场。当《霓裳羽衣曲》响起，游客们将不再是旁观者，而是宴席上的一员，让游客身临其境了解“礼乐制度”。碑林旁的唐诗诵读、唐三彩前的胡旋舞快闪，同样是让文物“开口说话”的轻巧尝试——成本不高，效果显著。
从传播学的逻辑来看，年轻群体对文化的接受路径已经从“接受灌输”变成了“参与共创”。“文旅+文博”的融合，本质上就是要给大众提供一个参与文化共创的场景。文化传播的深层逻辑就是先有情感共振，才有理性认同。穿汉服夜游是共创，拍文物同框短视频是共创，在沉浸式场景里过一把“演员瘾”也是共创。正是这些共创，将学术层面的“文化价值”转化为普通人摸得到的“情感认同”。
更重要的是，这种“换方式”的价值远不止多了几张门票的收入。当年轻人穿着汉服在博物馆夜游的照片刷屏社交平台，本质上是西安的文博资源在自发传播；当游客为了集齐全套唐诗打卡印章逛遍博物馆，本质上是城市的文化吸引力在持续释放；当一个沉浸式演艺项目带火周边汉服妆造、民宿餐饮等业态，恰恰就是“文旅+百业”最生动的实践样本。在“集中力量办大事”的大项目之外，以盘活存量、开辟“第二现场”实现文化传播与消费拉动的多重价值，体现的正是文旅事业的高质量发展智慧。
我们拥有无与伦比的文化积淀。只要坚持守正创新，为文化资源找对贴近大众的路径，让千年文脉照进普通人的日常烟火，西安的文化魅力便能跃出固有叙事，焕发时代生机，融入年轻心跳，化作城市呼吸。
（作者李悦系知名策划人、撰稿人，高级政工师）