○昭闻 文/图
初闻不知曲中意，再听已是曲中人。
人至中年，回首往昔，对前辈们的谆谆教诲才逐渐有所领悟。一路走来，在古琴非遗传承上稍有建树，那是此生有福能遇到诸多贵人，让我这个后来者有机会站在新的高度眺望广袤的远方。
2015年，曾有幸陪伴病床上的成公亮先生（1940—2015）。先生是国家级非物质文化遗产项目古琴艺术代表性传承人，古琴演奏家。他是当代琴坛的一座高峰，除了打谱《文王操》《遁世操》《忘忧》《凤翔千仞》《孤竹君》等千古名曲、改编阿炳名曲《听松》外，还花巨大心力创作了古琴套曲《袍修罗兰》，并著有以斋号为名的《秋籁居琴课》《秋籁居琴谱》《秋籁居琴话》等。
我跟先生在南京艺术学院秋籁居的日子里，一老一少无话不谈。从古琴的艺术美学到当今琴家的逐一点评，再到先生对每首琴曲的独特见解，令我醍醐灌顶、受益匪浅。那年7月初，临近我的生日时，父母提前来到西安，期待与我相聚。与先生辞别时，因之前聊起过我将在西安开办古琴博物馆，故先生将他当年的课本《古琴初阶》和著名女书法家萧娴（1902—1997）题“秋籁”斋号相赠。我怀着敬畏之心收下了先生的课本，却不敢受斋号厚礼。我与先生约定，等我再到南京时，背他下楼，坐上为他买好的轮椅，一起去公园里放他最喜欢的风筝。然而，就在我生日的当天（7月8日），先生却驾鹤西去，哀痛彻骨；自此生日成忌，“秋籁”也成了我心中的一个执念。
世间诸事，仿佛早有安排。时隔不久，我因申报的课题《古琴制作非遗传承普及的研究实践项目》立项，赴京与恩师田双琨（1932—2022）同吃、同住，共斫一床古琴并拍摄采编，筹备出版《管派古琴制作与修复》一书。恩师是古琴大师管平湖（1897—1967）的唯一斫琴弟子，深得九嶷派管门“松透、浑厚、苍劲”的音色追求与“工艺严谨、细节考究”的匠心。几十年来，先生在板房胡同拥挤的小杂院里默默坚守，从古琴沉寂到如今的复兴，几经沉浮，却初心不改，十分令人敬佩。与恩师相处久了，你会发现他所使用的一切工具、工序和一切数据，包括他讲出来的那些话语，无时无刻不透露出管平湖先生的身影，让人恍若又回到了那个时代的某一天下午，管先生下班后来到小院里，轻抚长褂，缓慢坐下，端起茶碗，手摇折扇，讲起那些工序与数据的道理所在。
光阴回转到1958年夏天，管平湖和吴景略（1907—1987）两位对当代古琴发展具有重要贡献的大师，找到当时在北京民族乐器厂制作二胡、琵琶的田双琨，希望他能制作一些新的古琴，并挑选了一床音色、手感、外观都很满意的清代仲尼式琴作为参考。在制作中有比较重要的工序时，管先生就亲自动手并详细讲解。一年多时间里，田双琨在管先生的指导下，做好了三床琴。北京民族乐器厂发帖邀请了古琴家在东琉璃厂文化馆召开品鉴会，到场的嘉宾有查阜西、溥雪斋、吴景略、程午嘉、王迪、许建等三十多人，经过现场试弹、试听，最后一致给予好评，当天《北京晚报》还进行了专题报道。
2019年深秋，我与恩师田双琨共斫的伏羲式琴及修复的老琴相继完工，采编工作完成。临别之际，恩师取出一床残琴相赠，言其原为九嶷派著名琴家李浴星先生（1909—1976）旧物。李先生才情卓绝，却在1976年唐山大地震中罹难，琴身亦遭损毁。此琴后经其子李天桓转赠恩师，今又由恩师转赠于我，嘱我妥善研究或用于博物馆展陈。恩师话语温厚，如春风入怀，让我真切感受到沉甸甸的期望与托付。
2025年，我为期三年的海外游学即将结束，遂启动残琴修复计划。在九嶷派琴家常俊珩引荐下，拜访李天桓先生。李先生乃名门之后，风采儒雅，令人敬仰。经李先生介绍，此琴原名“秋籁”，是一床其父李浴星先生常用明代落霞式琴，与《中国古琴珍萃》上的明代“啸月”琴外观基本一致。李先生详细介绍了此琴的一些特点，共同辨认了琴体材质等，对恩师田双琨先生的辞世表示惋惜，并鼓励我努力传承、传播好恩师所传授的管门斫琴技艺。
前辈点滴，犹在眼前。感恩一路诸位先生的托举与关爱，如“秋籁”琴音，长伴左右。唯愿趁今年唐山大地震五十周年之际，修复此琴，令“秋籁”重焕光华，以活态传承诸位先生的琴品与琴艺，并将它留在中国古琴博物馆，让观者感知其温润的传统品德，亦勉励后来者团结奋进、低调务实，承前辈之志，秉坚定信念与恒久之力，为优秀传统艺术续薪添火。
琴声不息，薪火相传。“秋籁”不只是一床琴——它是琴道的见证，是非遗守望的信物，更是照我前行的明灯。