■刘静
在传统文化的悠远历史中，单就非物质文化遗产而言，以我们今天的认知与理解，往往是集民间文学、传统舞蹈、曲艺民俗、戏剧音乐等门类为一体，映射人类共同的观念与价值系统。这些文艺形式之间互为依托，相伴而生。伴随文明的嬗变，原有的艺术符号被技术颠覆性地重塑，各非遗门类也逐渐在数字赋能中获得延续发展，艺术业态的多重特性逐渐释放。今天的非物质文化遗产，就是早期非物质文化遗产在时代变迁中的多元呈现，在技术力量加持下，用活态传承反映中华文明的伟大变迁。
细读《非遗文化数字赋能发展的实施研究》，字里行间流淌的不仅是对非遗传承现状的深度剖析，更是柳永春与李娟两位作者对传统文化现代转型的深刻思考。合书凝思，非遗不是尘封在博物馆里的静态展品，而是承载着中华民族千年文脉的活态基因。数字技术，为这一基因的延续新生，搭建起跨越时空的桥梁。此书以严谨的框架、翔实的案例，对非遗的当代价值与发展路径进行了系统梳理，也让数字非遗有了更丰富的内涵支撑。
一部中国非遗史，就是一部镌刻在技艺中的文明史诗。《非遗文化数字赋能发展的实施研究》开篇点明，非遗保护的新理念在于其“从保存到活化”的特性。非遗不像古籍文献那样仅以文字记载历史，而是通过代代相传的技艺习俗，将中华民族的审美情趣、生活智慧与精神追求具象化。书中列举的昆曲、苏绣等案例，让人有了直观体会。昆曲的水磨调婉转悠扬，一句唱词便穿越百年光阴，将江南的温婉与文人的雅致娓娓道来；苏绣艺人指尖翻飞，一根丝线分作数十股，在绸缎上勾勒出的不仅是花鸟鱼虫，更是中国人对自然的敬畏与对美的极致追求。在数字技术介入之前，这些非遗技艺传承多依赖“口传心授”模式，受地域等因素限制，而非遗传承的危机，本质上是传统文化与现代生活脱节的危机。
数字赋能，为非遗注入鲜活的生命力。此书的核心论点，便是论证在数字时代为非遗注入新活力的革命性意义。通过大量案例，书中展现数字技术如何打破非遗传承的时空壁垒、激活当代活力。在数字采集技术助力下，昆曲的唱腔、苏绣的针法都能被精准记录、永久保存，不仅为传承人提供精准的学习参照，也为后续研究奠定基础。不仅如此，数字传播手段还让非遗走出小众圈层，走进大众视野。其中的非遗主题短视频、虚拟展厅等，都是数字赋能非遗传承的成功实践。
非遗里的数字中国，更像一幅多元共生的文化图景。书中并未将视野局限于单一的非遗技艺，而是展现了非遗的多元性包容性。书中提到的“AI数字皮影”便是典型案例，多个地区门类的非遗代表性项目通过数字化手段整合资源，联合举办线上展览、文化交流活动，让读者一站式领略中国非遗的丰富内涵。比如，以皮影戏为原型创作的动画短片、以传统纹样为元素的文创产品等，这些产品既满足了当代人的审美需求，也让非遗在跨界融合中获得了新的生命力。
读完这一著作，我们对“数字非遗”有了更深刻的理解。非遗是中国的文化根脉，它承载着我们民族的记忆与精神，而数字技术，则是连接传统与现代的纽带，让这一根脉得以延续并焕发新生。但非遗的数字赋能并非一蹴而就，仍面临着技术应用不均衡、内容创新不足、版权保护缺失等诸多挑战。解决这些问题，需要每一个人成为非遗的传播者与守护者，通过关注非遗数字化内容、购买非遗文创产品等方式，为非遗传承贡献自己的力量。
《非遗文化数字赋能发展的实施研究》一书说明，非遗传承不是简单地复制保存，而是要在尊重传统的基础上，通过创新手段实现活态延续。数字技术为非遗传承提供了前所未有的机遇，它跨越时空，与智慧对话。新时代，既要敬畏非遗中的历史底蕴与精神内核，也要主动拥抱数字技术带来的创新机遇。唯此，中国的非遗发展才能永远鲜活，中华民族的文化根脉才能绵延不绝。