看着孩子们跟青年演员学唱秦腔经典剧目，执鼓击节、吹笙吟唱，西安鼓乐的曲调与唐诗字句的平仄天然契合。我们不禁要问，唐诗遇上非遗为何有如此强的传播力？
如用秦腔唱念做打、鼓乐传统乐技的标准，评价孩子用西安鼓乐、秦腔来演绎唐诗的作品，必然会觉得专业度不足。但从跨界增强文化融合力的大趋势看，些许不足实属瑕不掩瑜。一方面，此类活动的巧思，是摒弃用形式服务内容强行“拉郎配”的模式，将秦腔的唱腔韵味、鼓乐的节奏张力和唐诗的文字意境巧妙融合，拓宽艺术表达边界，为秦腔、鼓乐注入了文学内核，也让唐诗不再局限于纸上文字，更具象化表现其中的画面与情感。另一方面，秦腔、鼓乐是西安人听不腻的“乡音”，唐诗也是取之不尽用之不竭的文化源泉，融合之下形成了第二层深意：增强地域辨识度，为中华优秀传统文化传承发展开辟新路径。如此一来，唐诗更可唱可演、朗朗上口，各艺术门类打破原本的受众壁垒与介质限制，在跨界融合中美美与共、长出新“枝芽”。
文化“近人”才可能更迷人。此前，由一级演员李小锋创作的《游子吟》等多首唐诗秦腔戏歌亮相澳门回归纪念日演出等国家级文化交流场；唐诗交响吟诵《长·安》亮相珠海金湾艺术中心、深圳光明文化艺术中心，呈现跨界的文化盛宴；2024年总台春晚《山河诗长安》中的秦腔表演吟唱大多源于汉唐、盛于明清……保留秦音神韵又不丢诗魂，跨越千年的文化之美让艺术创作跳出专业领域局限，带给观众新鲜的视听体验，丰富精神文娱生活，形成正能量与大流量的合流，正在成为西安“唐诗之都”建设的生动实践。
多元文化融合的真正要义，不是站在风口上刻意“炫技”，而是用开放姿态和高质量供给，引发文化输出热潮。此前某短视频平台发布的《古诗词数据报告》显示，“00后”喜欢将诗词与说唱结合起来，“90后”则更爱用舞蹈复现诗词之美，“80后”最喜欢用朗诵的形式感受诗词魅力，“70”后则偏爱用戏曲理解诗词。放眼本土、创新理念、扎根世界，依托不同年龄层喜好，赋予唐诗更多“打开方式”，让传统文化与现代传播产生“化学反应”，融入城市生活方方面面，文化流向和流量之间将继续实现彼此增益。
（晋钰佳）